Sute de patru persoane din tinerețe artistice s-au adunat pentru a asculta prelegerea „Sex și arhitectură”; este posibil ca cineva să fie atras de un nume ispititor, destul de scandalos, deși, ca de obicei, nu a existat nici un scandal în prelegere. De fapt, acest nume este un joc provocator de cuvinte: strict vorbind, „sexul” în acest caz este tradus în rusă nu ca „sex”, ci ca „sex”. Celebrul critic se ocupă de mult de problema manifestărilor relațiilor de gen în arhitectură și a scris mai multe cărți pe această temă. Cu toate acestea, menținând un ton ambiguu și jucăuș, Betsky a avertizat inițial publicul că două fotografii vor fi obscene.
Aaron A. Betsky:
„În istoria omenirii, bărbații și femeile joacă anumite roluri sociale și își iau locul în ierarhia puterii. S-a întâmplat ca bărbații să fie mereu în vârf, iar femeile să fie în partea de jos. Bărbații reprezintă forță, putere și violență, sunt întotdeauna afară - prerogativa lor este arhitectura clasică idealizată, coloane, temple, morminte etc. Femeile nu au nimic de-a face acolo, dimpotrivă, sunt în interior, sfera lor este interiorul. Trăim în acest absurd, suntem indignați, deși noi înșine am proiectat acest mediu …”.
Apropo, când Betsky a întâlnit prima dată arhitectura, el, după propria sa admitere, nici măcar nu s-a gândit să fie un critic, să nu mai vorbim de profesor, a vrut să devină un mare arhitect, cel puțin noul Frank Gehry sau Michael Graves, pentru pe care l-a absolvit de la școala de arhitectură. Poate că nu ar fi durat mult la o slujbă de penny dacă la 23 de ani nu ar fi fost invitat să predea cursuri la Universitatea din Cincinnati, unde Betsky s-a dovedit a fi cel mai tânăr profesor și, prin urmare, a fost forțat să facă imposibilul pentru sine - să vino la prelegeri la 8 dimineața. Bineînțeles, a vrut să citească despre arhitectură, dar a primit designul interior și nu doar el, ci și cele 40 de femei care au participat la aceste prelegeri. Nu a fost prima dată când Betsky s-a întrebat de ce femeilor nu li s-a permis accesul la o arhitectură mare și cum, în general, relațiile de gen se manifestă în acest domeniu.
Aaron A. Betsky:
„Încă din antichitate, arhitectura a fost producția unui om. Unul dintre principalele sale aspecte este că există o anumită ordine absolută (poate fi interpretată în diferite moduri, de exemplu, în Le Corbusier este un joc de formă și lumină). Din producția de ordine pură și absolută, din ceea ce, de fapt, nu este uman, a început arhitectura. Mă refer la pietre funerare, piramide, temple către zeii antici - toate acestea sunt subordonate absolutului, dar în același timp are legătură cu moartea și zeii, adică la ceea ce este deasupra naturii și deasupra omului. De aici vine clasicismul - impunem naturii o ordine pură și străină și o transformăm într-o ordine moartă, în irealitate.
Dar idealul nu poate fi construit, așa cum nu se poate trăi în el. Ideea arhitecturii clasice pur și simplu nu funcționează. Cealaltă parte a acestei arhitecturi este că este întotdeauna violentă. Vorbim despre Vitruvius, de exemplu, ca începutul arhitecturii clasice, dar cărțile sale vorbesc și despre război, despre instalații militare. Arhitectura în slujba statului, de exemplu, pe vremea lui Ludovic al XIV-lea, s-a impus ca ceva violent. Așa că bărbații și-au impus viziunea asupra lumii arhitecturii Romei. Mai mult decât atât, doar bărbații pot locui în acest oraș ideal - pur și simplu nu există femei aici. Dar este imposibil să intrăm complet în ideal, ne confruntăm cu lumea realității haotice și imperfecte, lumea caselor. În interiorul acestor case, oamenii se ascund de arhitectură ….
Lucrând odată ca editor al revistei Metropolitan House, scriind despre diferite tipuri de „adăposturi”, Betsky a observat pentru sine că arhitectura, ca ceva mare, scump, rațional, îi face pe oameni să dorească să scape de ea. „Această casă este dedicată vieții unui arhitect, dar nu și vieții mele”, spun oamenii din oraș. Dar se dovedește că există o altă istorie a arhitecturii - una imperfectă, istoria interiorului, în întregime apanajul unei femei.
Aaron A. Betsky:
„Această poveste începe într-o colibă primitivă - aici legătura dintre om și natură, spre deosebire de morminte și temple, este cea mai completă. Puteți spune chiar că acestea sunt elemente ale naturii, formate într-un fel de clădire, materiale naturale care vă adăpostesc în spațiu. La un moment dat, exista chiar o astfel de părere că arhitectura a început nu cu o coloană, ci cu haine, pentru că am ieșit cu toții din corturile nomazilor. Primele orașe erau conduse de femei - nu existau turnuri, temple, piramide, ziduri, doar locuințe sau interioare. Dar bărbații au luat puterea de la femei și au fost închiși. Și apoi femeile au început să creeze o lume artificială în interior - în interior.
Când femeile au ieșit din captivitatea lor și au început să pătrundă în viața publică, au apărut noi tipuri de interioare, chiar în mijlocul străzii - pasaje. Dar, în ciuda emancipării care a avut loc în secolul al XX-lea, există încă doar câteva femei în lumea arhitecturii, iar munca lor este direct legată de genul lor. De exemplu, Zaha Hadid nu creează accidental forme senzuale, încearcă să înlăture contradicția dintre exterior și intern, exterior și interior. Desigur, ea va spune că acest lucru se bazează pe teoriile ei, pe tehnologie, dar nu și pe faptul că este femeie …"
Betsky a oferit o interpretare originală în termeni de gen în acest context pentru Renașterea italiană și cea nordică.
Aaron A. Betsky:
„Potrivit lui Alberti, arta este o fereastră către o altă lume, așa este percepută în cultura Renașterii italiene, cu un principiu masculin dominant. În timp ce arta în Flandra este o metaforă pentru o oglindă, ea reproduce o abordare deja existentă, de obicei feminină. Interiorul flamand condensează cultura nordică; acestea nu sunt legi abstracte și logice ale arhitecturii, ci propriile reguli, lumea ta personală. Și această lume este condusă de femei. Interiorul devine o imagine a vieții tale de zi cu zi și nu un ideal pentru care te străduiești."
Conceptul lui Betsky nu se limitează la doi poli - masculin și feminin în arhitectură, în opinia sa, există ceva al treilea, mijlociu, pentru descrierea căruia se referă la operele lui Sebastian Serlio, unde scrie despre trei scene de arhitectură.
Aaron A. Betsky:
„Prima este o scenă tragică, care corespunde înțelegerii neoclasice a arhitecturii. Vorbim aici despre violență, putere, moarte, idei înalte - în general, despre tot ceea ce am atribuit masculinului. A doua scenă este comică și reflectă viața sau lumea de zi cu zi a unei femei. Acestea nu sunt coloane și porticuri, totul este mult mai simplu aici. În sfârșit, există și o a treia scenă - aceasta este o satiră, când nu este clar dacă vorbești serios sau glumești, dacă vorbești despre idei sau despre ceva nesemnificativ. Jumătate dintre ele sunt făcute de natură, jumătate de oameni. Din punct de vedere al genului, acesta este al treilea sex, bărbații și femeile de orientare nestandardă, care își aduc dorințele speciale în arhitectură, își susțin propria lume.
Astfel, o casă poate fi atât un loc de comandă, cât și o colibă. Postmodernismul tocmai a interpretat toate cele trei scene împreună și a transformat arhitectura într-un teatru în care artificialul și naturalul sunt amestecate. Dar astăzi istoria corpului uman, istoria arhitecturii și istoria însăși, au ajuns la sfârșit. În lumea comunicării instantanee, într-o lume în care este posibil să ne schimbăm genul, în care nu este clar ce este artificial și ce nu este artificial, adevărurile incontestabile sunt puse în discuție. Amintindu-ne de Michel Foucault, trebuie să fim foarte atenți, pentru că în curând ideea umanității se va scufunda în istorie. Nu mai suntem atât de siguri ce este corpul uman și care este arhitectura care ne conectează cu ceilalți oameni.
Ce va face arhitectura în continuare în această lume ceață? Cred că arhitectura trebuie să dezvăluie totul, să facă spațiul din jur liber, să obțină ceea ce ascund clădirile. Este necesar să reorganizăm lumea în conformitate cu trei scene și doar transformarea lumii va fi eficientă în această situație."
La sfârșitul prelegerii, Aaron Betsky l-a amintit pe Frank Gehry, a cărui arhitectură îi place lui Betsky pentru că Gehry nu a introdus niciodată nimic din lumea formelor ideale, niciodată nu a folosit „toate aceste cercuri și pătrate abstracte”. În schimb, conform lui Betsky, Gehry încearcă să exprime în clădirile sale ceea ce întâlnim zilnic, care este o arhitectură reală. Restul serii a fost dedicat prezentării versiunii rusești a lui Domus, unde, însoțit de jazz și body art, oaspeții au putut comunica personal cu Aaron Betsky și discuta subiectul care a atins pe toată lumea.
