Archi.ru: Cum ți-ai început munca în muzeu? Cât de mult s-a schimbat ideea ta despre el după numire și prima cunoaștere a „părții greșite” a muzeului în calitate de nou director al acestuia?
Irina Korobyina: Munca mea a început pe 5 aprilie, în prima zi a săptămânii Paștelui, cu o cunoștință cu echipa. Primii pași constau în studierea documentelor și spațiului muzeului din interior, în special al „prin sticlă”, închis vizitatorilor. Nu mă așteptam la o parte greșită exemplară, dar realitatea a depășit așteptările. Parcă am intrat în sala de mașini a navei dintr-o vacanță pe puntea superioară, unde muzica a tunat, focuri de artificii, focuri de artificii sclipeau și am băut cu toții șampanie cu un minunat căpitan. Și a fost o viață fericită! Dar pentru a preveni scufundarea navei, trebuie să puneți ordine în această parte care este închisă pentru acces - pentru a închide numeroase găuri, a repara mecanisme, a elimina defectele, a inspira echipa, în același timp, a învăța navigarea etc.
Lucrez în mai multe direcții simultan, atrase în lumina viitoarei reconstrucții, tema lor comună este problema dezvoltării muzeului. Nu mă confrunt cu probleme separate, ci cu o singură sarcină complexă: conceptul dezvoltării muzeului, conceptul unei expoziții permanente, înființarea muzeului ca centru viu și foarte activ al vieții arhitecturale și culturale la nivel internațional. Sper să îi implic pe cei mai buni profesioniști naționali și străini în acest proces.
Archi.ru: Ce probleme ale muzeului vi se par cele mai grave și necesită o intervenție promptă?
I. K.: Reconstrucția complexului de clădiri aparținând muzeului într-un nou centru al vieții arhitecturale se apropie. Aceasta înseamnă că astăzi este necesar să ordonați documentele de titlu și să vă gândiți la conceptul de dezvoltare. Este clar că ne străduim să obținem o nouă calitate, dar ce va fi, în ce va consta muzeul de arhitectură renovat, pentru ce fel de viață va fi destinat? Mulți ani nu a existat o expoziție permanentă, activitățile de cercetare științifică, care erau foarte serioase în epoca sovietică, au ajuns cumva la nimic. În ultimii ani, MUAR a devenit un centru luminos și activ din punct de vedere social al vieții arhitecturale, dar semnele care indică faptul că acesta este un muzeu s-au estompat, iar acest lucru este păcat, deoarece fondurile sale sunt în afara concurenței!
Conform actelor de inspecții primite de la Ministerul Culturii - acesta este un act din 2007 și un act din 2009 neterminat în legătură cu boala lui David Ashotovich - imaginea nu este foarte bună. Este necesar să construim un nou depozit, pentru a îmbunătăți condițiile de depozitare. Deci, în viitorul apropiat - pentru a intensifica munca invizibilă, dar eroică în fonduri: contabilitate, restaurare, documentare, cercetare științifică și așa mai departe. În funcție de puterile și capacitățile noastre, vom întări echipa de curatori, care lipsesc grav într-un muzeu care are fonduri uriașe în ceea ce privește cantitatea și, cred, cel mai bun din Europa în ceea ce privește nivelul său. Curatorii sunt obligați să accepte pentru păstrare un volum mult mai mare de obiecte de valoare decât în alte muzee, în timp ce salariile lor sunt neglijabile, iar fiecare curator, condus de cel principal, poartă responsabilitatea personală pentru tot ceea ce se află în departamentul său. Aceasta este o muncă minuțioasă, discretă și foarte dificilă, care necesită timp, atenție și multă dragoste. Cred că echipa personalului muzeului este o persoană care este ținută la locul de muncă de un sentiment de vocație profesională și dragoste, deoarece este dificil să găsești alte motivații aici.
Cablarea electrică, elaborarea și aprobarea tabelului de personal și completarea unui pachet de documente de titlu necesită, de asemenea, intervenția mea promptă.
Archi.ru: La prima dvs. întâlnire cu personalul muzeului, ați promis că veți aborda problema personalului. Ce parte a muzeului va afecta în primul rând remanierea personalului?
I. K.: Nu mă refeream la schimbări de personal, ci la o creștere a salariilor angajaților. Salariile medii în muzeu sunt sub nivelul de subzistență.
Archi.ru: Comentând numirea dvs. în calitate de director al muzeului, ministrul Culturii din Federația Rusă Alexander Avdeev a subliniat că departamentul său caută „o persoană care să combine abilitățile unui lucrător al muzeului și a unui constructor”. Te consideri „constructor”? Vă este teamă de viitoarea activitate economică agitată?
I. K.: Nu sunt în niciun caz un constructor, așa că sunt în căutarea unui deputat pentru construcții de capital. Activitățile de afaceri dintr-un muzeu pot fi distractive și creative, cum ar fi administrarea unei librării de designer la modă. Cu toate acestea, pentru implementarea sa, aș fi invitat un producător-manager.
Cred că rolul meu este să comunic atât cu comunitatea culturală a țării, cât și cu comunitatea arhitecturală globală. Este necesar să atragă cele mai bune forțe profesionale la muzeu, ceea ce este complet ușor și natural pentru mine, deoarece sunt prieten cu mulți arhitecți de frunte ai Rusiei și ai lumii de mai bine de un an. Și toți își exprimă disponibilitatea de a ajuta muzeul complet dezinteresat. Sper să contribui la conceptul dezvoltării muzeului într-un centru multifuncțional, căruia i-a fost dedicată teza de doctorat la un moment dat.
Archi.ru: Astăzi se vorbește mult despre muzeificarea biroului lui David Sargsyan. Aveți de gând să implementați această idee? Cât de necesară ți se pare personal această măsură? Cum este posibil din punct de vedere tehnic ca un birou administrativ să fie un obiect de afișare?
IK: Da, este necesar să se ia o decizie cu privire la modul de conservare și expunere a legendarului cabinet al lui David. Consider că este de datoria mea să îl las în muzeu și să ofer acces la acesta și, cel mai important, siguranța acestuia. Sarcina este incredibil de dificilă, deoarece spațiul personal al lui David, biroul său este peștera lui Ali Baba, care este plină de mii de comori, inclusiv lucrări ale artiștilor și cărți donate, și un milion de tot felul de lucruri ciudate și amuzante… Cred că toate acestea trebuie transformate în „O piesă specială de muzeu”. Mă bucur foarte mult că există deja idei și sugestii din partea prietenilor lui David, precum și ai mei - Yuri Grigoryan și Alexander Brodsky, care lucrează complet gratuit. Talentul, priceperea și dragostea lor pentru David sunt garanția că se va găsi soluția corectă. Sper că această „expoziție” specială poate deveni un impuls pentru crearea unei expoziții permanente a muzeului. Ea, desigur, trebuie să ocupe clădirea principală, care așteaptă restaurarea științifică.
Archi.ru: Va exista o competiție pentru proiectul de reconstrucție a complexului muzeal? Dacă da, va fi o competiție rusă sau internațională?
IK: Întrebările despre cine va face proiectul pentru reconstrucția complexului muzeal sunt premature. Până în prezent, nu există nici măcar un set complet de documente necesare pentru a începe studiile anterioare proiectului. Până când etapa de proiectare arhitecturală este încă pentru a merge și a merge. Acum este necesar să vă angajați în activități de coordonare a hârtiei plictisitoare și, în același timp, stresante. În timp ce toată lumea este îngrijorată de pielea unui urs necalificat, există un ajutor real. Sunt foarte recunoscător biroului Project Meganom și Uniunea Arhitecților din Rusia, care au venit cu o inițiativă dezinteresată și au făcut o analiză pre-proiect a teritoriului pentru a căuta rezerve pentru dezvoltarea complexului muzeal cu idei constructive despre cum să-i măriți suprafața, capacitatea și volumul.
Archi.ru: Veți continua să conduceți Ts: SA? Va rămâne centrul arhitecturii moderne o organizație independentă sau va deveni o parte a muzeului, care astăzi, după cum știți, nu are un departament deplin de arhitectură modernă?
IK: Plănuiesc să integrez activitățile C: SA în activitatea muzeului. Cred că combinația dezvoltărilor noastre cu resursa muzeală va da o nouă calitate, care, de fapt, distinge muzeele moderne, care au devenit o parte integrantă și foarte atractivă a vieții de astăzi. Un muzeu cu perspectivă de viitor trebuie să înfrunte viitorul.
Archi.ru: Care dintre muzeele moderne (arhitectură și nu numai) le considerați un model? Cum vedeți un muzeu de arhitectură „ideal”?
IK: Cartea mea de referință este acum o broșură a celebrului muzeu austriac MAK. Când noul regizor, legendarul Peter Noever, a venit acolo în 1986, a obținut un muzeu complet obișnuit și plictisitor de arte decorative și aplicate, pe care l-a transformat într-unul dintre cele mai relevante și influente muzee din Europa, unde totul este aranjat foarte profesional., artistic și în același timp este rațional. El a reușit nu numai să construiască o structură competentă și să atragă resurse serioase către aceasta, ci și să adune în muzeul însuși și în jurul său oameni remarcabili, aliați, asociați, asociați.
Idealul pentru care vreau să mă străduiesc este crearea unui centru pentru viața arhitecturală internațională, servind la dezvoltarea feedbackului între profesie și societate. Este un fel de instrument pentru unirea celor mai diverse forțe arhitecturale. Sper că generarea dezvoltării gândirii arhitecturale, stabilirea valorilor culturale, implicând atât protejarea patrimoniului istoric și arhitectural, cât și promovarea arhitecturii contemporane vor avea loc aici.
Desigur, expoziția permanentă, creată prin eforturile celor mai buni cercetători și expozanți, va fi completată de activități de expoziție activă, educațională și de cercetare. Complexul dezvoltat al tuturor serviciilor muzeale va coexista cu o fototecă unică și o arhivă video arhitecturală, o bibliotecă media, o bibliotecă șic cu o sală de lectură, un magazin de literatură și design arhitectural, un club-cafenea, propria editură și o studio de televiziune. Și în biroul directorului se află vocile neîncetate ale prietenilor și colegilor-arhitecți, istoricii de artă, lucrătorilor la muzee, critici și tuturor celor care nu sunt indiferenți la istoria-teoria-practica Arhitecturii. Astăzi, printre consultanții mei se numără Alexander Kudryavtsev, Peter Zumthor, Peter Noever, Vladimir Paperny, Alexander Rappaport și mulți alți creatori ai timpului nostru, pe care sper să-i acumulez în jurul muzeului.
Pregătit de Anna Martovitskaya
