Trei Concepte Pentru „Udarnik”

Cuprins:

Trei Concepte Pentru „Udarnik”
Trei Concepte Pentru „Udarnik”

Video: Trei Concepte Pentru „Udarnik”

Video: Trei Concepte Pentru „Udarnik”
Video: Udarnik Contemporary Art Center | Competition Entry © Emre Arolat Architects 2024, Martie
Anonim

Pe 29 mai, a avut loc o conferință de presă în clădirea cinematografului Udarnik, dedicată rezumării rezultatelor unui concurs internațional închis pentru un proiect de restaurare a unui fost cinematograf și adaptarea acestuia la un muzeu de artă rusă contemporană. În timpul conferinței de presă, au fost anunțate numele celor trei finaliști: primul loc a fost acordat lui Robbrecht en Daem architecten (Belgia), al doilea - Stephan Braunfels Architekten (Germania), iar al treilea - Arata Isozaki & Associates (Japonia) … Câștigătorul final va fi stabilit de partea care face comanda. Publicăm proiecte și rapoarte din conferința de presă și comentarii ale membrilor juriului.

Conferința de presă a avut loc în interiorul zidurilor cinematografului Udarnik - un monument arhitectural constructivist, care face parte din faimoasa casă de pe terasament și construită de Boris Iofan în 1931. În această zi ploioasă, arhitecți celebri din întreaga lume, reprezentanți ai celor mai mari muzee de artă modernă, profesori și critici de artă s-au adunat în sala luminoasă a etajului întâi, iluminată de multe candelabre mari cufundate în bolți căptușite cu cercuri mari regulate. Toată lumea aștepta cu nerăbdare anunțarea rezultatelor competiției. Participanții - și un total de șase echipe au fost selectate pentru etapa finală de proiectare - au așteptat rezultatele cu entuziasm, iar publicul numeros care se plimba prin sală și examinează proiectele atârnate de-a lungul pereților albi ca zăpada cu interes real. Și acest lucru nu este surprinzător, deoarece Fundația Culturală Internațională din Breus, care a comandat competiția, și-a anunțat dorința de a transforma „Drummer” într-un nou muzeu acum doi ani. De atunci, publicul a urmărit soarta monumentului arhitectural unic de la începutul secolului al XX-lea, nu fără îngrijorare.

mărire
mărire
mărire
mărire

Dar, trebuie să spun că organizatorii au abordat îndeplinirea sarcinii într-un mod foarte rezonabil și delicat. Doar acele firme de arhitectură care au experiență în implementarea proiectelor muzeale la scară largă și restaurarea monumentelor de arhitectură au fost invitate să participe la concurs. Unul dintre criteriile principale pentru evaluarea proiectelor de concurență a fost o atitudine atentă și respectuoasă față de clădire. Și juriul, care a inclus experți extrem de profesioniști precum curatorul Jean-Hubert Martin, arhitectul Jean-Louis Cohen, directorul Muzeului de Artă Modernă din Anvers Bart de Bare, directorul Muzeului German de Arhitectură DAM din Frankfurt pe Main, Peter Schmal, director Muzeul de Stat de Artă Contemporană din Salonic Maria Tsantsanoglu, directorul NCCA Mikhail Mindlin, arhitectul Serghei Skuratov și șeful Fundației BREUS Shalva Breus, nu a putut decât să inspire încredere.

Жюри конкурса в полном составе. Фотография предоставлена организаторами
Жюри конкурса в полном составе. Фотография предоставлена организаторами
mărire
mărire

Bart de Bare, care și-a început discursul printr-o declarație de dragoste pentru orașul Moscova, a remarcat că „competiția a reunit cei mai buni arhitecți și fiecare dintre ei și-a arătat propria viziune specială asupra viitorului muzeu. Pentru juri, alegerea a fost extrem de dificilă, deoarece era vorba despre un sit important al orașului, care a fost cândva centrul de atracție pentru moscoviții. Ani mai târziu, cinematograful a fost abandonat și uitat de cetățeni. Acum arhitecții se confruntă cu sarcina de a returna această clădire magnifică moscoviților.

