Evgeny Ass s-a pregătit pentru Arch Moscova mai temeinic decât alții, organizând la standul său o prezentare a proiectelor studențești pentru dezvoltarea Casei Centrale a Artiștilor însărcinată cu polemici civile. Evgeny Ass nu a ascuns această acuzație, deoarece proiectul „Teritoriul Artelor” în sine s-a născut ca răspuns la imoral, potrivit profesorului, propunerea conducerii Institutului de Arhitectură din Moscova: pentru elevii din anul 5 să facă un concept de construire a unui noua Galerie Tretyakov pe site-ul celei existente. Astfel, tema inițială a proiectului a fost patosul conservării clădirii Casei Centrale a Artiștilor, care, potrivit lui Evgeny Ass, are un potențial enorm și dreptul de a fi păstrat de unul singur ca obiect al istoriei și culturii. În plus, studenții s-au confruntat cu sarcina de a păstra funcția culturală a locului și spațiul urban deschis al parcului.
Elevii au fost împărțiți în trei grupuri, fiecare dintre ele făcându-și propriul concept și apoi, în cadrul fiecărui grup, patru dintre participanții săi au fost implicați în detalierea fragmentelor individuale - cineva a primit clădirea și cineva a obținut peisajul terasamentului sau al parcului. O parte a misiunii a fost formularea problemei și aici, aparent, Evgeny Ass a reușit să direcționeze gândul fiecărui grup către soluționarea unui anumit set de probleme. Ca rezultat, în fiecare proiect, care parte a fost elaborată mai bine decât celelalte. În conceptul de „Poligon” în acest rol se afla spațiul subteran, în „Platformă” - legătura cu râul, în proiectul „Notrdom” - clădirea în sine este bine gândită. Cu toate acestea, în calitate de director al Muzeului de Arhitectură Finlandeză Severi Blomsted, invitat de Assom în juri, a remarcat că niciunul dintre proiecte nu a rezolvat complet problemele de urbanism ale locului - necesită o soluție mai puternică. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că membrii juriului (Oscar Mamleev, Yuri Grigoryan, Narine Tyutcheva, Alexander Konstantinov) au avut în mod repetat dorința de a combina toate cele trei lucrări, completându-le între ele.
În spațiul mic al sălii, proiectele frumos executate păreau foarte impresionante și fiecare avea, de asemenea, un aspect detaliat. În proiectul „01/09 Polygon”, zona din jurul Casei Centrale a Artiștilor este considerată un loc de testare a obiectelor noi în artă, un spațiu pentru experiment. Proiectul constă din patru părți - clădirea Casei Centrale a Artiștilor, noua clădire a Muzeului Cinema de-a lungul terasamentului, relieful parcului și Casa Centrală a Artiștilor (Centrul Artiștilor). Clădirea Casei Centrale a Artiștilor este ea însăși una dintre exponatele „poligonului”. Trece complet în posesia Galeriei Tretyakov, în timp ce arta contemporană primește un nou spațiu subteran - Expo (Exposition Fall). Are o intrare pe două niveluri, împărțind cursurile de-a lungul rampelor în două zone principale. Casa Centrală a Artiștilor este în curs de reconstrucție, apar două noi atriuri, un cinematograf și o bibliotecă media. Noua clădire a Centrului artiștilor de-a lungul Morozovsky Lane este destinată expozițiilor și comunicării tinerilor artiști. Clădirea Muzeului Cinematografului este o nouă formațiune pe terasament sub forma unui meteorit, a cărui suprafață este tăiată cu „cratere”, iar marginile „reacționează” la terasament, capătul Casei Centrale a Artiștilor, etc. Odată cu apariția acestui obiect, conform autorilor, compoziția Zidului Crimeii capătă integritate: linie, Muzeul Cinema - punctul.
