Cinci Proiecte. Serghei Estrin

Cinci Proiecte. Serghei Estrin
Cinci Proiecte. Serghei Estrin
Anonim

Serghei Estrin:

- Voi numi doar acele obiecte pe care le-am văzut cu ochii mei, nu în fotografii. Întrucât există mulți fotografi mari în zilele noastre, imaginea din revistă nu coincide întotdeauna cu impresia vie a clădirii - acest lucru este valabil mai ales pentru clădirile moderne, dar este valabil și pentru clădirile istorice. În plus, fotografiile nu transmit întotdeauna senzațiile create de mediu, iar contextul este foarte important pentru înțelegerea arhitecturii. Unul dintre criteriile care m-au ghidat atunci când îmi aleg locurile „preferate” este dacă există dorința de a le privi îndelung, de a privi, de a vă plimba, de a le fotografia din diferite unghiuri. Cred că arhitectura bună nu trebuie înțeleasă la prima vedere, când după cinci minute nu mai este nimic de vorbit. Cele cinci proiecte pe care le-am ales sunt complexe, până la faptul că al cincilea va fi întregul oraș. Chiar și două deodată.

1.

Mănăstirea Ordinului lui Hristos (Convent de Cristo)

Tomar, Portugalia, secolul XII

mărire
mărire
mărire
mărire

Acesta este un întreg complex de clădiri, este situat pe un deal. Intrând, în spatele zidului cetății, vedeți Biserica Templierilor, unde cavalerii stăteau slujbe fără să descalece de pe caii lor. Arhitectura și istoria sunt amestecate dens aici, unite printr-o textură comună, care are un efect foarte tangibil, te scufunzi literalmente în ea imediat ce intri înăuntru. Multe straturi stilistice și cronologice sunt amestecate aici: arhitectura fortăreței romanice a templierilor, stilul gotic, barocul, manuelinul. Există multă sculptură, mult decor, dar este percepută ca un întreg, în primul rând datorită faptului că totul este făcut din piatră de aceeași rasă. Abundența de plastic creează un clar-clar - am petrecut destul de mult timp acolo, de la prânz până la apus, și am avut ocazia să observăm cum se schimbă totul în diferite condiții de iluminare. Puteți merge și privi la nesfârșit. Există o mare de puncte de vedere răcoroase în care doriți să vă opriți, să faceți o fotografie, să schițați, pentru a o lăsa cumva în memoria voastră. Și acestea nu sunt puncte aleatorii - mi se pare că, deși ansamblul prinde contur de secole, este gândit până în cele mai mici detalii, senzațiile sunt calculate - funcționează spațial și tematic, formând o imagine holistică și puternică.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Pentru mine, aceasta este o arhitectură reală - diversă, cu compoziții spațiale complexe, dar în același timp foarte funcțională și subordonată unui conținut ideologic specific. Elemente similare pot fi găsite în alte obiecte, dar cel mai important aici este că acesta este un complex holistic: atunci când mergeți pe el, se pare că ascultați o piesă de muzică terminată - ceva nou este întotdeauna dezvăluit în același " melodie".

Există multe ferestre uimitoare cu diferite reliefuri, diferite în timp - pot fi distanțate la două sute de ani în timp, pot fi stratificate, ascunse una după alta - de exemplu, arcul Palladian închide o fereastră la fel de magnifică, dar timpurie. Pentru o fereastră din acest complex, britanicii erau gata să ierte Portugalia toate datoriile - este atât de frumos. Portughezii nu au renunțat însă la fereastră, pentru că pentru ei a fost folosită și despre mai valoros decât datoria publică.

Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
Монастырь ордена Христа (Конвенту-де-Кришту). Томар, Португалия, XII век. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

***

2.

Centrul John Hancock din Chicago

Skidmore, Owings și Merrill, 1965-1969

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Cum se construiesc zgârie-nori? Poate fi ca al lui Mies van der Rohe - complet plat: au arătat grozav la început, dar apoi au început să se repete. Și poți să inventezi un limbaj nou. Aici, mi se pare, limbajul plastic este legat de un fel de mănăstire medievală, dar ajustat pentru o înălțime de o sută de etaje. Textura, culoarea, detaliile sunt minunate, metalul încă arată minunat și strălucește în diferite locuri în moduri diferite. Materialele sunt foarte rezistente.

În plus, desigur, ca în aproape orice zgârie-nori, dimensiunea și scara clădirii sunt impresionante în sine - dar este important ca, deși într-o astfel de arhitectură, o persoană „vorbește inevitabil limba giganților”, în acest caz „vorbire” este de înțeles, poate fi perceput. îmbrățișează conștiința. Scara nu duce la o izolare maiestuoasă și silențioasă, dimpotrivă, clădirea „spune” ceva tot timpul. Prin urmare, îl puteți privi la nesfârșit, vizionarea se transformă într-o comunicare bogată, informativă.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Există un restaurant la etaj - dintr-o parte puteți vedea Lacul Michigan, este grandios și comparabil ca scară cu acest zgârie-nori, pe de altă parte - orașul. Și tu domnești peste tot. La etajul nouăzeci și cinci, o persoană se simte confortabilă, iar acesta este un avantaj imens al clădirii. Un zgârie-nori este aproape întotdeauna doar o coajă, este greu să o simți din interior, dar în acest caz funcționează.

Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
Центр Джона Хэнкока в Чикаго. Skidmore, Owings and Merrill, 1965-1969. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

***

3.

Muzeul de pe Quai Branly din Paris

Jean Nouvel, 2001-2006

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Clădirea Muzeului de Artă Primitivă de pe Quai Branly este una dintre cele mai recente clădiri pariziene care îmi plac cel mai mult. Se află chiar în centru, vizavi de Trocadero, lângă Turnul Eiffel. În apropiere se află cele mai renumite clădiri din secolul al XIX-lea. Desigur, contrastul este foarte dur, nu știu cum l-aș percepe dacă aș fi parizian. Dar în acest caz vorbim despre modul în care este realizată arhitectura. Intri de pe terasament - și mergi prin iarbă, peste dealuri, adică te găsești literalmente într-o altă lume. Astfel, sunteți scos din mediul urban și acordați ceva complet diferit.

Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
Музей на набережной Бранли в Париже. Жан Нувель, 2001-2006. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Arhitectura muzeului este absolut modernă. Nu aș spune că îmi place acest tip de arhitectură, deși acolo puteți găsi o mulțime de unghiuri interesante, mai degrabă o abordare interesantă - o încercare de a exprima într-un limbaj modern un subiect atât de dificil precum arta coloniilor, păstrând interesul audienta. Expoziția muzeului include o mică parte din ceea ce este depozitat în depozitele sale, dar ceea ce este expus este captivant nebunește și te face să te minuni de talentul așa-numitelor popoare „primitive”. Traseele sunt construite interesant, este ușor să mergi acolo, rampele provoacă mișcare, timp în care descoperi brusc ceva într-un stil complet necunoscut care începe să-ți placă. Ești scufundat într-un mediu care îți permite să dezvolți noi criterii și începi aproape să iubești ceea ce se arată acolo. O mare parte a exponatului este realizată manual: foi de informații acoperite cu piele, planuri arse în lemn. La exterior, sticla reflectă viața pariziană vibrantă. Clădirea este „detaliată”, ceea ce este foarte bun pentru un muzeu. ***

4.

Lloyd Building din Londra

Richard Rogers, 1978-1986

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Am multe fotografii ale acestei clădiri, inclusiv împreună cu clădirile învecinate și în reflecții. De fiecare dată când vin la Londra, încerc să mă apropii de el. Judecând după senzații, după modul în care doriți să-l vedeți, acesta este un baroc modern. Limbaj interesant, interesant, care îmbogățește mediul urban. Există metal periat și elemente uzate, îndoite și repetitive care sporesc impresia, sticlă cu model imprimat, beton … Spatele este absolut fantastic, jumătate din țevi sunt probabil goale, deoarece ingineria probabil nu necesită acest lucru multe dintre ele, dar în cadrul acestei estetici este necesară o astfel de „redundanță”. Între timp, este foarte aproape de arhitectura clasică, chiar și de Palladio: ritmuri, proporții, principii de bază - deși nu la propriu, ci recunoscute, palpabile.

Clădirea se află lângă „Castravete”, care, desigur, este mult mai cunoscut. Dar, dintr-un anumit motiv, nu am vrut să-l fotografiez deloc. Da, inventat cu măiestrie, minunat, interesant, mare, vizibil, recunoscut. Dar poți să te plimbi la nesfârșit în jurul lui Lloyd, să faci poze la diferite scări, unghiuri uimitoare din orice unghi, iar cu „Castravete” totul este clar - mulțumesc, uite!

Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
Здание Ллойд в Лондоне. Ричард Роджерс, 1978-1986. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

***

5.

Bath în Anglia și Noto în Sicilia

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Toate obiectele despre care am vorbit aici interacționează activ cu mediul. Iată ce îmi place la arhitectură. Voi arăta încă două obiecte, dar conversația va fi cam aceeași.

Orașul Bath a fost construit în momentul pasiunii pentru paladianism. Este dintr-o singură piesă, dintr-un singur material, într-un singur stil. Clădirile cu funcții diferite funcționează armonios în spațiu. Dar arhitectura fiecăruia dintre ele este individuală, nu cred că există soluții tipice. Toate împreună arată plin de viață și în același timp armonios. Orașul a fost construit pe locul vechilor băi romane, care au determinat alegerea stilului: incredibil de frumos, puternic, confortabil. Acest oraș este practic un singur obiect. Mergi, prinzi unghiurile camerei și vrei să trăiești în această arhitectură, să mergi pe străzi. Nu este deloc tentant să pleci și să vezi ceva făcut, să zicem, într-o manieră extrem de modernă.

Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
Город Бат. Англия. Конец XVIII в. Фотография © Сергей Эстрин
mărire
mărire

Un obiect foarte similar este orașul Noto din Sicilia, care a fost realizat de trei arhitecți în decurs de treizeci de ani, după ce vechiul Noto a fost complet distrus de cutremurul din 1693. Nu știu de unde au venit banii lor la acea vreme, dar au construit un oraș în întregime din piatră, folosind aceeași piatră, care funcționează bine pentru integritatea imaginii. Cele trei străzi principale sunt paralele între ele și se intersectează cu piețe. Unele clădiri nu au fost finalizate, deoarece planul era mai ambițios decât pentru ce erau suficiente fondurile. De asemenea, este important ca clădirile să fie unite de stilul baroc - acest lucru face ca ansamblul orașului să fie aproape unic. În Sicilia, de exemplu, există multe clădiri baroce, dar când se amestecă cu arhitectura secolului al XIX-lea sau cu arhitectura modernă, impresia devine diferită. Aici pareți că vă aflați într-o clădire mare - acesta este un oraș aproape ideal, cu un concept coerent care este de înțeles și atractiv, în opinia mea, nu numai pentru specialiști.

Recomandat: