Această expoziție a fost expusă anul trecut la Sofia ca parte a „Anului Rusiei în Bulgaria” și acolo a fost primită „cu o explozie”. Inutil să spun că Europei i-a plăcut dintotdeauna avangarda noastră, cu toate acestea, în ultimii ani acest subiect a fost studiat din ce în ce mai activ și există din ce în ce mai puține materiale noi neexplorate. Pentru a nu arăta lucruri celebre așa cum s-a făcut de multe ori, spune curatorul expoziției Irina Chepkunova, au decis să prezinte materialele Moire într-un mod diferit - pentru a urmări modul în care ideile socio-culturale din anii 1920 s-au dezvoltat mai târziu, în cadrul stilului clasicist și pe o scară mai mare.
Este destul de logic ca cluburile muncitorilor să devină nucleul expoziției - una dintre temele principale ale avangardei arhitecturale, spune Irina Chepkunova, care, apropo, a scris o monografie pe această temă. Clubul muncitoresc, înlocuind nișa bisericii, a devenit principalul centru al culturii și ideologiei, întruchipând o adunare a „celor mai buni oameni de dragul unor obiective mai bune”. Patetismul social i-a inspirat pe cei mai buni arhitecți din anii 1920 să experimenteze această tipologie. La sfârșitul anilor 1920 și începutul anilor 1930, ideile lor au fost susținute de stat și a fost lansat un întreg program de construire a cluburilor muncitorilor în toată țara. După cum remarcă Irina Chepkunova, unul dintre obiectivele acestei expoziții este de a demonstra că ideea socială a clubului nu a murit odată cu sfârșitul avangardei în sine. A fost la fel de popular în anii 1930 și 1940, dar amploarea clădirilor și culoarea lor stilistică s-au schimbat.
Dacă în anii 1920 clubul era un centru cultural nodal, sintetic, în care clubul real, unitățile teatrale și sportive se distingeau, atunci clubul din anii 1930 avea deja trei sarcini separate: un teatru mare, un stadion, o bibliotecă. Printre primele proiecte se numără celebrul stadion roșu de pe Vorobyovy Gory, unde spectacolele au fost puse în scenă de Vs. Meyerhold, fascinat, după cum știți, de ideile spectacolului teatral sintetic. Expoziția include și clubul de manuale numit după V. I. Zuev Ilya Golosov și centrul de recreere ZIL al fraților Vesnin. În special pentru expoziția din MUAR, schița Vesninsky a fațadei acestui grandios complex a fost restaurată.
În urma schimbărilor de stil de la mijlocul anilor 1930, amploarea cluburilor a început să crească, părțile individuale devenind înghesuite în același complex. În acest moment sunt stadioane mari - Izmailovsky din Moscova și stadion. Kirov în Leningrad. Tema amenajării interioare a gigantelor săli de teatru a fost dezvoltată în principal în timpul concursului de referință pentru Palatul sovieticilor. Potrivit Irinei Chepkunova, principala sarcină a constructorilor a fost să obțină proiecte bune pentru auditoriile mari - pentru aceasta au dat premii. Expoziția include un proiect american care a primit premiul II (cu participarea arhitecților bulgari), precum și un proiect desenat de A. Deineka, dezvoltat de un grup de ARU (arhitecți urbani).
Dezvoltarea celei de-a treia tipologii - bibliotecile - este ilustrată de proiecte competitive pentru construirea Bibliotecii. Lenin. Aceste desene reflectă transformarea stilului care a avut loc în anii 1930. Deși competiția în sine a fost concepută în 1925 și era preponderent constructivistă în compoziție, juriul a decis la finalizare să dea un ordin unui grup de arhitecți eminenți, printre care A. Shchusev, V. Shchuko etc. Dar chiar și un proiect realizat în mod strălucit în „noul stil” Șușev a fost respins. Proiectul final al lui V. Shuko și V. Gelfreich întruchipează spiritul neoclasic al școlii din Sankt Petersburg.
Obiectivele expoziției nu includeau problema existenței moderne a acestor monumente, în special a clădirilor cluburilor muncitorilor, dintre care majoritatea, după cum știți, sunt în stare dezastruoasă. Cu toate acestea, a fost interesant să știm ce părere are curatorul despre acest lucru. Potrivit Irinei Chepkunova, singura ieșire rezonabilă este conservarea monumentelor și așteptarea până când vor apărea banii pentru restaurarea lor. Acestea sunt clădiri excelente care funcționează, spune Irina Chepkunova și, deși cele mai multe dintre ele nu au fost restaurate sau renovate, multe dintre cluburi funcționează în continuare pentru scopul propus. Între timp, cu modificări aspre, aceste clădiri își pierd autenticitatea, deoarece „constructivismul este un stil de detalii stricte. A schimba, de exemplu, ferestrele din ele înseamnă mult de schimbat …”. Aceste clădiri sunt puține și să sperăm că vor supraviețui până când autoritățile vor găsi oportunități de restaurare.