Барт де Баре. Фотография Аллы Павликовой
Барт де Баре. Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire

Într-adevăr, participanților la concurs li s-a dat o sarcină foarte dificilă - să păstreze imaginea specială și atmosfera unică a cinematografului, să creeze un spațiu cu totul altfel în el. Activitatea muzeală implică un număr mare de zone deschise și bine iluminate și diverse scenarii pentru organizarea spațiului expozițional. Mikhail Mindlin a menționat că, din punctul de vedere al muzeului, zona cinematografică nu este mare și, aici, mai mult, este necesar să se plaseze nu doar un muzeu, ci un adevărat centru cultural. În același timp, proiectele trebuie să respecte în mod clar cerințele de restaurare, iar soluția arhitecturală propusă nu trebuie să suprasolicite în niciun caz clădirea.

Мария Цанцаноглу. Фотография Аллы Павликовой
Мария Цанцаноглу. Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire

Maria Cantsanoglu a explicat că selecția juriului s-a bazat pe trei criterii principale. În primul rând, era important dacă propunerea era în conformitate cu termenii de referință ai concursului și cu principiile de lucru cu monumentele de arhitectură. În al doilea rând, a fost evaluată posibilitatea utilizării multifuncționale a spațiilor, organizarea diverselor evenimente în clădire. Și în al treilea rând, proiectul nu trebuia să pătrundă prea activ în arhitectura clădirii, înzestrând-o cu trăsături neobișnuite pentru aceasta. După cum a remarcat juriul, toți cei șase finaliști au făcut o treabă excelentă cu sarcinile lor, dar victoria a rămas cu cei care au demonstrat cea mai delicată manipulare a moștenirii trecutului.

Петер Шмаль. Фотография Аллы Павликовой
Петер Шмаль. Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire

Peter Schmal, împărtășind impresiile sale despre ședința juriului, a spus că proiectele celor trei lideri ai competiției au devenit evidente aproape imediat. Nici întrebarea de pe primul loc nu a provocat nicio discuție. Dar proiectele care au ocupat locurile doi și trei s-au dovedit a fi foarte apropiate în ceea ce privește numărul de voturi ale juriului - decalajul a fost minim. În același timp, Shalva Breus a subliniat că, în ciuda distribuției locurilor, toate cele trei birouri au șansa de a încheia un contract cu clientul pentru implementarea proiectului. Alegerea finală va fi făcută în termen de 2-3 săptămâni pe baza rezultatelor negocierilor personale dintre client și arhitecți.

Шалва Бреус. Фотография Аллы Павликовой
Шалва Бреус. Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire

***

Prezentăm proiectele celor trei finaliști cu explicațiile autorului și comentariile juriului:

Primul loc. Robbrecht en Daem architecten (Belgia)

Первое место. Проект музея современного музея. Макет. Robbrecht en Daem architecten (Бельгия). Фотография Аллы Павликовой
Первое место. Проект музея современного музея. Макет. Robbrecht en Daem architecten (Бельгия). Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire

Muzeul, conform autorului, este un organism viu. Șeful biroului Paul Robbrecht a menționat că clădirea Udarnik este o reprezentare reală a lumii, nu înfrumusețată cu prea multe detalii. Protagonistul proiectului este lumina, care umple literalmente toate localurile muzeului, indicând o tranziție lină de la semi-întunericul subsolului la cele mai iluminate galerii de sub cupola clădirii. Arhitectul său l-a făcut deschis și transparent. În plus, spațiul intern al muzeului are acces la râu și o panoramă fascinantă a Moscovei. Spațiile expoziționale sunt înconjurate („învăluite”) de studiouri educaționale și camere de arhivă care păstrează pentru viitor istoria monumentului.

Поль Роббрехт. Фотография Аллы Павликовой
Поль Роббрехт. Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire
Первое место. Проект музея современного музея. Robbrecht en Daem architecten (Бельгия)
Первое место. Проект музея современного музея. Robbrecht en Daem architecten (Бельгия)
mărire
mărire
Первое место. Проект музея современного музея. Robbrecht en Daem architecten (Бельгия)
Первое место. Проект музея современного музея. Robbrecht en Daem architecten (Бельгия)
mărire
mărire
Жан-Юбер Мартен. Фотография Аллы Павликовой
Жан-Юбер Мартен. Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire

Jean-Hubert Martin în proiectul câștigător

„Proiectul se apropie de original, de imaginea pe care Boris Iofan a conceput-o cândva - și„ Drummer”a fost creat ca un fel de semn în oraș. Paul Robbrecht, în proiectul său, a oferit oportunități pentru o utilizare foarte flexibilă a caracteristicilor arhitecturale ale clădirii și a deschis-o locuitorilor orașului. Unicitatea proiectului constă în abundența luminii naturale cu care arhitectul umple întreg spațiul muzeului datorită deciziei de a deschide cupola centrală."

Peter Shmal Am admirat sensibilitatea abordării față de clădire:

„Autorul căuta sufletul clădirii mai mult decât oricine și, se pare, a reușit să-l găsească. *** Locul doi. Stephan Braunfels Architekten (Germania)

Второе место. Проект нового музея современного искусства. Stephan Braunfels Architekten (Германия)
Второе место. Проект нового музея современного искусства. Stephan Braunfels Architekten (Германия)
mărire
mărire

Stefan Braunfels este sigur că un muzeu de artă modernă presupune prezența unei varietăți de tendințe culturale - pe lângă pictură și sculptură, poate fi muzică și dans și un teatru, un cinematograf și o sală de concerte. Prin urmare, autorul a sugerat crearea unui spațiu destul de flexibil, potrivit pentru orice artă contemporană. Minimalismul abordării sale se datorează dorinței de a lăsa cât mai mult spațiu de expoziție posibil, păstrând în același timp forma cercului, care este atât de activ utilizat în aspectul exterior al clădirii și în interiorul acesteia. Parterul a fost transformat într-un foaier mare și deschis, care poate fi folosit și pentru expoziții temporare. La cele trei niveluri de mai sus, se propune organizarea spațiilor pentru utilizare multifuncțională. Afară, arhitectul face și unele modificări - de exemplu, pentru a aranja un „steag” roșu mare peste volumul principal, care ar putea servi simultan ca loc pentru afișe și bannere. Este un obiect temporar și, dacă este necesar, ușor de demontat.

Штефан Браунфельс. Фотография Аллы Павликовой
Штефан Браунфельс. Фотография Аллы Павликовой
mărire
mărire
Второе место. Проект нового музея современного искусства. Stephan Braunfels Architekten (Германия)
Второе место. Проект нового музея современного искусства. Stephan Braunfels Architekten (Германия)
mărire
mărire
Второе место. Проект нового музея современного искусства. Stephan Braunfels Architekten (Германия)
Второе место. Проект нового музея современного искусства. Stephan Braunfels Architekten (Германия)
mărire
mărire

Peter Schmal:

„Braunfels a oferit o abordare minimalistă pentru crearea unui muzeu contemporan de înaltă calitate. Proiectul pare foarte convingător, deși această abordare, în opinia mea, nu se potrivește bine cu clădirea în sine și cu Moscova în ansamblu - chiar și din punctul de vedere al implementării sale. " *** Locul al treilea. Arata Isozaki & Associates (Japonia)

Третье место. Концепция музея современного искусства. Arata Isozaki & Associates (Япония)
Третье место. Концепция музея современного искусства. Arata Isozaki & Associates (Япония)
mărire
mărire

Izozaki a propus amenajarea a trei galerii independente în interiorul clădirii. Etajul al doilea este rezervat pentru amplasarea de exponate de dimensiuni mari. O altă galerie, situată la nivelul inferior, se transformă într-un spațiu flexibil și versatil, în timp ce a treia va servi drept galerie media, unde, în special, pot fi puse în scenă spectacole de teatru. De asemenea, la parter va exista un restaurant mare cu vedere la râu, iar Isozaki va amplasa toate studiourile educaționale pe balcon. Fațada orientată spre stradă, la fel ca primele etaje ale clădirii, o face cât mai deschisă. Planul original al cinematografului rămâne practic neschimbat, cu excepția coborârii nivelului parterului, care permite extinderea spațiului expozițional. Este planificată utilizarea de partiții mobile din sticlă pentru a organiza tot felul de expoziții. Cubul negru din centrul camerei servește ca o galerie mobilă. Deci, dacă este necesar, cubul poate deveni alb, poate atârna în aer sau poate dispărea complet.

Recomandat: