În Umbra Papei

2024 Autor: David Durham | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 02:43

Aceasta este o tipologie foarte rară pentru centrul Moscovei. Cameră clădire cu trei etaje a atelierului de artă (suprafața totală de aproximativ 300 m², înălțimea de 12 m) a fost instalat în curtea fostei moșii a orașului de pe strada Pyatnitskaya. Clientul deține un mic teren sub casă, iar curtea aparține orașului. Atelierul se deschide în decalajul dintre casele de pe partea Klimentovsky Lane cu o vitrină expresivă cu trei etaje. Prezența unei uriașe biserici de calitate din Sankt Petersburg, proiectată, potrivit unor surse, de Trezzini însuși, este foarte simțită. Prezența Papei în toponimia și tradiția bisericii de la Moscova este percepută în mod neașteptat și ambiguu, dar simptomatică și amintește de controversa unor figuri mari. Nu știu dacă Zurab Konstantinovici ar trebui considerat sculptura Papei Moscovei, dar de ce nu. Atelierul, deși mic, arată ca o cutie de lemn, o jucărie scumpă, diferită de împrejurimi prin stil, culoare și plastic. Pereții sunt confruntați cu un material compozit care imită lemnul de nuc, iar vitraliile metalice sunt de culoare bronz.

Pe locul amplasamentului a existat odată o prelungire din lemn la o casă nedescrisă, din care, la momentul în care arhitecții au început să lucreze la proiect, a rămas doar fundația. Cu toate acestea, tema copacului a devenit punctul de plecare pentru arhitecții biroului Mezonproject în căutarea unei imagini. Ne-am așezat pe o variantă de modernism moale, care contrastează delicat cu clădirile istorice din jur.

Мастерская З. К. Церетели Фотография: Архи.ру, 2019

Având în vedere munca sa, ne-am aștepta în mod natural la o imagine și un stil mai conservator de la Zurab Tsereteli în propriul său atelier. Dar în acest caz, potrivit lui Ilya Mashkov, partener al Mezonproekt, s-a ajuns la un acord cu privire la neintroducerea în treburile arhitecților. Clientul nu a influențat alegerea stilului și a coordonat cu ușurință aspectul clădirii. Cu toate acestea, din diverse motive, construcția a durat cinci ani.

Conacul este în plan litera „G”, iar în volum - două paralelipipede conectate, mai mari și mai mici. Unul a găzduit atelierul cu două etaje, care ocupă întregul spațiu al etajelor al doilea și al treilea. Sala spațioasă este iluminată de o imensă vitralii, precum și printr-un felinar superior. La primul etaj, sub el, este amenajată o sală pentru cursuri magistrale pentru 25 de persoane (deoarece proprietarul casei este președintele Academiei de Arte din Rusia, funcția clădirii nu este doar munca de creație, ci și formarea). În rest există un hol, un lift, scări și băi. Paralelipipedul mai mic este ocupat de scara de evacuare.

Фотография: Архи.ру, 2019 Фотография: Архи.ру, 2019

Întreaga fațadă principală este o vitraliu cu un model volumetic accentuat de legături. Intrarea principală este situată în colțul dintre cele două volume. Acest lucru a făcut posibilă eliberarea spațiului pentru atelier și orientarea acestuia către vitralii. O intrare suplimentară este situată în dreapta fațadei principale sub un baldachin. Pentru a contrabalansa acest element, pe fațada principală iese o fereastră de golf la nivelul etajului al doilea. Al doilea volum, cu o scară de urgență, se uită în curte și cu vitraliu de sticlă.

Un atelier într-o clădire separată este o tipologie destul de neobișnuită. În mod ciudat, aici îmi amintesc casa lui Melnikov din banda Krivoarbatsky. Amenajarea curții, contrastul accentuat cu clădirile din jur, două volume verticale îmbinate între ele, o vitrină cu trei etaje în față, etajele al doilea și al treilea cedate unui atelier - în general, există multe în comun, deși arhitecții nu însemnau așa ceva. În general, casa unui arhitect (artist) nu este adesea ca lucrarea sa: casa lui Melnikov nu este ca restul operei lui Melnikov, casa lui Shekhtel de pe Sadovaya nu arată ca a lui Shekhtel, atelierul lui Tsereteli nu este ca al lui Tsereteli. Și toate aceste clădiri sunt ca niște cutii mici cu un secret, care contrastează cu împrejurimile. Poate că principalul lucru în această tipologie destul de locală este ferestrele mari și spațiile cu înălțime dublă.

Vitraliul cu trei etaje al atelierului Tsereteli cu un model vertical pronunțat seamănă cu tabla de sunet a unui instrument muzical sau a unei organe bisericești, iar placarea de perete din lemn completează asemănarea. Vitraliul reproduce o anumită structură la etaje cu o frecvență diferită a „ferestrelor” condiționate și cu un indiciu de cornișă generalizată - o caracteristică a Art Deco, care, totuși, traversează aici cu modernismul din lemn. Ferestrele fațadelor laterale sunt distribuite asimetric pe suprafață, unele dintre ele sunt unghiulare, ceea ce reprezintă un semn clar al avangardei, deși colțurile sunt interne.

mărire

1/3 Atelierul Z. K. Tsereteli Foto: Archi.ru, 2019
mărire

2/3 Atelierul Z. K. Tsereteli Foto: Archi.ru, 2019
mărire

3/3 Foto: Archi.ru, 2019 Foto: Archi.ru, 2019

Fațarea cu panouri care imită lemnul întunecat și deschis ar fi putut fi doar lemn, deoarece, conform normelor, sunt permise clădirile din lemn scăzut. Dar în centrul orașului există încă puțini, sau mai bine zis, utilizarea lor este limitată la pavilioanele temporare ale parcurilor și la grupurile de artă. Arhitectura din lemn din oraș este un subiect promițător din punct de vedere al mediului și va apărea cu siguranță. Cu toate acestea, trebuie admis că panourile care imită lemnul sunt într-un anumit sens mai ușor de operat, mai durabile și creează o imagine la fel de convingătoare ca și cele reale.