În acest moment, la primul etaj al Casei Centrale a Artiștilor, sunt expuse douăzeci și patru de lucrări ale unor tineri arhitecți, selectați de curatorul programului Arch Moscova ‘Next’, Bart Goldhorn. În același timp, douăzeci și patru de autori stau la etajul al treilea al Casei Centrale a Artiștilor și, în compania computerelor, șevaletelor și a unei mașini de cafea, prind idei arhitecturale frumoase de coadă. Mâine, juriul va selecta cei mai buni patru dintre lucrările realizate chiar la expoziție - autorii lor vor merge la Rotterdam pentru a se prezenta juriului internațional. Juriul va alege unul din patru - va primi un card personal la următorul „Arhiv Moscova”.
În timp ce expoziția este deschisă și tinerii arhitecți sunt ocupați, l-am rugat pe Bart Goldhorn, curatorul programului „Next”, să ne arate lucrările care i-au plăcut personal. Cele pe care curatorul le-a avut în vedere atunci când s-a referit la proiectele ingenioase trimise la competiția Noi nume. Mai jos voi încerca să transmit conversația care a avut loc, precum și să arăt și să descriu pe scurt acele proiecte pe care curatorul le-a notat. În total erau șase.
Archi.ru:
Deci, chiar credeți că printre lucrările tinerilor arhitecți selectați pentru a participa la programul „Nume noi” există și genii?
Bart Golhorn:
Nu toate, desigur. Sunt doar bune. Sunt geniale. Rareori găsite, dar sunt.
[Nikita Asadov, Moscova. Zgârie-nori. Desenată cu un stilou, câte una pe pagină. Fiecare „zgârie-nori” constă dintr-o bază - un dreptunghi vertical conceput pentru a indica zgârie-nori și un detaliu caracteristic. Primul este un "zgârie-nori cu intrare din față", adică cu un portic, apoi - "cu o turelă" (similar cu o rachetă de jucărie pe acoperiș), cu o scară de incendiu, cu o mansardă, cu un subsol, cu garaje etc. Toți împreună parodează principalele complexe din Moscova, fie arhitecți, fie dezvoltatori, fie rezidenți, fie viața în general.]
Bart Golhorn:
Îmi place foarte mult această piesă de Nikita Asadov. Este atât artistic, cât și relevant în același timp. Sensul este surprins foarte precis. Super lucru. De altfel, am văzut-o prima dată aici la expoziție.
Archi.ru:
Nikita a trimis asta la concurs?
Bart Golhorn:
Am cerut să trimit cele mai bune lucrări și oameni selectați, iar aceștia să poată expune orice doreau. Cineva a pus același lucru pe care l-au trimis la concurs, cineva a arătat un alt proiect. Autorii înșiși au decis ce să le arate.
Archi.ru:
Ce vă mai place în special din expoziție?
[Rustam Kerimov și Natalia Zaichenko. Biroul „A-GA”, Moscova. Clădire rezidențială "Patriot" pentru un hostel pentru familii mici de 300 mp. pentru militari, regiunea Moscovei
Clădire din cărămidă roșie cu balcoane triunghiulare. Balcoanele de pe rând sunt albe și albastre, toate împreună: roșu-albastru-alb, formând culorile drapelului rus]
Bart Golhorn:
Îmi place simplitatea aici. Clădire foarte slabă, fără buget deloc. Autorii au găsit o ieșire inteligentă din situație - au luat vopsea, au pictat-o în funcție de scopul lor în culorile steagului. Aceasta este și arhitectură! Este important să înțelegem că arhitectura nu este întotdeauna o decizie costisitoare și dificilă, uneori ponderea artei în abordarea unei clădiri se poate schimba foarte mult chiar și cu un buget minim.
Cu performanță, totuși, mai rău … Culoarea albastră pe o cărămidă silicată este cumva dificil de citit.
[Sasha Filimonov, Olga Filimonova. Căpitanul Olanda. Instalație de arhitectură și artă în zona portului Heijplaat. Rotterdam. Olanda. Câștigător al proiectului la concursul internațional Folly Dock IFCR Euromast Prize. Premiul I pentru Originalitate.
Turnul triunghiular ar trebui să funcționeze ca un turn de apă. Deasupra - o barcă, un simbol al mântuirii. Un pic mai jos este marcajul zero (turnul ar trebui instalat în Olanda, unde nivelul solului este sub nivelul oceanului). În partea de jos este „pavilionul cu apă”, o cameră mobilată tradițional într-o secțiune, de-a lungul pereților căreia curge constant apa. Confort, inundat de un potop. Apa este furnizată dintr-un rezervor din partea de sus a turnului]
Bart Golhorn:
Acest proiect a câștigat un concurs în Olanda și au reușit chiar să-l construiască în Danemarca. A existat un aspect al acestuia la festival. Cred că reflectă strălucit ideile școlii Samara din Malakhov. Acestea. acest lucru este strălucit în context.
Este ceva diferit de Nikita Asadov, care este pe cont propriu. Deși există ceva japonez în el și un fel de legătură cu Brodsky, deși nu direct, din moment ce el nu a studiat cu Brodsky.
[Evgeny Zhabreev, Tyumen. Proiect pentru competiția „Casa-autonomă”. Autorul își caracterizează proiectul ca „un spațiu universal cu utilizare mixtă”. Acesta este un spațiu foarte laconic, închis într-o coajă simplă de beton, cu un contur tradițional de pereți și un acoperiș în două ape. Fațadele finale sunt complet vitrate și transparente, fațadele laterale, dimpotrivă, sunt surde, fără ferestre. Arată ca un cort mare de beton. Alimentarea cu energie electrică este integrată în podea; aparatele pot fi conectate de la podea în diferite locuri. Nu există pereți despărțitori, mobilierul poate fi amenajat după cum este necesar, după cum este necesar. Este tipic ca și mașina să intre în casă, deci poate părea că o persoană locuiește într-un garaj. Sentimentul principal, pe lângă laconicismul accentuat al situației, este că autorul se joacă asupra binecunoscutei imagini a Siberiei ca un loc foarte dur, precum și asupra sentimentului de securitate și nesiguranță: fie casa este un buncăr, sau nu există deloc și persoana este deschisă tuturor vânturilor.]
Bart Golhorn:
Am primit acest proiect pentru competiția autonomă a casei și, în opinia mea, este absolut minunat, doar super. Are un concept puternic, chiar și cercetare într-o oarecare măsură. Totul este gândit fundamental.
Archi.ru:
Cu toate acestea, nu a câștigat competiția Dom-autonomă?
Bart Golhorn:
Nu. Câștigătorul a fost ales de Norman Foster și a ales un proiect, după părerea mea, destul de slab. Este adevărat, proiectul câștigător exprimă probabil o idee simplă mai bine decât altele: cum să faci cabane de vară care să nu strice peisajul. Dugout - într-adevăr nu strică peisajul. O alegere pragmatică, dar gândul lui, îi înțeleg gândul.
[Elena Deshinova, Dmitry Goldberg. St. Petersburg. Interacţiune.
Potrivit autorilor, aceasta este „o încercare de a crede în posibilitatea de a găsi o persoană care vorbește aceeași limbă cu tine …” și „o încercare de a evalua relația ta cu societatea”.
Acțiunea care transformă proiectul într-un eveniment constă în faptul că doi participanți își pun construcții de carton pe cap cu o fantă de vizionare îngustă și diferită și încearcă fără succes să se vadă prin aceste fante. O ilustrare destul de reușită a modului în care îngustimea viziunii asupra lumii face dificilă înțelegerea altei persoane.]
Archi.ru:
Este mai mult o întâmplare decât o arhitectură …
Bart Golhorn:
Aici îmi place că oamenii încearcă să comunice, să explice ceva. Aici arhitectura este prezentată ca un proces, nu doar ca o imagine.
Acest proiect este viu, nou, neașteptat. Are propriul geniu.
Archi.ru:
Nu crezi că seamănă puțin cu portofelele noastre târzii, ce au făcut Art-Bla și alții?
Bart Golhorn:
Poate da. Există tradiții bune în Rusia.
Cred că este o chestiune de a avea un început, un fel de talent și o înclinație pentru acest gen de lucruri. Dacă acest început este prezent într-o persoană, atunci mai târziu, lucrând cu obiecte reale, îl va transfera și acolo. Și dacă nu există un astfel de început, atunci practica dictează rapid și persistent arhitectului platitudinile și cadrele sale.
Deși trebuie admis că acest transfer nu se întâmplă întotdeauna. Uneori, oamenii care fac lucruri conceptuale bune recurgând la practică pierd această capacitate. La fel ca Dealer și Scorfidio: îmi plac foarte mult lucrurile lor conceptuale, dar dacă te uiți la ce construiesc - unde sunt aceste idei, unde au mers?
Archi.ru:
Trebuie să înțeleg că ai ales concurenții pe principiul conceptualității? Sau dacă nu folosiți acest cuvânt, pe care mulți nu-l plac - bogăția semantică, prezența unui anumit mesaj?
Bart Golhorn:
Da, aceasta este părerea mea, poate poziția mea personală.
Dar aici nu există opere de geniu, ci pur și simplu interpretate magistral.
[ca exemplu, ne uităm la standul Yanei Tsebruk (coautori Olga Nesvetailo, Oleg Tkachuk, Victor Tsebruk. St. Petersburg. Standul prezintă proiecte prezentate la concursul internațional de idei Koivusaari. Insula Koivusaari este un nou district al Helsinki la intrarea vestică a capitalei. La stand - mai multe studii plastice pe tema arhitecturii ornamentale neliniare europene, amintește simultan imaginile mai multor „stele” occidentale.]
Bart Golhorn:
Nu au o abordare complet nouă a arhitecturii, dar autorii lor dezvoltă cu măiestrie o anumită direcție. Am acordat atenție și acestei calități, este importantă și pentru mine.
Dar pentru mine, desigur, este mai important și mai interesant ce va spune juriul.
