La sfârșitul săptămânii trecute, un nou pavilion al Centrului de Artă Contemporană „Garaj” a fost deschis în Parcul Gorky, proiectat de „arhitectul japonez de renume mondial” (așa cum este acceptat acum să-l reprezinte) Shigeru Ban. Pavilionul a deschis o expoziție dedicată pavilionului temporar din Parcul Gorky și dotat cu un motto semnificativ „de la Melnikov la Ban”, care denotă cei doi poli ai istoriei arhitecturii parcului: pe de o parte, pavilionul „Makhorka”, de la care a început gloria lui Konstantin Melnikov, pe de altă parte, Shigeru Ban. „Garaj” la mijloc, este, de asemenea, încorporat în această schemă în felul său, deoarece s-a mutat din garajul Bakhmetyevsky, construit de Melnikov, direct la Ban (totuși, nu destul de drept, în vară proiectele „Garaj” a trăit într-un pavilion ușor, oval și alb, construit de Alexander Brodsky).
Deja în septembrie, în septembrie au început să apară fotografii cu coloane de carton, făcute din spatele unui gard de către istorici curioși ai arhitecturii și artei, pe diverse rețele sociale. Există într-adevăr o intrigă - toată lumea știe cât de greu este în Rusia să construiască ceva pentru un arhitect străin de la început până la sfârșit: nu vorbim despre birourile companiilor străine și nici măcar despre vilele de la țară care există, ci despre ceva cu adevărat public, expozițional sau teatral. Dintre lucrările de acest gen care s-au întâmplat aici, îmi amintesc doar proiecte mici și foarte temporare, toate în mare parte din Nikola-Lenivets din regiunea Kaluga. Putem spune că și pavilionul Bana continuă această tradiție, făcând un pas de la o mică instalație în pădure la un pavilion de expoziție din parc.
Atât expoziția, cât și organizatorii pun accentul pe temporalitatea pavilionului Shigeru Bana. El a fost invitat, după ce a ales cu atenție, tocmai ca maestru al arhitecturii temporare, care și-a construit limbajul recunoscut (și nu există nicio modalitate de a fi „stele” fără un astfel de set de trăsături iconice) pe tema arhitecturii pliabile, din carton și hârtie.. Pavilionul a devenit deja aproape acceptat pentru a fi numit „carton”. Cu toate acestea, de fapt, nu pare carton, sau chiar temporar (cu excepția cazului în care, desigur, luăm în considerare ironia estetică a lui Grigory Revzin: „… unii oameni au involuntar speranța că acest lucru nu va fi pentru mult timp”).
Un oval răspândit pe pământ, cu o clătită largă de acoperiș plat, este înconjurat de un șir dens de țevi de carton, lăcuite pentru a fi protejate de intemperii și, prin urmare, maro murdar. De la distanță, țevile par să fie fie din plastic, fie vopsite cu vopsea în ulei și ne putem întreba de ce au fost vopsite într-o culoare atât de ciudată când ar fi putut fi făcute, de exemplu, alb sau negru. Dar asta doar dacă nu știți pentru ce este renumit Shigeru Ban. Toată lumea, desigur, știe și, prin urmare, nu este surprins, dar se apropie și examinează conductele, dezvăluind semne ale cartonului lor sub lac: contururi subțiri în spirală ale bobinelor de hârtie comprimată.
Tevile de carton sunt dispuse inegal în jurul pavilionului: pe fațada principală „frontală” orientată spre aleea parcului, se despart lin, formând un fel de portic, în centrul căruia (pentru a răci ardoarea iubitorilor de aluzii clasice) în loc de o intercolumnium există un stâlp care trebuie să fie ocolit pentru a intra în interiorul ușilor automate ale peretelui de sticlă ascuns în spatele acestuia. Dar aluziile clasice nu dispar - orice s-ar spune, pavilionul arată ca un templu tholos, alungit orizontal și dotat cu o fațadă complet frontală. Așa au experimentat arhitecții anilor 1970 cu istoria, „curățând” schemele, schimbând scala și proporțiile. Este adevărat, postmodernismul Moscova-Luzhkov de mai târziu a fost înlocuit cu țevi în loc de coloane, ceea ce discredită oarecum metoda - dar să fim tactici: aici, în primul rând, țevile arată mai bine (deși asemănătoare celor din plastic) și, în al doilea rând, știm cu toții de ce au apărut țevi aici și de ce sunt necesare.
Sunt necesare pentru a face evidentă autorul „stelei” al pavilionului. Shigeru Ban construiește din țevi de carton - iată-le, pe fațadă, ca un semn. Deși pavilionul, așa cum am menționat deja, nu este deloc carton, ci metalic. Pereții sălii interioare dreptunghiulare de expoziție sunt realizate din structuri metalice; tavanul metalic cu un offset mare se sprijină pe ele. Peretele exterior al tuburilor din carton nici măcar nu atinge tavanul; în partea de jos, nu se bazează pe nimic (acum se vede, în timp ce unele detalii nu sunt încă finalizate).
Cu toate acestea, toate acestea nu sunt un secret: potrivit Vedomosti, arhitectul japonez a fost nevoit să revizuiască conceptul atunci când se confruntă cu codurile de construcție rusești, dar nu se poate exclude faptul că pavilionul este pur și simplu prea mare. Biserica ovală din Kobe, care a devenit, conform admiterii proprii a Banei, prototipul pavilionului și în care tuburile de carton sunt structura de susținere, a fost de 15 ori mai mică, doar 150 de metri pătrați. metri, suprafața casei de hârtie din Yamanaka este de aproximativ 180 mp m și, în cele din urmă, o sală de concert temporară în L'Aquila - 700 mp metri, dar aceasta este suprafața totală a pătratului exterior, iar ovalul interior este de două ori mai puțin.
Suprafața pavilionului din Parcul Gorky este de 2400 de metri, din care 800 m (o treime) este ocupată de cutia sălii de expoziții, o treime este un hol semicircular de intrare, iar o treime este încăperile de utilitate; inaltimea tavanului 7,5 metri. Acest lucru a făcut posibilă crearea unui spațiu mare, de mari dimensiuni, de parcă clienții, lipsiți de garajul pierdut Bakhmetyevsky, ar fi construit intenționat ceva similar pentru ei înșiși. Dar, în comparație cu fermecătoarele case de carton care l-au făcut celebru pe autor, pavilionul pare prea mare, a cărui legătură cu prototipurile se dovedește a fi oarecum îndepărtată, sau mai bine zis, chiar prea directă. Înțelesul său este ușor de determinat - pavilionul arată ca un autograf al unei vedete: acum avem propriul nostru Shigeru Ban. Toate semnele sunt acolo: un oval, un dreptunghi, coloane de carton. Dar doar mai mare. Un fel de monument al arhitecturii temporare.
Apropo, Shigeru Ban, vorbind jurnaliștilor, cumva, fără entuziasm, a răspuns la întrebarea despre natura „temporară” a construcției sale: poți dezasambla, nu poți dezasambla, poate sta mult timp, dacă este necesar …
Dacă considerăm pavilionul ca un autograf, atunci ar trebui admis că, cu abilitățile sale, un arhitect de renume mondial ar putea semna puțin mai mult. Shigeru Ban face nu numai ovale și dreptunghiuri din țevi de carton, ci țese poduri arcuite și cupole din ele. Luați, de exemplu, studioul temporar pe care l-a construit pentru biroul său de pe balconul etajului al șaselea al Centrului Pompidou după ce a câștigat un concurs pentru o filială de muzeu din Metz - sub forma unui tub semicilindric cu bolta de fagure. Nici măcar nu vorbim despre clădirea muzeului în sine, acoperită cu o velă complexă de plasă - deși această clădire a fost cea care l-a încântat pe directorul Garajului, Anton Belov. Cu toate acestea, la Moscova s-a dovedit nu o rețea supranaturală și nu o casă amuzantă dintr-o paletă japoneză de pseudo-bambus, ci un autograf mărit.
