Muzeul de Stat de Arhitectură numit după A. V. Șchusev găzduiește un program pe scară largă dedicat arhitecturii din lemn a Rusiei vechi și noi. Trei expoziții pe această temă au ocupat simultan întregul spațiu al muzeului. Suita principală a instalat proiectul „Russian Wooden. O privire din secolul XXI”. Acesta prezintă modele și modele de biserici, structuri de arhitectură civilă din secolele XV - XX, precum și detalii structurale și elemente de design. În aripa „Ruin” există o expoziție „Renașterea. Biserici de lemn din nordul Rusiei”. Curatorul Maria Utkina a strâns documentația vie despre bisericile pe moarte și reînvierea, capelele din Arhanghelsk, Vologda, regiunile Leningrad și Karelia.
Comanda farmaceutică a fost dată proiectului 3x3. Trei arhitecți contemporani, Svetlana Golovina, Nikolay Belousov, Totan Kuzembaev, și-au arătat arhitectura ecologică în principal în scopuri de agrement într-un labirint de furnir din lemn subțire.
Expoziția în ansamblu este foarte convingătoare ca o instalație spectaculoasă. Exponatele din Ruin și suita principală sunt adăpostite pe scânduri subțiri de lemn care formează garduri vii prin care sunt construite perspective. Fotografiile, aspectele comunică între ele. Din paleți din lemn - paleții din suita principală sunt construiți piedestale, pe care sunt așezate obiecte, fotografii și modele. Paletii din lemn au fost de multă vreme introduși în practica proiectării expoziției. Și, în acest caz, expozanții moștenesc stilul faimosului arhitect Yuri Avvakumov, care creează întregi galerii-muzee din plase de lemn. Un labirint de furnir din Ordinul farmaceutic distinge trei „colibe” convenționale, care conțin fotografii și documentație de proiectare a trei clădiri ale fiecăruia dintre cei trei autori declarați.
Cel mai receptiv la sentimentele privitorului, care nu lasă indiferent, desigur, este proiectul „Renaștere. Biserici de lemn din nordul Rusiei”. Reprezentanții dinastiei arhitectului Ilya Utkin, în frunte cu fiica lor Masha, au realizat în Ruin ceva similar cu scenariul unui documentar despre situația cumplită a bisericilor și capelelor muribunde din Arhanghelsk, Karelian și alte regiuni din nord. Cupole care cad, ochiuri goale de iconostaze, „ceruri” pe jumătate șterse - pictura de corturi … Toate aceste dovezi materiale pot deprima și chiar mai mult urăsc ipocrizia politică a Rusiei moderne cu renașterea propagandistică a triadei naționaliste „Ortodoxia, autocrația, naționalitate. Cu toate acestea, faptele izolate din vremurile recente și fețele tinere care privesc din fotografiile celor care s-au oferit voluntar să salveze comorile nordului rus de distrugere sunt salvate de descurajare. Tânăra generație a Utkins este implicată în mișcarea în creștere a voluntarilor în fiecare an, călătorind în provinciile nordice pe cheltuiala lor și organizând gratuit echipe de salvare. Elevii conservează, vindecă construcții, nepermițând bisericilor să se prăbușească în fața ochilor noștri. În unele cazuri, lucrările de restaurare sunt efectuate sub îndrumarea specialiștilor. Conform statisticilor, în ultimii ani s-au efectuat aproximativ o sută de lucrări de conservare. Mai multe temple și capele au fost complet restaurate. Misiunea socială a expoziției renascentiste este foarte importantă. Datorită excursiilor, programelor educaționale, demonstrațiilor de filme despre bisericile din nordul Rusiei, există speranța de a interesa și de a implica pe mulți care nu mai cred în puterile care se bazează, ci se bazează pe propriile lor atuuri - propriile lor și aceleași păreri. prieteni - pentru a crea o viață normală.
Expoziția centrală „Russian Wooden” este cea mai potrivită pentru definiția „casei model a istoriei arhitecturii rusești”. La prima vedere, ni se oferă să vedem detaliile constructorului și diagramele, modelele de asamblare a diverselor clădiri din acesta în diferite stiluri. În primele săli, intercalate cu modele de biserici cu acoperiș îndoit cu cupole de ceapă și măsurătorile lui Alexander Opolovnikov ale bisericilor din regiunea Murmansk, întâlnim o parte a unei cupole uriașe realizate dintr-un plug, un fragment de cornișă sculptată. Urmează obiecte care s-au născut în atelierele din epoca Art Nouveau, Talashkino sau Abramtsevo: dulapuri suspendate, scaune în „stil rusesc”, precum și litografiile lui Ropet cu băi de țară într-un gust fabulos.
Apoi colectăm mental artefactele expoziției de artă și industrie Nizhny Novgorod din 1896 și acea expoziție de la Moscova în care avangarda arhitecturală și-a încercat prima dată vocea pe scară largă: Expoziția agricolă din întreaga Uniune din 1923, împrăștiată în întreaga suită. Proiectele avangardiste ale băilor din lemn de Ilya Golosov și Alexander Gegello cu acoperișuri diagonale par a fi șicul designului nostru modern. În perspectiva ceremonială, există un model de circ de lemn pentru trei mii de locuri pentru orașul Ivanov. Circul a fost proiectat chiar la începutul anilor 1930 de către arhitectul S. A. Minofiev, inginer B. V. Lopatin. Acesta este un design absolut uimitor, care anticipează noul japonez cu îndrăzneală și frumusețe. La fel ca cluburile lui Melnikov, această structură a fost transformată, transformându-se într-o sală de cinema, apoi într-o sală de muzică. Din cauza neglijenței autorităților sovietice, structura a fost deteriorată, nu a fost posibilă salvarea acesteia. Circul din Ivanovo a fost distrus la pământ în 1975-1977.
Case de cultură și cluburi din anii 1930-1940 de către arhitecții G. M. Ludwig, A. N. Stelmashchuk, F. M. Ternavsky, N. Ya. Collies oferă un fel de sinteză inimaginabilă a arhitecturii tradiționale rusești, Art Nouveau (adică Art Nouveau cu fabuloasa sa hipertrofie a formelor) și Art Deco (cu ambițiile sale de înaltă tehnologie și orientarea către un stil grandios, o mare artă). Atunci îți dai seama că în proiectarea lemnului meșterii se simțeau mai liberi, mai eliberați, erau mai sensibili la experimente. Proiectul memorialului din lemn „Frontierele regiunii Moscovei - Gardienii Capitalei” arată absolut uimitor. A fost proiectat de un arhitect necunoscut în 1942. În stil, aceasta este o modificare ciudată a „gustului gotic” al secolului al XVIII-lea: un templu fantezist în formă de stâlp în formă de stâlp este înconjurat de turnulețe, atât în felul cetăților antice rusești, cât și în scenografia timpului lui Bazhenov.
Expoziția se închide cu o sală cu modele și desene dimensionale ale monumentelor incluse în muzeele de arhitectură din lemn create sub stăpânirea sovietică: Kizhi, Kolomenskoye, Malye Korely. Încă o dată, suntem întâmpinați de materiale grafice ale cercetătorului nordului rus, fondatorul Muzeului Kizhi, Alexander Opolovnikov, precum și de materiale despre activitățile științifice ale altor organizatori de seamă ai muzeelor de arhitectură din lemn: V. A. Lapin, P. D. Baranovsky.
Însăși principiul model al arătării arhitecturii din lemn a Rusiei cu saturația spațiului cu module tehnice (paleți) și fragmente decorative, constructive individuale se potrivește exact cu dezvăluirea specificului acestei secțiuni a istoriei arhitecturii: cea mai flexibilă pentru experimente, dezlănțuind gândirea creativă și în același timp efemeră, vulnerabilă la amenințarea schimbărilor sociale, a dezastrelor naturale … Arhitectura din lemn poate proteja o societate cu un simț dezvoltat al identității istorice și cu un gust special pentru autenticitatea vieții timpului. Lemnul rusesc este un depozit de idei și un martor al acuzației societății noastre, neglijând propriul trecut.
