Acest concurs a adunat, probabil, cel mai mic număr de lucrări din ultimii ani. Toate tabletele se încadrează în camera de zi verde și fereastra de golf a fostului conac Polovtsev, în timp ce Sala Albă și Sala Șemineului erau obișnuite.
În același timp, chiar și o mică expoziție a fost prezentată destul de aleatoriu: în orice caz, nu am putut identifica niciun sistem de expunere - nici de către autori, nici de secțiuni, nici de nominalizări. Nici în prezentare nu a existat uniformitate: nu toți concurenții s-au deranjat să ofere lucrărilor lor explicații lizibile, situația planificării urbane, datele de proiectare / construcție, ca să nu mai vorbim de reguli uniforme pentru proiectarea grafică a tabletelor, care împreună au făcut mult mai dificil să percepe. În acest sens, o comparație se sugerează involuntar cu cerințele stricte pentru proiectarea lucrărilor științifice pentru noi, teoreticienii arhitecturii. Dacă părtinirea în creștere în favoarea indicatorilor cantitativi și a unificării formale din partea Comisiei superioare de atestare pare a fi în mod clar excesivă, atunci în rândul practicienilor în acest sens, latura disciplinară suferă în mod clar.
Acum despre competiția în sine.
Marele Premiu:
Arcul Victoriei în Krasnoe Selo
"LENNIIPROEKT", atelierul nr. 9
Acordarea Marelui Premiu echipei conduse de V. V. Popov pentru Arcul Victoriei din Krasnoe Selo (SA "LENNIIPROEKT", atelierul nr. 9) era previzibil deja în ceea ce privește amploarea subiectului și numele maestrului onorat. Ceea ce, însă, nu aduce atingere meritelor operei. Apelul autorilor la stilul tipic de concursuri de hârtie de blocadă și structuri temporare pare a fi un succes indubitabil. După război, acest stil eroic - o continuare a stilului monumental din anii 30 - a cedat complet stilului victorios al Imperiului Stalinist, neavând timp să fie întruchipat în piatră. De fapt, perpetuarea acestei pagini unice în opera arhitecților din Leningrad a umplut golul lipsă și a restabilit justiția istorică. În timpul războiului și după victorie, tema arcurilor de triumf a fost dezvoltată de mulți arhitecți, inclusiv A. S. Nikolsky, N. M. Nazaryin, M. Z. Taranovskaya, B. N. Zhuravlev și alții (A se vedea: Arhitecți din Leningradul asediat. Catalogul expoziției. Autori: Yu. Yu. Bakhareva, T. V. Kovaleva, T. G. Shishkina. - St. Petersburg, 2005). În 1945, eroii câștigători au fost întâmpinați de trei arcade din lemn proiectate de D. S. Goldgor și I. I. Fomin pe Obukhovskry Oborony Ave., V. A. Kamensky pe stradă. Stachek și A. I. Gegello pe bulevardul internațional. Acesta din urmă a devenit prototipul Arcul Victoriei din Krasnoe Selo.
În comparație cu prototipul, noul arc - deja realizat din granit și bronz - este mai stabil și mai monumental: autorii și-au redus ușor întinderea, au făcut o parte frontală mai înaltă și au abandonat cornișa masivă, folosind motivul său în trepte în compoziția mansardei. Figurile de basorelief au fost transformate în statui rotunde din bronz pe socluri verticale; imaginile cu săbiile coborâte de pe partea opusă răsună în mod clar forma crucii. De fapt, decorul ne permite, în cea mai mare măsură, să identificăm arcul ca o structură modernă: sculpturi - cu stilistica lor tipică pentru școala sovietică târzie „unghiulară”, cruci de sabie - cu un nou sens reconciliant, în care tema nemurirea revine în contextul „etern”, creștin.
Un concept de succes, proporții bune, laconicism solemn al fațadelor, claritate clasică a compoziției de planificare urbană - toate aceste calități au adus echipei de autori nu numai Marele Premiu al Architecton, ci și Zodia de Aur a lui Zodchestvo. *** Spre deosebire de bienala de primăvară a arhitecturii din Sankt Petersburg, practic nu au existat complexe rezidențiale în districtele noi prezentate la concurs, cu excepția proiectului de investiții chinezesc „Perla Baltică”: evident, aceste lucrări de „cereale” nu întotdeauna permite arhitecților să își arate partea cea mai bună. Cu toate acestea, în vremea noastră de criză, în afară de „sacii de dormit” cu 20 de etaje, nu se construiește aproape nimic, așa că doar 4 lucrări au fost anunțate în nominalizarea „Clădiri publice”, dintre care două au fost premiate (au decis să nu acorde un diploma de argint), iar unul dintre ei este un hotel, adică.e.în esență aceeași locuință.
