Aceasta nu este prima expoziție programată să coincidă cu o dată rotundă: în august a fost prezentată o expoziție comună la centrul Art Play.
instalație de Yuri Avvakumov și Totan Kuzembaev intitulată „Gravity”. Și dacă atunci drumul arhitectului de la stepa kazahă la vilele din Pirogovo și expozițiile din Veneția a fost prezentat într-un mod foarte alegoric, acum avem în față cel mai mult că niciuna dintre ele nu este o retrospectivă. Kuzembaev însuși numește această expoziție „raport de re-alegere” - ca întotdeauna, glumește și, după ce cunoaște expoziția în sine, înțelegeți că pur și simplu nu poate și nu vrea să facă altfel.
Suita de la Muzeul de Arhitectură este un cadru ideal pentru retrospective. Următoarele săli sunt etape gata făcute ale unei călătorii lungi, pe care fiecare dintre eroii zilei trebuie să o ilustreze doar cu lucrările corespunzătoare. Și Kuzembaev respectă în mod formal principiul cronologic tradițional: mai întâi, expoziția prezintă schițe, inclusiv instalații foarte vechi, apoi timpurii, apoi piese de mobilier, clădiri și grafică. Cu toate acestea, nu există atribute obișnuite ale expunerii jubiliare aici - nu există texte însoțitoare, nici o biografie a personajului principal, nici o indicație a anului de creare a acestei sau acelei opere. Fotografii ale numeroaselor clădiri (ocupă două săli) - și acestea sunt semnate atât de mici și de scurte încât este mai ușor să ne amintim cum se numesc și unde sunt, decât să ne aplecăm și să privim semnele minuscule. Dar cu greu ar trebui să bănuiți arhitectul că a creat în mod deliberat inconveniente: pur și simplu nu are timp să se conformeze formalităților și convențiilor plictisitoare, astfel încât o astfel de expunere ușor neîngrijită este o consecință naturală a metodei creative a lui Kuzembaev.
Kuzembaev creează mereu și din toate, în mod conștient și intermediar, transformând tot ceea ce atinge. Fărâmițele de pâine, cerealele expirate, paginile și coloanele vertebrale ale cărților și revistelor vechi, așchii de lemn, frânghii, pietre, nisip, vată minerală - lista materialelor care apar într-un fel sau altul la expoziție poate fi continuată aproape la infinit. Cele mai caracteristice în acest sens sunt pânzele uriașe în rame din lemn, pe care arhitectul le împarte în celule și le umple cu substanțe și obiecte de culori și texturi diverse, obținând suprafețe fantastice cu fațete multiple.
Nu au nici un nume, nici o utilizare de zi cu zi clară - la dacha Kuzembaev însuși, servesc drept decor interior (și pentru a aduce „imaginile” generale la Muzeul de Arhitectură, a trebuit să invităm o întreagă echipă de persoane care au reușit să le scoată doar prin fereastră), dar inițial a fost doar o lucrare de laborator, rezultatul unei căutări neobosite de noi combinații expresive și contraste „de lucru”. Nu există nicio îndoială că aceste experimente nu au trecut fără a lăsa o urmă: există o legătură evidentă între instalațiile realizate din așchii de lemn și realizări în același Pirogovo și este un lucru să-l căutați mergând din hol în hol și comparând lucrări separate de decenii.de principalele plăceri ale expoziției. Cocon de zăbrele de scări în
casa Veer, șemineul ondulat din lemn din Makalun, acoperișul solzos al Skat - toate au crescut din acele bucăți de lemn atent selecționate, pe care Totan le neteze uneori până la o lână flexibilă sau le face să se zvârcolească ca ace de arici.
Există, de asemenea, un covor din lemn format din sute de bare mici de diferite forme - în ton aproape că se contopește cu parchetul muzeului, oferindu-i acestuia din urmă un efect 3D neașteptat, care îi face pe vizitatori să își schimbe brusc traiectoria. Cu toate acestea, la expoziție există mai mult decât suficiente astfel de „trucuri” amuzante: ceea ce este chiar o instalație sub forma unei spirale nesfârșite, care la o examinare mai atentă se dovedește a fi doar un canal de cablu strâns răsucit. Sau, să zicem, un cadru imens de sticlă, parcă umplut cu aur topit, unde cadrul este o unitate de sticlă respinsă pe șantier, iar metalul prețios „reprezintă” vata minerală obișnuită. „Și ridic totul”, confirmă calm Kuzembaev. - De ce se va roti, va polua natura? Adevărat, el deplânge imediat că nu există mulți admiratori ai acestui tip de artă ecologică: „Ofer constant aceste imagini clienților, dar aproape toți refuză”.
În retrospectiva Totan, cel mai important lucru este că instalațiile - neașteptate, amuzante și îndrăznețe - nu numai că preced o selecție solidă de obiecte completate, ci și continuă. Chiar devenind un arhitect foarte renumit și solicitat, Kuzembaev nu s-a oprit din desen, glume și experimentări cu puterea și principalele. El țese folie în foile sale cu grafică, în „aurul lichid” al vatei de sticlă, poate lansa cu ușurință o turmă de roach uscat, iar pentru a crea mobilier folosește nu numai lemn și plastic, ci și hârtie presată. Singurul lucru care nu este în lucrările sale este seriozitatea și patosul. Și se pare că, în cele din urmă, acest lucru face din Kuzembaev un arhitect complet unic.
