Alexandra Selivanova: „Expozițiile De Micro-cercetare Sunt Foarte Necesare”

Cuprins:

Alexandra Selivanova: „Expozițiile De Micro-cercetare Sunt Foarte Necesare”
Alexandra Selivanova: „Expozițiile De Micro-cercetare Sunt Foarte Necesare”

Video: Alexandra Selivanova: „Expozițiile De Micro-cercetare Sunt Foarte Necesare”

Video: Alexandra Selivanova: „Expozițiile De Micro-cercetare Sunt Foarte Necesare”
Video: preocupati de cercetare 2024, Aprilie
Anonim

Sunteți curatorul părții istorice principale a expoziției. Ce, în opinia dumneavoastră, a reușit această expoziție să dezvăluie faptul că, de exemplu, nu fusese remarcat până acum? Care este creșterea cunoștințelor?

A fost interesant pentru noi să facem un fel de „groapă” - să vedem cum au fost implementate toate experimentele sociale și arhitecturale posibile într-o anumită zonă a Moscovei în anii 1920 și începutul anilor 1930. Mi se pare că în interdisciplinaritatea abordării (atunci când privim simultan arhitectura, practicile cotidiene și rezidenții), se manifestă o nouă optică. În plus, arătăm reflectarea studenților de astăzi, care, de fapt, la acel moment, ar fi fost destinatarii tuturor acestor proiecte legate de noul mod de viață.

Mai general, mi se pare fundamental important să nu scoatem avangarda din context - lucru pe care mulți cercetători ai epocii au încercat să îl facă în anii 1960 - 1980 și chiar mai târziu. Toate acestea, scuzați-mă, puiul și garniturile - și viața de zi cu zi, discuțiile, politica și mediul înconjurător - sunt extrem de importante pentru a înțelege ce s-a făcut și de ce. În formă distilată, avangarda își pierde mult din conținut. Până acum trebuie să dovedim tot timpul că este imposibil să înlăturăm politica, Bogdanov, Troțki, discuțiile din Academia Comunistă, Gastev din conversația despre constructiviști, este imposibil să aruncăm toată această viață „filistină” din casa din Krivoarbatskoye - va fi deja o altă casă și nu va mai fi Melnikov! Doar pe ultimul subiect, literalmente recent, s-au certat cu un excelent arhitect. Revenind la Shabolovka - „nava” lui Nikolaev sub formă de desene sterile și axonometrie (un astfel de modernism „în general”), și el, cu mașinile sale de studenți vii pe fundalul pietrelor sparte și a unui Zamoskvorechye din lemn strâmb - acestea sunt lucruri complet diferit ca putere de impact!

mărire
mărire
Кухонная утварь. Из коллекции Ильи Малкова. Выставка «Модель для новой жизни, масштаб 1:1. Авангард на Шаболовке». Фотография © Ксения Янькова, k-мастерская, 2015
Кухонная утварь. Из коллекции Ильи Малкова. Выставка «Модель для новой жизни, масштаб 1:1. Авангард на Шаболовке». Фотография © Ксения Янькова, k-мастерская, 2015
mărire
mărire

Ești mulțumit de rezultat?

Mă bucur foarte mult că am reușit să lansăm această poveste, că se dovedește a implica comunitatea locală și cred că acesta este un început bun pentru a discuta amploarea zonei de securitate din jurul Turnului Șuhov. În sfârșit, aceasta este prima expoziție a Centrului Avangardist de pe Shabolovka și primul proiect de parteneriat cu Galeria. Împreună cu excelenții noștri arhitecți, am reușit să găsim o soluție plastică interesantă pentru un concept destul de uscat - în cazul unei expoziții-documentație, acesta este un succes rar.

Cui i-a venit ideea de a limita expoziția la o rază de kilometru în jurul turnului? Se pare că antena turn răspândește arhitectura avangardistă în jurul său ca undele radio; oamenilor din anii douăzeci le-ar fi plăcut această idee, probabil … Sau o încercare de a se încadra în rază este un mod de „defăimare”, o nouă privire asupra binecunoscutului material, sunat recent în legătură cu protecția turnului de la demolare și

crearea unui cluster cultural?

Da, aceasta a fost teza noastră constantă în perioada de protecție a turnului Șuhov de la relocare în primăvara anului trecut. Am încercat să dovedim că este profund legat de zonă, de mediu. Estimez că există peste 70 de obiecte din anii 1920 și 1930 la câțiva pași de turn. La expoziție, am selectat doar opt - cele mai izbitoare și semnificative din punct de vedere tipologic. Aceasta este o concentrare de arhitectură cu adevărat fără precedent din această perioadă pentru Moscova! Deci, aparent, turnul a devenit de fapt o antenă, care fizic a început să radieze în jurul său idei noi: un nou mod de viață, un nou ritual, o nouă cultură. Acest lucru se reflectă aproximativ în creditele jurnalului nostru de știri despre Carnavalul antireligios din Zamoskvorechye - „de la biserică până unde se află radioul”.

mărire
mărire
Выставка «Модель для новой жизни, масштаб 1:1. Авангард на Шаболовке». Фотография © Ксения Янькова, k-мастерская, 2015
Выставка «Модель для новой жизни, масштаб 1:1. Авангард на Шаболовке». Фотография © Ксения Янькова, k-мастерская, 2015
mărire
mărire
Выставка «Модель для новой жизни, масштаб 1:1. Авангард на Шаболовке». Фотография © Ксения Янькова, k-мастерская, 2015
Выставка «Модель для новой жизни, масштаб 1:1. Авангард на Шаболовке». Фотография © Ксения Янькова, k-мастерская, 2015
mărire
mărire

Arăți crematoriul, noul mod de viață și așa mai departe și le studiezi ca istoric. Cât de apropiate vă sunt aceste idealuri personal, vă pasionează de ele și unde, după părerea dvs., începe acea linie a detașării cercetătorului care vă permite să priviți materialul în mod obiectiv?

