Skolkovo Sub Capota Lui Zamyatin

Skolkovo Sub Capota Lui Zamyatin
Skolkovo Sub Capota Lui Zamyatin
Anonim

În această săptămână, a avut loc o prezentare a conceptului de planificare urbană a orașului inovării Skolkovo - autorii săi, biroul francez AREP, au dezvăluit câteva detalii ale master planului cu care au câștigat concursul internațional în martie 2011. Prezentarea nu a trecut neobservată de blogosferă - fotograful și popularul blogger Ilya Varlamov a publicat o postare cu o analiză detaliată a conceptelor principalii participanți la competiția Skolkovo - acesta din urmă sugerează chiar dacă acest text a fost comandat sau scris de altcineva. Astfel de materiale sunt destul de tipice pentru blogul skolkovo_ru, care, apropo, informează și despre prezentare. Cu toate acestea, în publicația lui Varlamov, comentariile sunt interesante, în primul rând - sunt mai mult de cinci sute dintre ele. Mulți autori online îl laudă pe Skolkovo din convingeri politice, fără să se adâncească în proiectul în sine, restul, dacă se angajează să vorbească despre arhitectură, scriu doar despre proiectul AREP și rivalul său în finală - OMA, în conceptul căruia Novy Arbat este recunoscut fericit.

Comentat de rotten_k: „Proiectul OMA a fost minunat; dar, bineînțeles, au ales o bucată plictisitoare a modelului din anii 1970, amintind mai ales de proiectul Svetlanovsky Prospect din Sankt Petersburg. Sestra_etc nu este de acord: „Sincer să fiu, m-a speriat - așa mi-am imaginat orașul de sub capotă în„ Noi”al lui Zamyatin. Lewizz își exprimă opinia majoritară: „Cred că câștigătorul și-a luat meritat primul premiu. Restul este abstractizare ". Moskov_it, dimpotrivă, crede: „Se pare că este un oraș plictisitor. Mi-a amintit-o pe Ostozhenka. Mi-aș dori să pot aduce cumva bucăți de sticlă de la Moscova acolo! " „Ochelarii sunt banali. Și orașul este perfect pentru muncă,”spune biblison. Și bu33er se îndoiește de „intensitatea științifică” a lucrării în sine: pe imaginile prezentate de AREP se dovedește că „toată” știința”a degenerat în ele în a băga un deget într-un iPod și a sta pe pietricele cu un laptop. Și aceste proiecte oferă în general spațiu pentru instalații experimentale, cel puțin pentru o producție pilot? Orice adevărat oraș închis din epoca sovietică este, în primul rând, terenuri de testare, instalații experimentale, un fel de ateliere, dar este surprins. - Câmpurile, creșele nu ar fi în cale … Dar nu există așa ceva! Numai cutiile strălucitoare sunt rezidențiale și „publice”.

Nu numai bu33er părea „neștiințific” pentru proiectul AREP; citim din votiak: „Stațiunea viitorului, poate o imagine pentru o sărbătoare pentru ochi, va deveni superbă dacă toate acestea vor fi aduse în realitate” sau de la spuleri: „I-a amintit lui Belyaevskie povești despre comunismul victorios și spațiile spațiale din Himalaya. " Unii bloggeri sunt siguri că proiectul nu va rezista testului climatului rus, alții sunt perplexi de ce a fost chiar necesar să-l construim de la zero, când există deja probe. Iată ce scrie dervișv, de exemplu: „Dar ce zici de orașele științifice din centrul Rusiei - Dubna, Zelenograd, Korolev, de ce nu s-au potrivit? Nu era nevoie să importăm și să construim ceva acolo. " „Concurenții intenționează să facă din Skolkovo un fel de super-oraș al viitorului. Personal, mi s-a părut așa - să ne împingă tot viitorul. Nu suntem împotrivă, dimpotrivă. Dar prea mult din viitor nu este plăcut ochiului”, spune idika_nah.

Ilya Varlamov a acoperit și alte evenimente importante de planificare urbană în ultimele săptămâni în blogul său. În special, a publicat un reportaj foto din Parcul Gorky reconstruit - acest subiect a adunat, de asemenea, câteva sute de comentarii. Varlamov începe cu un fundal istoric și minunate fotografii de arhivă ale parcului cu faimosul turn de parașută, cupluri care merg pe jos și cu barca și chiar o expoziție de echipament militar capturat în 1943 și se încheie cu un raport recent despre modul în care muncitorii zdrobesc tarabele și atracțiile ruginite. În mod surprinzător, de data aceasta audiența comentatorilor a fost împărțită mai radical - parcul în stilul anilor 1990 avea mulți fani care nu doreau să revină la aspectul său istoric din anii 1930-50. Scrie vivjen_smitsmit: „De ce să restabilim ceva care a murit și care nu îndeplinește spiritul vremurilor? Altă dată, alte sarcini! Acum nimeni nu trebuie să fie impregnat de propagandă. Pentru mine, Gorky Park este anii 90, acesta este Vântul schimbării, de ce să nu păstrez cele mai bune momente ale acestui loc? Aduceți înapoi primele kebaburi cooperative și altele asemenea? Acest lucru va fi grozav dacă este făcut corect. " Eleeiin și-a exprimat opinia multor nemulțumiți de dezmembrarea vechilor carusele: „Se pare că reportajul dvs. este în general comandat. Totul în parc a fost întotdeauna bine îngrijit și frumos … Anterior, parcul era vizitat în principal de clasa de mijloc, dar acum va exista un nivel pentru oamenii mai bogați … Înlătură atracțiile, care nu au analog în Rusia încă."

Printre vizitatorii blogului lui Ilya Varlamov, nu au existat susținători ai reconstrucției parcului în spiritul fastului stalinist, dar, desigur, se află pe spațiile deschise ale rețelei. De exemplu, bloggerul dubrovsky2009 a adunat materiale despre cei care stăteau în parc în anii 1930. copii ale statuilor antice și variații sculpturale pe această temă de Ivan Shadr, Matvey Manizer și alții. „Păcat că au fost în mare parte din ipsos și au rămas (cum se spune) cel mult zece ani”, deplânge autorul. "Și chiar atmosfera anilor '30 cu paradele sportivilor (care au inspirat gândurile cultului grecesc al sportului, frumuseții și forței) a dispărut, de asemenea." dma100 crede că nu a fost fără influența Germaniei totalitare. Dar dubrovsky2009 nu este de acord: „A fost creat independent și chiar ÎNAINTE de apariția sculpturii și esteticii naziste, înainte de Brecker. La fel ca paradele sovietice ale sportivilor Komsomol (asemănătoare cu cea arătată la Jocurile Olimpice din 1936 de Lenny Riefenstahl) au fost înapoi în anii 1920 ".

Apropo, subiectul utilizării simbolurilor totalitare de către Germania nazistă a apărut brusc în discuțiile online și datorită portalului Openspace.ru, care a publicat recent un material scandalos care analizează stilul afișelor publicitare de la Sochi „Gorki-Gorod” publicate alaltăieri. Ne amintim că jurnalistul Gleb Napreyenko a găsit în aceste postere o mulțime de artă germană din anii 1930 și 1940 și a dezvăluit un nou stil care a apărut în timpul campaniei de la Sochi - „stilul Putin”. Autorul numește imaginea posterului și arhitectura „Gorki-Gorod” coloniale - adică actualii „aristocrați” vin la Sochi și își creează o stațiune, absolut străină de cultura locală. Articolul a ieșit ciudat, dar puternic - bloggerii l-au numit în unanimitate compromis.

