Cum va fi instalația dvs. în cadrul proiectului expozițional Teatrul contemporan al interiorului?
Oleg Klodt: Interiorul conceptual, dezvoltat de echipa noastră - Oleg Klodt, Alexandra Klodt, Anna Agapova - este un discurs pe tema limitelor în dragoste. În același timp, am încercat să scăpăm de o percepție pur de gen și am filosofat pe această temă în cadrul unei scări umane universale, precum și într-un context tehnologic modern. Ideea s-a născut foarte repede dintr-o simplă opoziție: o lume în care există un loc pentru sentimente, o lume veche familiară, bună și o lume a singurătății, unde tehnologia domnește și noua realitate virtuală își lansează propriile provocări. Am întruchipat această opoziție în două zone: alb și negru.
Spuneți-ne despre conținutul fiecărei zone?
BINE.: Spațiul alb este o metaforă pentru goliciune, viață fără dragoste, unde totul este fără chip și fără suflet. Proiecția unui ecran de iPhone pe un perete alb cu un messenger deschis este un simbol al lumii moderne. Astăzi suntem cu toții la distanță de un smartphone. Numeroși mesageri creează iluzia apropierii emoționale, se presupune că umple golul, dar nu rezolvă nevoia principală - nevoia de dragoste și căldură umană.
Camera Neagră este o lume plină de sentimente care trăiesc în litere, literatură, istorie, oameni vii și personaje fictive. Aici, pe un ecran alb-negru, este prezentată o selecție de filme vechi, documentare, adaptări cinematografice ale unor lucrări extraordinare, ale căror eroi au scris scrisori și au vorbit despre dragoste. Am încercat să arătăm cum dragostea trece prin timp și spațiu, ecouri în inimile noastre prin cinema, romane, jurnale, memorii. Aici există viață. Omul din camera neagră este scriitor, scenarist, regizor. De fapt, el este un creator care compară poveștile altora și propria experiență, le refac și creează ceva nou din ea. Ceva care dă speranță, hrană pentru minte, putere pentru a merge mai departe și credință în cei mai buni.
Care este ideea principală a proiectului?
BINE.: Ideea este că nu există alb-negru. Există o problemă - nu știm cum să trăim în această nouă lume a tehnologiei sau mai degrabă simțim frică. Mă îngrijorează atât ca profesionist, cât și ca părinte, deoarece copiii mei nu cunosc lumea înainte de Internet.
Odată am luat parte cu regizorul Timur Bekmambetov la o discuție publică pe tema „orașelor viitorului”, iar Timur a spus că cel mai înspăimântător film ar fi un film despre ziua în care Internetul este oprit. Iar ideea nu este doar că nu vom ști cum să ajungem acasă, pentru că suntem obișnuiți cu navigatorii și nu că nu ne vom putea găsi, pentru că nu ne amintim numerele de telefon. Și faptul că nu vom ști cum să ne cunoaștem, să iubim, să ne împrietenim și să exprimăm sentimente. Astăzi mesajul este unificat, cuvintele exprimă totul dintr-o dată și nimic. Vă puteți îndrăgosti pe Internet, vă puteți căsători pe Internet și apoi vă puteți șterge reciproc din viață făcând clic pe butonul de blocare.
Standul tău este nostalgic pentru trecut?
BINE.: Mai degrabă este o reflecție. Am vrut să arătăm că toată valoarea este în unicitate și scop individual. Asta se pierde astăzi și este înlocuit cu SMS-uri și emoticoane. Nu mai avem dreptul la anonimat. Totul este stocat undeva pe servere. Mai mult, atunci când trimiteți un mesaj, nu mai puteți fi siguri de confidențialitatea acestuia, deoarece este atât de ușor să apăsați butonul înainte, să faceți o captură de ecran și să transformați lucrurile profund intime în domeniul public. Limitele sunt neclare.
Tema festivalului este anunțată ca „Depășirea”. Și ne-am construit conceptul pe opoziția a două lumi, ambele existente aici și acum. Întrebarea este cum să le integrezi, să iei tot ce e mai bun din lumea veche și să o aduci în cea nouă. Aceasta este depășirea, alegerea zilnică a fiecărei persoane. Sarcina noastră, indivizii creativi, este de a găsi aceste modalități de integrare.
Ce puteți spune despre interioarele moderne în contextul noilor tehnologii?
BINE.: Voi cita un exemplu interesant ca exemplu. Exact acum un an, ca parte a London Design Festival, împreună cu artiști contemporani care lucrează în format VR, am prezentat un proiect expozițional numit After Space. A fost o încercare de a filozofa despre modul în care VR ne schimbă casele și mințile. De multe ori oferim clienților noștri servicii pentru selectarea obiectelor de artă, iar astăzi VR devine din ce în ce mai solicitat. Este o nouă formă de artă pe care oamenii o cumpără pentru casele lor în loc de pictura tradițională. Și nu este vorba doar de modă, ci de o nouă conștiință. Acestea sunt opere de artă pe care le poți lua oricând cu tine. O persoană se mișcă din ce în ce mai mult, nu mai este nevoie de case mari pline cu obiecte scumpe. Am deschis un birou în Londra acum doi ani și l-am simțit mai ales. Oamenii au început să-și trateze casele și interioarele într-un mod complet diferit. Există încă lucruri scumpe acolo, dar interiorul este construit diferit.
De ce este important să participi la festival?
BINE.: Festivalul BIF de astăzi este singurul festival din Rusia care funcționează ca o mare platformă de informare, expoziție și educație. Acesta este un instantaneu a ceea ce se întâmplă în profesie. Am vorbit despre un subiect care ne îngrijorează, dar acest site conține, de asemenea, multe afirmații și gânduri valoroase de la profesioniști care lucrează aici și acum și ne modelează viitorul.
***
Cel de-al II-lea festival de arhitectură rusesc Cel mai bun festival de interior va avea loc în perioada 19-22 noiembrie la Casa Centrală a Arhitecților (banda Granatny, 7/1) Puteți găsi informații detaliate despre eveniment și vă puteți înscrie la festival ca invitat pe site-ul oficial interiorpremia.ru.