Cu alte cuvinte: care sunt aceste crematorii, pensiuni, anunțuri de păduchi tifoid pentru dvs.: o curiozitate istorică curioasă sau o cale întreruptă către un ideal pierdut?

Aceasta este o întrebare dificilă pentru mine, voi încerca să răspund. Sunt sigur că istoricul de artă este încă mai des angajat în ceea ce nu-i dezgustător, chiar mai degrabă aproape. Un interes medical pur detașat poate fi, de asemenea, dar, din punctul meu de vedere, dacă doar el și totul sunt prezenți, acest lucru îl transformă pe istoric într-un patolog. Și asta este păcat.

În ceea ce privește atitudinea mea față de aceste idei … Multe dintre cele propuse, mi se pare în contextul acelei vieți de zi cu zi, a acelei situații, în mare măsură rezonabilă și umană. Din partea arhitecților, se vede clar o dorință sinceră de a ajuta și de a îmbunătăți calitatea vieții. Cel mai dur, chiar crud, după câte se pare, proiectul orașului-comună, inventat de studentul-arhitect Tomsk Nikolai Kuzmin, după cum se dovedește, s-a născut în conversații constante, sondaje ale „clientului” - minerii Kemerovo. Separarea copiilor de părinți, eliminarea familiei ca fenomen - acesta a fost, la urma urmei, un răspuns la violența domestică constantă, la condițiile monstruoase de viață ale copiilor din familii și discriminarea de gen. O comună, o fabrică de bucătărie, o piscină de baie, un exercițiu programat - acesta este un paradis pentru cineva care locuiește într-un adăpost.

Timpul s-a schimbat - desigur, socializarea totală, separarea forțată a copiilor și alte postulate par deja ca un incendiu. Însă redundanța noastră actuală în viața de zi cu zi, pentru a fi sincer, face ca sloganurile lui Rodchenko să fie din nou relevante. Vorbind despre mine, mi-aș dori foarte mult să am o creșă în casa mea, unde aș duce copilul meu, o fabrică de bucătărie, o bibliotecă, precum și dușuri, un solar și un cinematograf de vară pe acoperiș. Sună ca o reclamă pentru o nouă casă de lux. Și aceasta este o infrastructură tipică a unei case comunale. În ceea ce privește crematoriul, sincer să fiu, ideea de a-mi cumpăra o celulă în columbariul Donskoy mi se pare foarte atractivă. La fel ca acum o sută de ani, creșterea sălbatică a cimitirelor din jurul Moscovei, condițiile de înmormântare, toată această situație umilitoare, murdăria, problemele de transport și așa mai departe, asociate cu aceasta, sunt monstruoase atât în raport cu cei dragi, cât și cu orașul, ecologia.

În ce măsură, după părerea dvs., lucrările studenților SK Bauhaus-30 Alexander Ermolaev s-au încadrat în contextul avangardei istorice?

Pentru început, am studiat eu însumi cu Alexander Pavlovich la Institutul de Arhitectură din Moscova. Cunosc această școală din experiența personală, într-o universitate, desigur, nu într-o facultate, interpretare. Arhitectura și arta avangardei sovietice este unul dintre pilonii pe care sunt construite întreaga ideologie și programul atelierului TAF. Acest lucru este clar văzut în secțiunea studenților din expoziție. Și, spre deosebire de abordarea formală largă, contemplativă, ei încearcă această viață, aceste puncte de vedere. Știind acest lucru, am sugerat să facem o plimbare cu elevii din zonă, să le povestim despre comune și așa mai departe. Mi-am dorit foarte mult să știu unde se află personal frontiera dintre permisibil și inacceptabil (inutil) acum, în 2014–2015. S-a dovedit interesant, pentru mine, în multe privințe, neașteptat. Nu voi relua - puteți veni la expoziție și le puteți citi eseurile.

Ce planifici în viitorul apropiat? Alte expoziții?

Deocamdată trebuie să trăim prin această expoziție … Am pregătit un amplu program educațional dedicat noului mod de viață din anii 1920: prelegeri de joi, proiecții de filme duminicale, excursii, întâlniri. Centrul Avangardei are, de asemenea, alte planuri de expoziție împreună cu galeria Na Shabolovka - de exemplu, un ciclu cu titlul de lucru „Avangarda necunoscută” - aproape niciodată nu a expus graficele din colecțiile familiei de artiști din anii 1920 - 1930; contextul”este o arheologie locală din paleolitic până în secolul XX inclusiv. Este încă prea devreme pentru a vorbi despre restul, dar aș vrea să continui linia de expoziții-micro-cercetare, expoziții-publicații. Există sentimentul că sunt foarte necesare.

Recomandat: