Archi.ru continuă o serie de publicații despre „aspectul istoric” al clădirii, opțiuni pentru conservarea, restaurarea și interpretarea acesteia.
Alte Pinakothek München este o clădire unică cu o istorie uimitoare. De la începutul construcției sale în 1826, soarta celui mai bogat muzeu din Bavaria și a uneia dintre cele mai vechi galerii de artă publică din Europa a fost diferită de cea a altor muzee din acea vreme.
Pentru început, în Bavaria se obișnuia să construiască galerii de artă exclusiv la palate și castele, iar publicul a fost uimit când regele Ludwig I a ales pentru noua galerie cartierul Maxvorstadt din München, puțin populat - acum, apropo, unul dintre cel mai prestigios din capitala Bavariei. Stilul clădirii Pinakothek este neorenascentist, imitând Înalta Renaștere - un manifest arhitectural care subliniază că muzeul nu este doar o „casă de istorie a artei”, ci și o „istorie a artei” în sine.
În fruntea proiectului Vechiului Pinakothek se aflau doi oameni: arhitectul Leo von Klenze și viitorul său director Johann Georg von Dillis. Și multe principii care astăzi par evidente oricărui specialist în sfera muzeului au fost apoi inventate și aplicate pentru prima dată de acești oameni: împărțirea în spații expoziționale mari și camere mici de expoziție, iluminare naturală destul de strălucitoare a interiorului, lumină aeriană care subliniază frumusețea imaginii, dar cade pentru a nu orbi privitorul. Alte idei cu siguranță inovatoare pentru acea vreme, care au fost luate în considerare la proiectarea Pinakothek, sunt condițiile climatice constante și protecția obiectelor expuse de praf.
Ludwig I credea că arta îi aparține nu numai lui, ci întregului popor, astfel încât galeria, care era și neobișnuită, a fost făcută publică imediat cu intrare gratuită duminică (această tradiție a supraviețuit până în prezent). Orășenii, însă, nu au apreciat imediat generozitatea monarhului: la început, interesul lor cel mai mare era o mică grădină cu peluze în jurul Pinakothekului, unde familiile veneau la picnic. Nu au interzis picnicurile, sperând că în timp oamenii vor fi atenți la muzeu, vor merge acolo și, în cele din urmă, se vor alătura „înaltului”.
A trecut mult timp de la epoca regelui Ludwig I, Klenze și Dillis, când, după sfârșitul celui de-al doilea război mondial, clădirea a fost dărăpănată. Trebuie să aducem tribut germanilor: aceștia și-au asumat o astfel de dezvoltare a evenimentelor și, chiar la începutul războiului, profesorul Otto Meitinger a început să facă desene detaliate ale tuturor clădirilor din München, astfel încât descendenții ulteriori să poată reproduce cu exactitate dezvoltarea istorică. Așadar, când arhitectul Hans Dölgast a început reconstrucția Pinakothek și a sugerat arătarea „cicatricilor războiului” prin evidențierea părților reconstituite ale fațadelor și interiorului galeriei, stilistic și material, autoritățile arhitecturale din Bavaria au fost foarte nemulțumite și au insistat asupra unei critici abordarea conservării patrimoniului istoric. Din punctul lor de vedere, Vechiul Pinakothek a fost „… un eveniment istoric în sine și ar trebui lăsat descendenților în forma în care a fost conceput inițial”.
Cu toate acestea, au existat și alte opinii, cum ar fi faptul că „… propunerile de înlocuire a restaurării lui Dölgast cu versiunea originală seamănă cu încercările lașe de a închide publicul Dachau, deoarece se presupune că dăunează turismului din țară” sau „… totul ar trebui să arate într-adevăr așa, ca și când nimic nu s-ar fi întâmplat după catastrofa de care abia am scăpat?"
În cele din urmă, reconstrucția lui Dölgast a devenit un fapt împlinit și, după cum a recunoscut ulterior arhitectul, cea mai bună lucrare a sa. Memoria evenimentelor istorice a fost păstrată, în ciuda tuturor încercărilor de a ocoli problemele sensibile din trecut sau de a le ascunde. În 1957, Vechiul Pinakothek a fost deschis publicului după lucrări de reconstrucție care au durat 4 ani. Părți ale fațadelor distruse de război au fost accentuate, dar nu în mod deliberat, ci foarte corect, arătând diferența dintre două povești diferite: cea arhitecturală și cea căreia îi aparținea teribilul bombardament care a distrus clădirea.
Trebuie remarcat faptul că Dölgast a finalizat nu numai proiectul de reconstrucție a fațadelor, ci și interiorul Pinakothek. A devenit autorul frumoasei scări principale, care pare să fi readus clădirea la fosta sa măreție și, în același timp, a devenit un simbol al deschiderii democratice. Istoricii arhitecturii consideră Vechiul Pinakothek un bun exemplu de arhitectură clasică germană din perioada reconstrucției postbelice.
Vechiul Pinakothek face acum parte din complexul muzeal, care constă și din Noul Pinakothek și Pinakothekul Modernității. Nu este ușor să observăm cu ochiul liber diferența dintre partea reconstruită și cea care a fost inițial și, în majoritatea cazurilor, turiștii nu o văd. Și fără a diminua meritele arhitecturale ale proiectului Dölgast, merită subliniat: cât de importantă a fost această reconstrucție ca un pas care a demonstrat că trecutul, chiar dacă nu este atât de frumos pe cât ne-am dori, nu poate fi ascuns și că pentru posteritatea este mult mai importantă decât o restaurare istorică aprofundată - să ne amintim despre greșelile din trecut și să nu permitem același lucru în viitor
La una dintre fațadele laterale ale muzeului, există o sculptură a unui tânăr care ține un cal de căpăstru, care nu atrage imediat privirea. Ea, plină de gloanțe, a fost lăsată ca un memento al războiului teribil - la fel ca Vechiul Pinakothek.