Versiunea platformei 02/09 se concentrează pe dezvoltarea terasamentului și includerea spațiului râului Moscova într-o zonă de agrement mare. Faleza pietonală din Crimeea, de altfel, nu și-a dezvăluit încă potențialul, întrucât, într-adevăr, majoritatea locurilor similare din oraș sunt împărțite într-o parte statică, care formează o formă - un sistem de terase cu scări, rampe, amfiteatru și o dinamică - multe pavilioane plutitoare și terestre … Mișcarea de-a lungul apei este marcată de multe evenimente - există ecrane în râu, cafenele și chiar un ring de dans. Râul se transformă dintr-o barieră într-un spațiu activ, locuibil.
Conceptul „03/09 by Notrdom” își propune să „arunce” arta, să transforme fațadele CHA în sine în obiecte pentru instalații de artă, de exemplu, Alexander Konstantinov, care a făcut ceva similar cu Galeria Tretyakov. O altă mare propunere este utilizarea acoperișului Casei Centrale a Artiștilor, unde, printre obiectele de agrement, apare Casa Artistului, în care va locui cel care decorează fațadele. Structura clădirii este principalul avantaj al acestei versiuni: la primul etaj, obiectele mediatecii, muzeul pentru copii, o cafenea etc. „plutesc liber”. Întregul etaj este sala de expoziții a Casei Centrale. al artiștilor, al treilea este dat Galeriei Tretiakov. Și peste curtea principală atârnă „burta” sălii de artă a viitorului, un spațiu pentru instalații media. Clădirea are, de asemenea, o extraordinară „sală experimentală pentru artele spectacolului”, în centrul căreia, sub cupolă, au loc instalații atmosferice - ceață, ploaie, zăpadă.
Potrivit juriului, fiecare dintre proiectele prezentate conține un potențial imens de dezvoltare. Yuri Grigoryan a remarcat în special primul proiect cu ideea sa „de a lăsa vechea clădire așa cum este și de a pune una nouă mare sub ea, în care există o gaură pentru verdeață”. Potrivit lui Grigoryan, ideea unui parc total amestecat cu spațiu subteran elimină cea mai importantă întrebare, de dragul căreia Casa Centrală a Artiștilor este gata să demoleze - problema beneficiilor comerciale. Ideea împărțirii a două spații expoziționale - Galeria de Stat Tretiakov și Casa Centrală a Artiștilor - după niveluri, prezentată în versiunile 01 și 03, a fost recunoscută ca fiind de succes. Alexander Konstantinov a recunoscut terasamentul drept punctul forte al versiunii 02 și a versiunii 03 - ideea de a invita artiști. Vasily Bychkov, care a fost prezent la prezentare, a recunoscut că dubla percepție a clădirii din Notrd, pe de o parte, ca obiect de artă, suprafața unui șevalet uriaș și, pe de altă parte, ca un fel de centru al situația urbanistică, este aproape de propriile sale reflecții asupra viitorului Casei Centrale a Artiștilor.
Aceste proiecte promițătoare sunt, desigur, meritul însuși al lui Yevgeny Ass, pentru care a fost chiar lăudat de Yuri Grigoryan, de la care Ass însuși, prin propria sa admitere, nu auzise niciodată așa ceva. Apropo, recent, cele mai valoroase materiale didactice dezvoltate de Evgeny Ass de-a lungul a douăzeci de ani de existență a atelierului (în zilele noastre tocmai își sărbătorește aniversarea) pot fi găsite acum pe internet - atelierul are propriul său site www.archclass.ru. Pe lângă arhiva principiilor metodologice, a programelor, a sarcinilor specifice și a proiectelor studenților, această resursă va deveni, așa cum speră Evgeny Ass, prima platformă deschisă pentru discutarea problemelor educației arhitecturale, provocând o discuție pentru aceasta, în primul rând, în rândul profesorilor.
În acest articol, ieri s-a făcut o greșeală neplăcută la adresa unui nou proiect de internet pentru atelierul de proiectare educațională experimentală de la Institutul de Arhitectură din Moscova. Am corectat o greșeală de scriere, ortografia corectă a adresei: www.archclass.ru
