Totement / Hârtie: „Spațiul Trebuie Să Fie Viu”

Cuprins:

Totement / Hârtie: „Spațiul Trebuie Să Fie Viu”
Totement / Hârtie: „Spațiul Trebuie Să Fie Viu”

Video: Totement / Hârtie: „Spațiul Trebuie Să Fie Viu”

Video: Totement / Hârtie: „Spațiul Trebuie Să Fie Viu”
Video: AM FACUT O MINGE DIN 100.000 DE ELASTICE ?!! 2024, Aprilie
Anonim
mărire
mărire
mărire
mărire

Levon Airapetov și Valeria Preobrazhenskaya, TOTEMENT / PAPER

Istoria biroului Totement / Paper este la fel de eficientă și emoționantă ca credo-ul creativ al liderilor săi Levon Airapetov și Valeria Preobrazhenskaya. În ultimii 10 ani de la înființare, echipa a șocat în mod repetat domeniul informațional cu proiecte puternice și strălucitoare, cum ar fi proiectele de concurs ale Operei din Busan, Muzeul Guggenheim din Helsinki și Pavilionul Rusiei la Expo 2010 din Shanghai, care a fost implementat, dar cu abateri semnificative de la intenția autorului. Anul acesta, complexul de muzeu-depozitare a coniacului din Chernyakhovsk a ocolit paginile aproape tuturor celor mai importante medii arhitecturale din lume și a ajuns în finala Festivalului Mondial de Arhitectură (WAF), unde în nominalizarea „Cultură” va concura cu clădirile „stelelor” arhitecturii lumii.

Fiecare proiect al echipei se distinge printr-o manieră expresivă inimitabilă de a lucra cu spațiul, forma și plasticitatea. În plus, liderii Totement / Paper și-au dezvoltat propriul sistem estetic și filozofic care definește abordarea lor asupra arhitecturii și aderă la aceasta, în ciuda dificultăților de a-și demonstra cazul clienților. Ei recunosc că lucrează pentru eternitate și sunt responsabili pentru calitatea muncii lor doar față de ea și față de ei înșiși.

Video de atenție: peste 16 ani

Filmare și montaj video: Sergey Kuzmin.

Levon Airapetov și Valeria Preobrazhenskaya

Șefii biroului de hârtie:

Valeria Preobrazhenskaya: Nu suntem de acord în principiu că arhitectura poate fi de înaltă calitate sau de calitate scăzută. Suntem de acord cu Bulgakov.

Levon Airapetov: Există arhitectură sau nu există arhitectură, atât.

V. P.: Mergi de-a lungul străzii, orașului, străzii și apoi bam, vezi - aceasta este arhitectura!

LA.: Acest lucru este diferit. Încă nu trebuie evaluat, calitativ sau slab.

V. P.: Este sau nu arhitectură. Nu evaluăm dacă este de înaltă calitate sau nu? Este sau nu în această clădire?

LA.: Din punctul nostru de vedere, arhitectura nu este niciodată de înaltă calitate. Ori este sau nu există. Există o arhitectură absolut rahată de calitate scăzută. Astăzi Partenonul este o arhitectură de calitate slabă, este distrus, nu funcționează, nu există nicio funcție, totul se află în jur. Ce este de înaltă calitate?

LA.: Ce este o senzație de calitate?

V. P.: Aveți o categorie de calitate, dacă stabiliți că este … Deci, atunci puteți compara Partenonul, de exemplu, cu Panteonul.

LA.: Acum vine un om, nu știe deloc ce este un detaliu, dacă flautul din coloană este desenat corect sau nu, baza, îl vede pentru prima dată. Nu știe, bine desenat, prost desenat. Acesta nu este Filippov. Chiar și 80% dintre arhitecți vor veni, le vor arăta ceva și vor spune: este probabil frumos. Este o porcărie. Nu mai știu nimic despre asta, își amintesc că odată la institut, un fel de ionic … Unde era înfășurată această monedă, cum - nu-și amintește. El nu poate spune dacă este sau nu un articol bine făcut.

LA.: Puteți construi exact același Partenon. Acum tehnologia are voie să construiască cel puțin zece Partenoni.

V. P.: Întrebarea este cărei arhitecturi ar trebui să i se atribuie. Dacă arhitectura este artă, atunci nu puteți măsura calitatea [ei].

LA.: Dacă - tehnologie, atunci super: a făcut ceea ce trebuie, subminat.

V. P.: Și o tratăm ca pe o artă, pentru că orice altceva este un meșteșug. Este conținut în rezultatul pe care îl face arhitectul. […] Arta nu este [măsurată], iar asta definește arhitectura și nu arhitectura pentru noi.

LA.: Trebuie să fie în viață. Arhitectura este un lucru prost, simplu, dar are trei calități, fără de care nu este. Două artificiale și una … Trebuie să aibă o margine, o formă și trebuie să aibă două spații. Dacă interiorul este, atunci exteriorul este prin definiție. Și persoana care comunică cu acest obiect. Pentru că dacă nu este acolo, nu este clar de la cine să depună mărturie. Restul: lumină, umbră, piatră, fier, ecologie, electricitate - toate acestea sunt noi. Dar numai dacă nu există formă și spațiu intern, atunci totul - nu există arhitectură. Aceasta înseamnă că, pe lângă formă, trebuie să existe și altceva, spațiul trebuie să fie viu. Trebuie să respire cu mine sau eu trebuie să respir cu ea. Dar dacă nu respiră cu mine, atunci nu este arhitectură, pentru mine este moartă. Dăm un exemplu tot timpul. O bufniță umplută arată ca o bufniță? Aceasta nu este o bufniță, puteți vedea că este un animal de pluș. Are de toate: aripi, coadă, pene, dar doi ochi de sticlă. Te uiți și spui: este moartă. Dar acolo, pe ramură, este vie. Nu se mișcă, dar este în viață. Și spui imediat: acesta este un animal de pluș și acesta este o bufniță. Și nu trebuie să explicați nimic.

[Cu arhitectura] nu știi niciodată când se va întâmpla. Trebuie să fii mereu pregătit, trebuie să fii mereu dependent.

V. P.: Și când o faci, în acel moment uneori [te gândești] la ce s-a întâmplat. Și apoi construiești și înțelegi - nu a funcționat.

LA.: Există proiecte când am știut cu siguranță că este grozav și când l-am construit, am înțeles -. Și există momente în care o faci și nu pare nimic, și atunci te uiți - iar rezultatul este complet neașteptat. Nu poți desena totul. În principiu, acesta este un astfel de proces - interveniți, interferați, interferați și spuneți: „asta e, l-am amestecat deja, nu am altceva”. Un proces atât de prost și misterios.

V. P.: Uneori îți dai seama că ai făcut o greșeală nu atunci când desenai, ci când ai fost de acord cu cineva din proces sau nu ai fost de acord. Acesta este și un risc, deoarece dacă nu sunteți de acord [cu cineva], puteți pierde întregul proiect. Dar dacă sunteți de acord, puteți pierde cel mai important lucru din proiect. Și te gândești: o să renunț la ea, bine, bine. Și apoi bam - mi-am dat seama că pierdusem deja mai mult.

LA.: Arhitecții au un tip de artă foarte complex, spre deosebire de muzicieni, de exemplu. Sunt mai mulți oameni implicați, mai mulți bani, mai mulți [participanți] care construiesc strâmb, mai mult timp. [Se întâmplă că] entuziasmul tău cade, nu [mai] poți, nu ai energie. Un lucru foarte plin de viață, când înțelegi că o persoană a părăsit cinci ani de viață, se află în această clădire. A plecat cu siguranță [acei ani] acolo, s-a luptat pentru el, i-a roșit gâtul, nu a dormit, s-a trezit la patru dimineața cu gândul „de ce nu [lucrez] nimic”.

… Despre arhitectura de calitate scăzută. Conduc, construiesc un Dynamo, să zicem. Ele construiesc o calitate foarte bună. Foarte puține case sunt construite la fel de eficient ca la Moscova. Conduc și ce mai urcă; Mă uit la el și înțeleg că este un furnicar. Și apoi încep să lipească fațadele. Aceasta este o arhitectură de calitate scăzută, nu este deloc conectată cu interiorul. De asemenea, puteți schimba aceste fațade. Acest lucru este la fel ca să-ți iei și să-ți schimbi fața. Acest lucru nu poate fi, pentru că aceasta este fața ta. Dacă elementul nu este legat de corp și corpul nu are idee, atunci aceasta nu este arhitectură.

… Iată clădirea [în afara ferestrei] vizavi de mine - este arhitectura asta? Cred că dacă este chemat acest arhitect, va spune și el ce a vrut să facă, ce a căutat. Cred că nu ar trebui să i se permită deloc să facă acest lucru. Sau arhitecții trebuie să decidă: deoarece există șapte miliarde de oameni și trebuie să trăiască undeva, să identificăm un anumit număr de oameni, să le numim ceva și să le lăsăm să construiască acest lucru. Le vom scrie standarde, linii directoare, manuale, le vom permite să o facă. Și vom face arhitectură și vom spune că este arhitectură.

V. P.: Îndoiala [în muncă] este normală. Dacă o persoană nu încearcă, dacă face doar un meșteșug, probabil că are și puțină îndoială. Meșteșugul încearcă întotdeauna să se autodepășească, un pic să iasă din sine, din meșteșug.

LA.: Există un timp în care este necesar să se facă [proiectul], pentru că atunci energia proiectului dispare. Te relaxezi și gândul îți iese din cap. Începi să te gândești: „Poate …”. Și asta e tot. Și ar trebui să fie concentrat ca o sabie.

… Și acest lucru trebuie să fie înainte de a vă da seama că este, înainte de a-l construi. Trebuie să țineți acest lucru, ei vă vor zdrobi, vă vor înțepa, vă vor înțepa tot timpul și, dacă începeți brusc să vă îndoiți undeva la mijloc, vă vor zdrobi, pur și simplu vă vor rupe perpendicular. Și tu însuți vei pleca.

V. P.: Când faci deja, nu există nicio îndoială. [Îndoielile pot fi tolerate] atunci când aveți de ales, când luați doar o decizie. Dar, în acest proces, ești și obligat să iei decizii. Ceea ce am spus deja este că gândul tău s-ar putea să nu trăiască pentru a-și vedea realizarea, chiar dacă a fost undeva.

… [În profesie] trebuie să existe capacitatea de a face compromisuri, pentru că altfel nu vei realiza nimic. Vei fi un arhitect Leonidov care nu a implementat nimic.

LA.: Pe de altă parte, el a rămas în continuare arhitect. Ar trebui să te uiți întotdeauna la corpul tău și să înțelegi că tu însuți ai ucis.

V. P.: Și cel mai important lucru este că tu, ca arhitect, trebuie să știi și tu dacă ai ucis sau nu. Uneori după fapt.

LA.: Nimeni nu știe în afară de tine. Celor din afară nu le pasă. Aceștia nu sunt copiii lor, au nevoie de un fel de rezultate. Toată lumea dorește rezultate de la tine. Deși toată lumea îl certă și spune că vă imaginați că sunteți zei care creează un fel de lucruri. Da, ei nu gândesc, sunt. Oamenii care creează obiecte care sunt apoi folosite de miliarde după 500 de ani - în mod firesc, sunt zei. Doar nu pentru cei pentru care se roagă. Ei creează obiecte vechi de 500 de ani, tu te apropii de ele și ceva vine de acolo. La urma urmei, se întâmplă ceva?

Recomandat: