Bienala de la Veneția este o înălțime care, în mare, nu ne-a cucerit niciodată. Singurul „Leu de Aur” arhitectural care a plecat în Rusia îi aparține lui Ilya Utkin și a fost premiat pentru fotografii. Se obișnuiește să atribuim eșecurile noastre la Veneția faptului că, în mare, nu este nimic care să ne arate - arhitectura rusă se poate lăuda cu greu cu apartenența la curentul european și cu ceea ce se construiește din abundență la Moscova și alte orașe din țara în cadrul fenomenului numit „boom-ul construcției” este oarecum incomodă de demonstrat. Dar, în realitate, problema este poate mai profundă: Bienala este aceeași olimpiadă sau, să zicem, Eurovision Song Contest, numărul de victorii în care pentru națiunile cu auto-importanță morbidă nu este doar important, ci foarte important, până la lacrimi.
Într-un cuvânt, am dorit întotdeauna să „sunăm” la Bienală atât de rău încât această dorință ne-a împiedicat să gândim cu sânge rece. Fie am expus clasici, apoi am trimis studenți ai universităților de arhitectură la bienală pentru a adopta experiența europeană, iar acum doi ani am arătat Turneul pentru Rusia - un câmp de șah pe care, în loc de figuri, modele de clădiri proiectate pentru megalomele ruse iar arhitecții străini au fost plasați. Au existat mai multe realizări în acei pioni și regi și multe proiecte complet aprobate și gata de construcție. Doar tema Bienalei, formulată de curatorul de atunci Aaron Betsky, așa cum ar vrea norocul, este extrem de vagă „Din afară. Arhitectura dincolo de clădiri”, această expoziție nu se potrivea deloc. Și doi ani mai târziu, un alt lucru a devenit evident: jocul jucat în 2008 s-a dovedit a fi la fel de departe de arhitectura reală ca toate expozițiile noastre bienale anterioare: din cauza crizei economice, majoritatea proiectelor din tabla de șah au fost fie înghețate pentru o perioadă nedeterminată sau respins cu totul.
Criza este îngrijorătoare - nu poți să te certi cu asta. Și astăzi, victoria cu orice preț nu mai este cotată la fel de mare ca, de exemplu, justificarea costurilor și versatilitatea aplicației. Aceste calități stau la baza expoziției rusești-2010, organizată de Pavel Khoroshilov, Grigory Revzin și Sergei Tchoban. Și dacă duetul Khoroshilov-Revzin este deja angajat în a doua bienală consecutivă, arhitectul ruso-german Tchoban li s-a alăturat abia anul acesta, după proiectul pe care l-a realizat împreună cu Irina Shipova și a dedicat studiului experienței interne a revigorării. complexe industriale, a câștigat curatorii competiției la Zodchestvo-2009. Această competiție a fost concepută și condusă de Yuri Avvakumov și este orientată (deși neoficial, dar cu siguranță) către viitorul pavilion rus al Bienalei de la Veneția din 2010. Deci, conversia fabricilor este un complot câștig-câștig, iar după ce a fost anunțată tema celei de-a XII-a Bienale de arhitectură (curatorul Kazuyo Sejima a formulat-o „Oamenii se întâlnesc în arhitectură”), a devenit clar că Serghei Tchoban a lovit ochiul taurului.
Cu toate acestea, experimentat atât în arhitectura europeană, cât și în modul occidental de a face cercetări conceptuale, încărcat de un patos social semnificativ, Tchoban a înțeles că există puține standuri cu ilustrații despre modul în care am învățat să reconstituim fabrici pentru birouri și situri de artă. Astăzi toată lumea știe să renoveze clădirea în exterior și să o re-planifice din interior, transformarea unei foste ruine într-un loc profitabil nu este, de asemenea, dificil, dar a face ca fabrica de ieri să devină un loc de întâlnire pentru oameni - între ei, cu arta, istoria sau viitorul și un loc care poate schimba viața întregului oraș este într-adevăr o sarcină. O sarcină demnă de Bienală și extrem de actuală în principiu și nu atât pentru zonele metropolitane mari, cât și pentru alte orașe mai mici.
Așadar, s-a decis mutarea a trei sute de kilometri de Moscova și explorarea potențialului arhitecturii industriale în orașele mici din Rusia.„Fabrica” este atât despre tipologie, deoarece proiectul prevede conversia clădirilor reale ale fabricii, cât și despre imaginea unei benzi transportoare, deoarece cinci arhitecți de frunte ai țării sunt invitați să participe la ea. De asemenea, este important ca produsul „fabricii” în viitor să poată fi adaptat oricărui orășel din Rusia unde există clădiri industriale care nu mai sunt folosite în niciun fel.
Acum despre principalul lucru, și anume despre locul de acțiune și personajele principale. Vyshny Volochok a fost selectat ca model al unui oraș mic. Un oraș cu o istorie de 300 de ani, un plan master unic și un sistem regulat de canale create de Peter (salut, Veneția!) Și cel mai important, situat exact între Moscova și Sankt Petersburg. De-a lungul secolelor, s-a dezvoltat ca un centru al industriei textile și astăzi există trei mari zone industriale la câțiva pași de centrul Vyshny Volochek - fabricile Prokhorovskiye, uzina Krasny May și fabricile Ryabushinsky, precum și formarea de odinioară fabrica de textile Aelita. Situația socio-economică actuală din oraș este, de asemenea, caracteristică: în ultimii 20 de ani, dezvoltarea centrului a scăzut treptat și nu au apărut noi industrii sau infrastructuri legate de întreținerea căilor ferate, autostrăzi și căi navigabile. Amplasarea lui Vyshny Volochok între cele două capitale l-a determinat pe Sergei Tchoban să invite arhitecți din ambele orașe să participe la proiect: Moscova la Bienală va fi reprezentată de Sergei Skuratov, Vladimir Plotkin și Sergei Kuznetsov, Sankt Petersburg - de Evgeny Gerasimov și Nikita Yavein.
Super sarcina proiectului este descrisă pe scurt după cum urmează: „înțelegerea vechilor zone industriale ca peisaj istoric deschis transformărilor universale”. „Chiar subiectul conversiei clădirilor industriale poate fi numit în siguranță tradițional, inclusiv în Rusia”, spune Grigory Revzin. - Dar ce se face de obicei pe site-ul unei fabrici abandonate? Dacă vă gândiți la asta, există un set destul de limitat de subiecte - o discotecă, un muzeu de artă modernă, mansarde sau birouri. Niciunul dintre ei nu este nevoie de un oraș mic, ale cărui resurse și capacități sunt foarte limitate și, în același timp, fabricile vechi sunt cele care constituie adesea baza țesăturii urbane. Așa că ne-am pus întrebarea: cum putem regândi fundamental rolul zonelor industriale în orașele mici? După cum a spus Sergey Tchoban la prezentarea proiectului, conversia fabricilor și a fabricilor din Vyshny Volochok va fi realizată în cinci direcții: locuințe și hoteluri, renașterea producției, inclusiv a producției textile, Centrul pentru Studiul Folclorului și Folclorului. Teatru (orașul găzduiește anual un „teatru al orașelor mici din Rusia”), sistem de transport pe apă și muzeu al căilor navigabile. Suprafața totală de proiectare, inclusiv reconstrucția și construcția nouă, va fi de aproximativ 75 de mii de metri pătrați.
Astfel, în pavilionul rus, pentru prima dată, va fi prezentată nu o „expoziție de realizări” a unui arhitect sau a unui grup de autori, ci un proiect creat special pentru Bienală, care îndeplinește tendințele actuale în arhitectura mondială și conține răspunsuri la probleme acute de arhitectură internă. Și, deși proiectul expoziției în sine este încă păstrat în cea mai strictă încredere, curatorii au sugerat că spațiul de la etajul al doilea al pavilionului rus va fi tratat ca o suită, iar opțiunile de conversie sunt prezentate ca o continuare și dezvoltare logică a reciproc. Ceea ce se știe deja cu siguranță este costul expunerii - Ministerul Culturii și Comunicațiilor de Masă al Federației Ruse a alocat 10 milioane de ruble pentru aceasta. VTB a devenit sponsorul general al pavilionului rus la cea de-a XII-a Bienală de Arhitectură din Veneția. Iar Alfa-Bank a plătit reconstrucția pavilionului în sine, reînnoind acoperișul și sistemul de drenaj. Deci, acoperișul nu ar trebui să scurgă vara asta.
