Ideea organizării concursului s-a născut din dorința reînviatului Bauhaus de a reconstrui legăturile culturale odată strânse cu Rusia, întreruptă de aproape 70 de ani, timp în care școala de arhitectură de frunte din Germania a cunoscut o lungă perioadă de uitare. Istoria interacțiunii culturale dintre cele două școli a început în anii 1920, când VKHUTEMAS sovietic și Bauhaus german au fost unite de o dorință comună de a face arhitectură de avangardă. În acele vremuri, URSS părea europenilor o trambulină unică pentru întruchiparea ideilor funcționaliste radicale - Bruno Taut, Hans Mayer, Ernst May au venit la noi. La prima expoziție de arhitectură modernă din 1927, proiectele constructivistilor sovietici au fost prezentate împreună cu proiectele Bauhaus, clădirile lor din Dessau, construite după proiectele lui Walter Gropius. Dar deja la începutul anilor 1930, o schimbare a cursului stilistic a fost conturată în URSS, în timp ce național-socialiștii au venit la putere în Germania - ambele au pus capăt căutărilor creative gratuite și ambele școli au încetat să existe.
Potrivit rectorului actualei școli din Dessau, Alfred Jacobi, unul dintre inspirații competiției ZEPPELINSTATION, astăzi, când Bauhaus a început din nou să accepte studenți din diferite țări, li se pare important să stabilească contacte cu tineri arhitecți ruși. Pare o continuare a continuității istorice. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că tema „avangardistă” a concursului a fost propusă de profesorul Institutului de Arhitectură din Moscova Alexander Ryabsky. Pentru a cita programul, sarcina competiției este „de a transforma o punte abstractă între două culturi într-una reală, aeriană, între două capitale. Lansarea zeppelinului Moscova-Berlin este propusă ca un fel de vehicul.
Subiectul este foarte atractiv și non-standard, s-ar putea spune chiar că ne trimite în domeniul futurologiei romantice. La un moment dat, acest subiect a devenit baza multor proiecte frumoase „de hârtie”. Cu toate acestea, ideea unei stații de zeppelin implica nu numai o privire în viitor, ci în același timp o privire în trecut, în originile avangardei, unul dintre simbolurile care la un moment dat era dirijabil. În gramatica engleză există un „viitor în trecut” atât de tensionat - deci proiectarea unei stații moderne de zeppelin (care în sine sună destul de ciudat) este ceva similar. Nu veți găsi zepelini astăzi, dar ideea de a stăpâni aerul este încă urgentă. Se pare că participanții la competiție au proiectat viitorul privind mai întâi din trecut - un fel de călătorie în timp complicată. Este destul de dificil să ne imaginăm comunicarea dintre Moscova și Berlin prin intermediul dirijabilelor, deși ar fi distractiv să zburăm în acest fel.
Când încercăm să ne imaginăm imaginea unei stații de zeppelin, îmi vin în minte proiecte fanteziste de „arhitectură zburătoare” ale unor maeștri avangardisti. Zeppelin, balon, avion - toate erau simboluri ale timpului lor. Este suficient să ne amintim de feribotul în formă de balon în proiectul Institutului de Biblioteconomie numit după V. I. Lenin Ivan Leonidov sau proiectul lui I. Josefovich (atelierul lui Nikolai Ladovsky), în care sala de conferințe zburătoare a Casei sovieticilor, asemănătoare unui gigant zeppellin, trebuia să acopere turnuri în diferite republici ale țării sovieticilor. Proiectând un club de un nou tip social, Leonidov realizează un turn de ancorare pentru dirijabile în el, iar Heinrich Ludwig, în proiectul Palatului Muncii, o zonă de aterizare rotundă pentru avioane.
Pentru a fi sincer, bogata tradiție a proiectelor clasice de avangardă a fost într-o oarecare măsură periculoasă pentru concurenții actuali. Nu a fost dificil să alunecăm în a cita lucruri binecunoscute și o serie de proiecte nu au scăpat de acest lucru. Acesta este motivul pentru care tema a fost complicată, că, cu libertatea deplină a gândirii creative, participanții au trebuit să „construiască o punte” nu numai între cele două țări, ci și între anii 1920 și prezent, să transmită un sentiment de istorie, iar în același timp „nu rămâneți blocat” în trecut.
Conform condițiilor concursului, proiectul trebuia să includă un catarg de chei, un pavilion pentru pasageri și o sală de expoziții dedicată culturii rusești - pentru a desemna „spațiul cultural rus” din Berlin, care a dat din nou spațiu larg pentru interpretare. Dar, dintr-un anumit motiv, pentru mulți dintre concurenți, „rusismul” proiectului s-a redus în mod invariabil la citarea formei arhitecturale recunoscute a maeștrilor de avangardă - așa că, pe o tabletă, a fost desenat turnul Tatlin al Internaționalului III pe de altă parte - pavilionul expozițional al lui Konstantin Melnikov. Mulți oameni cită compozițiile suprematiste ale lui Malevich și arhitecții săi.
Este interesant, totuși, modul în care „conștiința colectivă” a tinerilor arhitecți oferă imagini similare - printre proiecte au fost mai multe care interpretează forma florii. Unul dintre ei compară în mod înțelept un zeppelin cu o albină care zboară până la o inflorescență. Proiectul nr. 2, dimpotrivă, este un exemplu de „romantism tehnogen” în spiritul de la începutul anilor 1920, aceasta este o construcție de mașini care amintește proiectele Palatului Muncii din 1925 de G. Ludwig, K. Melnikov, I. Golosov și alții, sub numărul 1, marcat tot de juri, a găsit forma arhitecturală originală a poeziei de V. Mayakovsky. Stația sa este dinamic, ca o strofă de vers, răsucită de o spirală caracteristică avangardei, la capătul căreia se află un „balon” fantastic - sau poate nu un balon, dar o anumită compoziție de baloane care se reped în cer.
Juriul a acordat 6 mențiuni onorifice - un semestru de școlarizare gratuită la școala Dessau și institutul elvețian CIA, precum și locurile I și II cu drept de studiu pentru 4 și respectiv 2 semestre.
Câștigătorul a fost proiectul # 4, propus de Georgy Zagorsky din Minsk. Pe fondul general, el a fost cu siguranță vizibil. În timp ce majoritatea participanților fie au copiat avangarda, fie au venit cu clădiri „reale”, Georgy Zagorsky a propus o futurologie pură. Este o structură complex organizată - o formă în spiritul neliniarității moderne, asemănătoare cu norii sau ciupercile, dar mai ales cu florile fantastice umflate cu aer. Norii colorați funcționează ca noduri de andocare pentru dirijabile - zeppelinele, conform planului autorului, ar trebui să se lipească în aceste flori aproximativ ca luptătorii într-un furtun de alimentare Boeing. Aceasta este utopie într-un mod modern - titlul spune „încă mai credeți în utopie” - precum și sarcina în sine.
O idee similară este prezentă în proiectul nr. 14, pe care juriul l-a acordat și cu o mențiune de onoare - dar există găuri uriașe făcute în volumul turnului cilindric, în care zepelinele intră ca un fir într-un ac. Această opțiune arată mai mult ca o țeavă străpunsă de cochilii neexplodate.
Proiectul nr. 5 al lui Aleksandr Kalachev din Moscova, care a primit locul 2, este poate singurul care a interpretat procesul de aterizare a unui zeppellin ca o coborâre lină peste aerodrom. Clădirea gării este poziționată peste mișcarea zeppelinelor, acoperișul său ondulat este răspândit peste sol, iar aeronavele aterizează în adânciturile acoperișului.
Anunțând câștigătorii, președintele juriului și decanul școlii Dessau, Johannes Kister, au fost încântați că competiția pentru tineri a atras mulți participanți și a evaluat nivelul general al proiectelor ca fiind în general bun. Cu toate acestea, nu toată lumea a trecut acest test pentru libertatea imaginației, care într-o astfel de creativitate futuristă este mai importantă decât latura tehnică a problemei. Probabil, tinerii și-au pierdut obiceiul designului utopic. Ne aducem aminte adesea de apogeul formării avangardiste a formelor, dar o facem cu un fel de sentiment condamnat, de parcă astăzi nu putem inventa ceva similar în domeniul fanteziei. Probabil, acest sentiment a atins și mulți concurenți, care au devenit dependenți de ceea ce Melnikov și Tatlin inventaseră deja, fără a încerca să vină cu ai lor.
Dar orașele zburătoare din anii 1920, fiind adecvate pentru timpul lor, astăzi par oarecum naive, iar repetarea lor este retrospectivism pur. Este curios cum avangarda „zboară înainte cu locomotiva cu aburi” (în acest caz un dirigibil, dar sensul este același), odată mândru de primatul său, devine un obiect al copierii repetate și al buclelor asupra trecutului, în loc să împingă generația următoare înainte spre viitor. De aceea, probabil, domnului Kister i-a plăcut atât de mult proiectul de utopie, îndreptat nu spre 2000, pe care visătorii din anii 1920 îl visau singuri, ci, să zicem, 2100 sau chiar mai departe.
LISTA CÂȘTIGĂTORILOR COMPETIȚIEI Zeppelin Station
Premiul I: Certificat de program de master <trei semestre la școala internațională de arhitectură DIA / Dessau <один architecture=""><перелет>
110375 Georgy Zaborsky / Minsk, Belarus /
Premiul II: Certificat de studii <trei semestre la DIA / Dessau. Școală internațională de arhitectură <un semestru la CIA / Chur Institute of Architecture.
310898 Alexander Kalachev / Moscova, Rusia /
6 premii speciale: Certificat de studiu <un semestru la DIA / Dessau International Architecture School.
664431 Kirill Gubernatorov / Moscova, Rusia /
696891 Daria Kovaleva / Moscova, Rusia /
314159 Alexander Kudimov / Moscova, Rusia /
133122 Vsevolod Petrushin / Kazan, Rusia /
136032 Alexey Sabirullov / Ekaterinburg, Rusia /
280780 Anastasia Shibanova / Moscova, Rusia /
TIP. S-a făcut o greșeală în acest text - s-a spus că ideea concursului a fost propusă de profesorul Institutului de Arhitectură din Moscova Alexander Savitsky. De fapt, numele autorului ideii concursului este Alexander Ryabsky. Editorii își cer scuze față de stimatul Alexander Ryabsky.