Complex hotelier „Park inn” din Novosibirsk
PPF „A. Len”
Acesta este complexul hotelier „Park inn” din Novosibirsk de Sergey Oreshkin (PPF „A. Len”) cu o echipă, premiată cu o diplomă de aur. Clădirea pare a fi inspirată din stilul clădirii sovietice adiacente cu 9 etaje, deși compoziția sa este complet diferită: acestea sunt două prisme verticale „topite” în locul blocului scării-lift cu o sală vitrată cu 2 etaje și o ieșire triunghiulară a cafenelei. Designul modular monoton accentuat al fațadelor este ușor umbrit de două dungi gri care amintesc de beton, capetele sunt accentuate de linii verticale active de sticlă și gresie porțelanică aproape neagră. Rafinarea monotoniei, estetica panourilor, blocurilor și modulelor. Tot ceea ce este lent și obligat să fie prezent într-un vecin sovietic neprezentat a dobândit caracterul declarației unui autor conștient și energic de la Serghei Oreshkin. A meritat acest cartier sprijinul pentru stil? Poate, da - pentru a „culege” cumva un mediu dezordonat și pestriț.
Apart-hotel pe Kherson
PPF „A. Len”
Orientarea contextuală care pare să dea naștere acestei parafraze moderne a modernismului sovietic este prezentă și într-o altă lucrare premiată a aceluiași autor: proiectul unui apart-hotel la intersecția străzilor Alexander Nevsky și Kherson din Sankt Petersburg (Diplomă de bronz la secțiunea Proiecte). În acest caz, mediul istoric a dictat mișcări complet diferite. Compoziția sub forma unui pătrat închis relativ jos cu două „fântâni”, împărțirea fațadelor pe verticală, în conformitate cu ritmul caselor vechi, dorința de a diversifica modelul deschiderilor ferestrelor ca urmare, a format o versiune a modernismului „umanizat”, în timp ce autorii nu și-au abandonat dragostea pentru geometria rigidă.
Situația dezvăluie un fapt curios: contextul istoric obligatoriu, obligatoriu devine în cele din urmă garanția calității noii arhitecturi: diapozitivul său, dacă doriți, sufletul său. Noua arhitectură este „bună” lângă cea veche, ceea ce nu este întotdeauna cazul vechii arhitecturi: nu este întotdeauna „bună”. Dar dacă arhitectul a dat dovadă de fler și tact, „geniul locului” îl plătește de o sută de ori, extinzând gama imaginativă și semantică și oferind o binecunoscută „piquancy” clădirii care este în contrast cu stilul.
Școala RC „Baltic Pearl”
"LENNIIPROEKT", atelierul nr. 2, mâini. G. B. Ivanov
Proiectul școlii de pe teritoriul Perlei Baltice premiat cu o diplomă de bronz (atelierul nr. 2 al SA LENNIIPROEKT, supervizorul GB Ivanov) a combinat un aspect școlar tradițional recunoscut cu elemente atât de moderne precum un luminator piramidal deasupra bibliotecii și un val - acoperire asemănătoare cu lumină deasupra sălii de sport. Aceste inserții arhitecturale, bineînțeles, ar trebui să încânte copiii, în același timp, sunt tactici în Sankt Petersburg și, din punct de vedere al abordării, pot fi o alternativă bună la extinderea florilor deschise, care se referă în special la instituțiile copiilor și care, aparent, ar trebui să compenseze lipsa arhitecturii în sine.
Clădire rezidențială în banda Maly
Biroul de arhitectură „Zemțov, Kondiain și parteneri”
Dintre clădirile rezidențiale, atelierul Zemtsov, Kondiain și Partners (Sankt Petersburg, Insula Vasilievsky, Maly Prospect, 9) a primit Diploma de Aur, care este o variantă modernă pe tema Art Nouveau. Fațada sa asimetrică, cu structura sa tradițională din trei părți, are două accente principale: o fereastră largă ondulată și, parcă, un rând regulat de balcoane vitrate. Planul fațadei cu patru etaje este completat cu o îndoire decisivă a cornișei; deasupra acestuia, cu o oarecare indentare, se află podeaua mansardei, unde motivul „valului” de la fereastră este preluat și întărit de indentarea pereților. Principiile generale compoziționale ale Art Nouveau sunt prezentate aici într-o nouă interpretare și un desen modern simplificat. Casa este o altă variantă a intrării contextuale în mediu; în comparație cu abordarea PPF „A. Len”, el este cu un pas mai aproape de „istoricism”, dar, de asemenea, se distanțează fundamental de imitația directă.
Clădire rezidențială "Victoria"
„Evgeny Gerasimov și parteneri”
Abordarea stilistică este demonstrată de o altă clădire - proprietarul Diplomei de Argint, clădirea rezidențială Pobeda din districtul Moscovei din Sankt Petersburg (Evgeny Gerasimov și Partners). Spre deosebire de mulți colegi, apelul la istoricism pentru Evgheni Gerasimov nu este deloc o „măsură forțată”. Arhitectul se mândrește cu capacitatea sa de a picta fațade clasice și se bucură de practicarea „stilurilor”. În acest caz, dezvoltarea districtului Moskovsky i-a sugerat o variantă pe tema „stalinistă”. Casa se află în cel mai frumos colț al vechiului Leningrad, pe un bulevard liniștit, cu copaci înalți și bănci grațioase. Cât de neorganică arată sticla aici poate fi judecată de casa modernă care crește în apropiere, pe colțul străzii Varshavskaya. Dificultatea a fost de a încadra 14 etaje într-o compoziție tradițională din trei părți. Datorită prezenței unei rețele modulare fine cu o înălțime standard a tavanului și a imposibilității „pauzelor” frontale, autorii încă nu au putut evita o anumită verbozitate, deși au redus această impresie la un nivel minim prin plasarea cu pricepere a accentelor. Este posibil, cu interes, să identificăm anumite trăsături ale eclecticismului istoric sau ale stilului Imperiului stalinist pe fațade, dar mai importante sunt principiile de formare a stilului care au fost adoptate: libertate completă în alegerea și combinația de motive (eclecticism) și „arbitraritate” completă „într-un raport pe scară largă de elemente de ordine (neoclasicismul„ stalinist”). Datorită unui astfel de „camuflaj” istoric și calității pur și simplu cosmice a finisajului pentru construcții moderne, clădirea cu 14 etaje a intrat în perspectiva unei străzi joase în așa fel încât un ochi neinstruit să nu bănuiască nici măcar un începător în ea.
Clădire rezidențială în Vyborg
Atelier de arhitectură „Golovin & Schreter”
Grupul de autori din atelierul „Golovin & Schreter” a urmat o cale similară în proiectul unei clădiri rezidențiale pentru Vyborg (Diploma de aur în secțiunea „Proiecte”) - variații pe tema nici măcar a Vyborg, ci a clădirilor istorice din general, cu o uriașă, în spiritul lui Zholtovsky, îndepărtarea cornișei.
LCD "fregata Pearl"
Biroul de arhitectură „Studio-17”
Premiat cu o diplomă de bronz, Complexul rezidențial Zhemchuzhny Frigate (Studio-17, regizorul Svyatoslav Gaikovich) face parte din uriașul microdistrict Pearl Baltic din sud-vestul Sankt Petersburgului. Aici vorbim despre o dezvoltare complet nouă, în care natura era singurul context - Golful Finlandei cu două canale, Parcul South Primorsky alături și o creștere împădurită scăzută. Prin urmare, dorința designerilor de a arăta „la înălțime maximă” avantajele intrinseci ale arhitecturii moderne este de înțeles.
Proiectul premiat este o dezvoltare interesantă a blocurilor, cu o elevație mare în trepte. Cel mai înalt colț cu vedere la apartamente, cu vedere la stradă. Admiral Tributs, conceput ca un flagship (fregată) și accentuat cu o turlă metalică spectaculoasă (inginerul Anton Smirnov). Geometria fațadelor este evidențiată de inserții galbene, geamuri fumurii și rame suplimentare de stabilizare care urmează contururile în trepte ale corpurilor. Contururile destul de brutale de pe o tabletă sunt înmuiate în natură de o ceață ușoară, dar totuși patosul lor urbanistic pare excesiv în contextul spațiilor naturale pașnice: există sentimentul că toată această flotilă avansează cu încredere asupra naturii și va câștiga fără îndoială…
Cartierul "Clubul Duderhof"
Atelier de arhitectură al lui Serghei Țițin
Din păcate, la competiție, un alt trimestru a fost ocolit ca parte a atelierului „Perla Baltică” - atelierul „Clubul Duderhof” al lui Serghei Țițin. Complexul cu 4 etaje situat pe malul canalului s-a dovedit a fi exact ceea ce ne-am dori să vedem întregul teritoriu în sensul densității reduse și al deschiderii spre natură. Desigur, parametrii inițiali sunt stabiliți în avans și nu depind de arhitect, dar în acest caz autorii s-au jucat cu succes împreună cu mediul natural, creând o arhitectură tactică, ușoară și moderată, destul de modernă, dar nu lipsită de istoric „Aluzii pompeiene.
Comparativ cu cea mai mare parte a zonelor rezidențiale, teritoriul „Baltic Pearl”, desigur, câștigă, distins prin arhitectură de înaltă calitate, planificare semnificativă, prezența dominanților luminoși moderni, o varietate de zone rezidențiale, canale frumoase … Proiectul de lege al VAGrigoriev privind scăderea înălțimii maxime și reducerea densității noilor construcții). Proiectanții parcelelor învecinate nu și-au arătat încă o dată dorința de a interacționa, creând cartiere complet izolate una de alta și, în general, indiferente față de mediul natural.
Etapă nouă
Micul Teatru Dramatic
Atelier de arhitectură Mamoshin
Acordarea Diplomei de Aur pentru proiectul Noii Etape a Teatrului Dramatic Maly a fost unul dintre cele mai așteptate rezultate ale Architecton. Mikhail Mamoshin, prin propria sa admitere, format sub influența acută a modernității și avangardei, lucrează în felul său în mediul istoric: la fel ca în pânzele lui Picasso și Braque, baza „figurativă” a clădirilor sale este geometrizată, descompus în „cuburi”, dar nu dispare, nu intră în geometrie abstractă, nu se dizolvă în „non-obiectivitate”.
Volumul alungit al noii clădiri este situat perpendicular pe strada Zvenigorodskaya, „odihnindu-se” cu capătul fundului în fața clădirii istorice a barăcii Semyonovsky. Întrucât fostul magazin de cai nu era un monument, arhitecții l-au transformat în zona de intrare a teatrului, păstrând fațadele și astfel aspectul obișnuit al străzii. Mai multe clădiri transversale scurte, cu acoperișuri înclinate, sunt înșirate pe „corpul” principal al teatrului, asemănându-se vag cu clădirea Celor Doisprezece Colegii. Cea mai reprezentativă fațadă din spate este deschisă spre piața Bagrationovskiy.
Potrivit adnotării, noua clădire face apel la „arhitectura mentală din Sankt Petersburg de la începutul secolului al XX-lea”. Se înțelege prin acest neoclasicism și alte neo-stiluri de acum un secol ca o lectură modernă a stilurilor istorice la acea vreme? Se pare că da, deoarece prin „prisma cubistă” se poate vedea atât barocul petrin, cât și neoclasicismul epocii Art Nouveau … După ce a absorbit multe aluzii, clădirea masivă s-a amestecat ușor și chiar artistic în mediul complex.
Complex hotelier din satul Repino
„Grupul de paritate”
Diploma de argint a revenit complexului hotelier din Repino („Parity Group”, condus de VA Grigoriev). Două corpuri paralele sunt unite de un bloc intermediar, asemănător cu un fluture în plan, iar în viitor - o tăietură complicată într-o piele groasă. Tehnica se bazează pe contrastul dintre capetele în consolă absolut surde, dar „vesele”, și fațadele complet vitrate. Fațadele surde ale complexului sunt îndreptate către hotelurile învecinate și se uită deschis la mare și la pădure (înapoi la Ivan Tsarevich, la pădurea din față). Vrând sau nevrând, clădirea reflectă mentalitatea națională.
Complex hotelier de pe insula Petrovsky
"LENNIIPROEKT", atelierul nr. 6, mâini. M. V. Sarri
Medalistul de bronz - proiectul unui complex hotelier de pe insula Petrovsky (al 6-lea atelier al LENNIIPROEKT, liderul MV Sarri), mi s-a părut într-un fel un fel de „compoziție pe dinăuntru”: este întoarsă spre interior, accentul său era perfect rotund pătrat, direcția apei diferă, pierzând regularitatea, corpul-anexe. Pe malul opus al unui mic golf există o altă clădire mică, al cărei contur este direct opus logicii tiparului natural. Este dificil ca un ochi obișnuit cu terasamentele stricte din Petersburg să se împace cu faptul că contururile de coastă nu sunt cumva susținute de liniile fațadelor. În acest proiect, chiar și tăieturile capetelor sunt dictate de logica miezului simetric și nu de râul la care se uită. Autorii s-au opus cadrului natural al râului cu al lor, ceea ce, în opinia mea, privește ansamblul de organicitate, deși fațadele joase sunt rezolvate cu blândețe și tact.
Complex educațional pentru copii cu dizabilități
Atelier de creație „Oraș nou”
Păcat că juriul nu a încurajat proiectul Complexului educațional pentru copii cu dizabilități de pe stradă. Antonova-Ovseenko din Sankt Petersburg („Atelierul de creație„ Orașul nou”, director OP Nikolaev).
Aceasta este practic prima încercare a orașului și a arhitecților de a crea un centru special de formare pentru copiii cu dizabilități, ținând cont de problemele lor și de marea experiență a profesorilor. O compoziție oarecum ciudată, cu pavilioane care ies din volumul principal, este de fapt dictată de necesitatea de a oferi copiilor acces direct din sălile de clasă la parc, locuri de joacă și zona de sport, în plus, permite tuturor sălilor de clasă să aibă o orientare sudică. Se pare că comunitatea arhitecturală trebuie să fie mai atentă la un efort atât de important de pionierat. În afară de noua etapă a MDT, acesta este singurul proiect cu o funcție socială atât de importantă. Pe de altă parte, autorii înșiși au comis o greșeală neavând la dispoziția lor cel puțin o scurtă explicație a conceptului experimental.
Clădire de apartamente pe autostrada Moscovei
Atelier de arhitectură „B-2”
Printre proiectele clădirilor rezidențiale, pe lângă medaliatul cu aur menționat mai sus - o clădire de apartamente a atelierului Golovin & Schreter din Vyborg și bronzul - proiectul unui apart-hotel pe firma Kherson "A. Len", casa pe autostrada Moscovei, Felix Buyanov a primit o diplomă de argint (atelierul „B -2”).
Clădirea cu 14 etaje este situată chiar la granița parcului Pulkovo al orașelor eroi, între complexul templului și noua dezvoltare, în timp ce arhitectura sa neutră se distanțează de ambii vecini. Într-un efort de a scăpa de senzația de cutie și de a diversifica fațadele, autorii și-au pierdut, din punctul meu de vedere, sensul inerent al proporției elegante, permițându-le să fie oarecum aglomerate și libere. În acest sens, structura uneori excesiv de rigidă a „A. Len” pare să fie mai justificată în genul clădirilor înalte, ceea ce este ingrat prin definiție. *** Nominalizări pentru tineri
Centrul de date "SELESTEL"
Ilya Yusupov
În mod ciudat, tinerii arhitecți s-au arătat extrem de inactivi: o singură lucrare a fost prezentată la concurs la categoria „Autor al tinerilor arhitecți”. Acest lucru se întâmplă în ciuda faptului că conducerea Uniunii și OAM (trebuie să aducem un omagiu) încă încearcă să încurajeze colegii mai tineri - în special, anul acesta, pentru prima dată, doi reprezentanți ai secțiunii pentru tineri au fost prezenți în juri: Ilya Filimonov și Oleg Manov. Singurul candidat a primit în cele din urmă o Diplomă de Argint: acesta este Centrul de date SELESTEL al arhitectului Ilya Yusupov cu o echipă. O clădire drăguță într-o fostă zonă industrială este concepută ca o mansardă, în spiritul romantismului futurist, care este deja oarecum naiv astăzi. Din păcate, conform prezentării, lipsite de orice adnotare, era imposibil chiar să înțelegem dacă aceasta era o clădire nouă sau o reconstrucție.
Din 14 teze depuse la concurs, trei au fost premiate, iar aici lupta a fost destul de serioasă. Nu numai proiectele premiate merită menționate, ci și încercările absolvenților E. Kondrashova, A. Filipovskaya, M. Gimnadzinov de a înțelege fragmente din peisajul urban, de a aborda sarcina dificilă de a lega contextul de planificare urbană rupt, de a crea un context semnificativ. mediul înconjurător și nu doar obiecte din bucăți în limitele „punctului de construcție”, ceea ce nu este întotdeauna posibil chiar și pentru adulți!
Zgârie-nori orizontal - complex multifuncțional
Alexander Melnichenko
O diplomă de argint a fost acordată proiectului unui zgârie-nori orizontal ca parte a flotei de tramvaie reconstruite nr. 3, arătată de un absolvent al SPbGASU Alexander Melnichenko (directorul VK Linov). Se pare că studentul absolvent s-a descurcat bine cu sarcina tehnică, dar în ceea ce privește lucrul cu contextul - unul dintre principalele laitmotiv ale competiției - decizia juriului pare mai mult decât controversată: o „valiză” la scară ridicată deasupra nivelului o clădire istorică îl ucide moral. Cu toate acestea, tehnica nu este originală și este prezentă într-o formă oarecum înmuiată chiar și în practica de la Sankt Petersburg …
Aurul și bronzul au primit doi absolvenți ai Academiei de Arte (Academia de Stat de Arte numită după I. E. Repin) - Nikita Timonin (regizor V. O. Ukhov) și Anna Kintsurashvili (regizor V. V. Popov) pentru proiecte pe același subiect: „Muzeul Marelui Războiul patriotic și blocada din Sankt Petersburg."
Muzeul Marelui Război Patriotic și
blocade
Nikita Timonin
Munca lui Timonin (Diploma de Aur) a fost amintită chiar și în timpul apărării sale la Academie. Muzeul în sine este ascuns în măruntaiele dealului (linia de apărare Pulkovo), care este acoperită cu o imensă placă înclinată. O placă de beton, tăiată cu multe „cicatrici” și crăpături, este o metaforă pentru „cerul de piatră”, gata să cadă pe pământ și pe oameni (vizitatorii muzeului). În fața acestei pante este un câmp de 872 „lumânări” - stâlpi luminoși, simbolizând numărul de zile de asediu. Simbolismul lor este multilateral: aici este rezistența neînduplecată („crescând în pământ”) și rugăciunea care ajunge la cer și memoria care leagă cei vii și cei morți. Drept urmare, tânărul arhitect a reușit să creeze o imagine a unui război sfânt, unde adevărul, nu puterea, câștigă.
Muzeul Marelui Război Patriotic și
blocade
Anna Kintsurashvili
Este interesant să comparăm această lucrare cu o poveste similară a Anna Kintsurashvili (Diplomă de bronz). În soluția sa fără îndoială interesantă, tema confruntării este rezolvată mai literal decât la figurat: nu există nicio diferență calitativă între imaginile simbolice ale forțelor opuse (peretele drept și înclinat), în timp ce în proiectul câștigător sunt exprimate prin mijloace artistice complet diferite.. Presiunea inamicului - prin greutatea betonului care depășește, curajul apărătorilor - prin simbolismul profund al stâlpilor luminoși, transformându-se în arhitectura neîncarnată a luminii.
Mărturisesc că opera lui Nikita Timonin mi-a mutat raționamentul într-o direcție complet diferită, amintind că arhitectura este încă capabilă să fie emoțională și să evoce un răspuns corespunzător. Cu alte cuvinte, este încă capabilă să fie artă și nu doar un meșteșug solid, chiar înalt. Efectul produs de acesta nu este cauzat de nimic altceva decât de o profundă experiență personală a binelui și a răului. Lăsând imperceptibil arhitectura, aceste categorii etice l-au lăsat să proiecteze funcții și libertatea de exprimare subiectivă de sine. Fragmente de semnificații care depășesc aceste limite sunt întâlnite din ce în ce mai puțin. Munca unui tânăr arhitect care a reușit să le exprime prin simboluri atât de laconice și puternice dă speranță pentru viitor. Optimismul este dat și de reflecțiile „adulților” ale copiilor mici despre mediul urban, unde punctul de plecare este o persoană și nu o sarcină formală abstractă. Aș dori să le urez mult noroc.