Între timp, cunoscătorii de artă contemporană care s-au alăturat discuției au simțit că multe lucruri au fost înțelese în acest text. Prussak scrie: „Ce este în neregulă cu colonizarea, adică dezvoltarea și cultivarea propriului teritoriu? Din anumite motive, nu îți place faptul că toată lumea de pe role are pielea albă și faptul că circasienii nu dansează acolo cu tamburine? Încercarea, prin Filippov și ilustratori, de a ajunge la „stilul Putin” este grandioasă. Aparent, nu știți că Filippov este departe de a fi un arhitect de la Sankt Petersburg și că neo-tradiționalismul, pe care îl apostrofați doar ca sinonim pentru fascism, este cel mai răspândit, să zicem, în SUA sau Marea Britanie. " Vitaliy Kalashnik notează: „Analogiile sunt adecvate aici și acest lucru este evident, ci mai degrabă cu agit-realismul sovietic postbelic și nu cu estetica vizuală nazistă. Există, de asemenea, mult mai multă antichitate în asta decât Leni Riefenstahl … "Arhitectul Efim Freidin este și el perplex:" Chiar contează de ce fel de realism sunt ghidați atunci când comandă o companie promo pentru "designeri profesioniști", chiar și cu " convingeri neo-academice "? Freidin este convins că „clasicii sunt la fel de internaționali ca raționalismul. Opoziția poate fi stiluri naționale, care, probabil în acest stadiu al globalizării, sunt aproape absente în Soci. Cum ați obținut contextul fascist acolo - nu înțeleg”. Între timp, Marat Gelman, pe care autorii afișelor i-au cerut să o protejeze de „alungarea” redactorului-șef al Openspace.ru Ekaterina Degot „pentru fascism”, a rămas neutră: „În general, sunt atât de puțini mari stiluri și mi se pare că atunci când trece timpul, designerul le poate folosi fără să se deranjeze cu sensul său de odinioară”. Gelman a fost susținut de majoritate, scrie landsknecht83: „Imagini frumoase normale. Și fascismele și alte totalitarisme sunt acum aspirate din deget peste tot. Aceasta este moda în zilele noastre."

Perm, ca întotdeauna, se bucură de noi discuții în rețea: totuși, de această dată bloggerii au continuat să argumenteze deja offline, și anume în instanță. Cu o zi înainte, ziarul Kommersant a publicat un articol despre procesul dintre activistul pentru drepturile omului Perm Denis Galitsky și autoritățile locale: activistul cere ca Marat Gelman să înlăture graffiti-urile cu care Muzeul de Artă Contemporană PERMM a pictat zidurile de susținere în apropierea legislativului regional acum șase luni. Galitsky are susținători, asta scrie în comentariile de pe blogul său andrei_mex: „Graffiti este o armă slabă în lupta pentru frumusețea spațiului urban. O mulțime de lideri slabi, o perdea pentru a acoperi problemele, imitație. andrei_mex adaugă: „Autoritățile umple vidul politicii reale de transformare a orașului. Nu are sens să proiectăm imaginea orașului sau să teoretizăm despre cum să-i oferim un aspect plăcut și ordonat, fără a înțelege ordinea sa inerentă, funcțională. Denis Galitsky însuși recunoaște că nu toată arta de perete este la fel de urâtă ca pictura Khokhloma de lângă Casa sovieticilor, doar că aceasta din urmă „mai degrabă biciuiește adolescenții, demonstrează clar că nu există locuri interzise”. Ca exemplu de artă de perete adecvată, activistul citează graffiti pe peretele gimnaziului Diaghilev - „departe de„ linia roșie”, vizibilă de pe una dintre străzile principale din Perm (strada Sibirskaya)”. Desenul, care amintește de imaginile antice, se potrivește, de asemenea, cu stilul clădirii pre-revoluționare.

În cele din urmă - o prezentare generală a stării piețelor Moscovei, publicată pe blogul deja menționat Ilya Varlamov. Postarea este precedată de o excursie istorică, al cărei patos este destul de antiistoric: „focul a contribuit mult la decorarea ei”, autorul îl citează pe Griboyedov. Varlamov scrie despre Moscova pre-incendiu ca „un oraș în mod deschis trashy”, ceea ce a determinat chiar o remarcă a cunoscutului activist al orașului Alexander Mozhaev: „Știi, chiar și ghidurile sovietice nu și-au permis un asemenea ton”. Cu toate acestea, postarea lui Varlamov nu este valoroasă pentru acuratețea istorică, ci pentru fotografii foarte expresive care spun cum capitala sub Yuri Luzhkov a pierdut mai multe piețe importante - Manezhnaya, gara Kursk, Paveletsky etc. Este curios că cei care citesc și comentează bloggerul susțin în mare parte provocarea anti-istorică a autorului: „Orașul trebuie să se dezvolte! Noi case frumoase trebuie construite, dărăpănate și inutile pentru a fi demolate, Moscova, în general, a reînviat întotdeauna după incendii, conflicte politice și alte necazuri.

Recomandat: