Galeria secolului al XIX-lea
În 1889, Franța a sărbătorit centenarul Revoluției Franceze. Înfrângerea țării în războiul franco-prusian (1870-1871) a întărit dorința autorităților de a se răzbuna pe Germania în sfere tehnologice și științifice, iar la Expoziția mondială din 1889 Paris a arătat cele mai recente realizări naționale în domeniul materialelor de construcție. și tehnologii.
În același an, la câteva luni după construcția Turnului Eiffel, Galeria Zoologică a Parisului, proiectată de arhitectul Jules André, a fost deschisă. La fel ca contemporanul său mai faimos, Galeria a fost înaintea timpului său în multe privințe. Progresele tehnologice au permis arhitectului să maximizeze dimensiunile atriului cu 3 niveluri, susținut de coloane din fontă și acoperit cu o boltă de sticlă de peste 1.000 de metri pătrați. Demonstrarea structurii metalice a clădirii la acea vreme nu era o normă și nu era aprobată, așa că din exterior este „îmbrăcată” într-o fațadă de piatră în spiritul arhitecturii „oficiale” de la sfârșitul secolului al XIX-lea.
Galeria a găzduit colecțiile Muzeului de Istorie Naturală, înființat în 1793 și continuând la rândul său tradiția Colecțiilor Regale. Moștenitorul ideilor Iluminismului, expoziția era un catalog comandat, un fel de bibliotecă de exponate, unde o persoană acționa ca proprietar.
Ani postbelici
După sfârșitul celui de-al doilea război mondial, nu au existat fonduri suficiente pentru întreținerea muzeului. În 1965, Zoology Gallery s-a închis și a început să se deterioreze treptat. După ce a întunecat bolta centrală cu foi metalice, clădirea a plonjat în întuneric. Acesta a fost începutul unui somn lung care a durat peste 20 de ani.
La mijlocul anilor '80, interesul pentru clădire a reaprins, iar în 1987 Ministerul Educației a anunțat o competiție internațională pentru un plan de renovare a Galeriei, adăugând pe lista Marilor Proiecte ale lui François Mitterrand. Proiectul Galeriei actualizate, acum nu zoologie, ci evoluție, trebuia să prezinte un nou „scenariu” care să înlocuiască expoziția învechită și să includă și un nivel subteran pentru expoziții temporare, un nou grup de intrare de-a lungul axei longitudinale a clădirii și faceți toate nivelurile sale ușor accesibile folosind ascensoare și scări suplimentare.
Într-un interviu din 1994, Paul Shemetov, coautor al proiectului laureat, a vorbit despre primele impresii cauzate de vizitarea Galeriei abandonate: „M-a impresionat efectul de filtrare, ceața care acoperea totul, chiar și un strat de memorie și istorie pe care am vrut să o păstrăm în noul proiect.
Galeria Evolutie
Proiectul de transformare, propus de Paul Shemetov împreună cu Borja Uidobro, inginerul Mark Mimram și scenograful Rene Allo, a înlocuit expoziția-catalog cu o expoziție mai plină de viață, interactivă, unde teoria evoluției ar fi cuprinsă folosind un traseu de vizionare pre-pregătit. Povestea despre evoluție este împărțită în trei părți: varietatea ființelor vii (nivelurile 1 și 2), evoluția vieții (nivelul 4-balcon), omul ca factor de evoluție (nivelul 3-balcon). Proiectul arhitectural rezultă direct din acest scenariu.
„Arena” centrală a expoziției era o platformă la înălțimea celui de-al doilea nivel, pavată cu parchet din lemn de culoare deschisă, de-a lungul căreia se mișcă o linie de animale eliberate de piedestalele și ochelarii de protecție anteriori. Primul nivel găzduiește locuitorii lumii subacvatice. Deschiderea fundațiilor a făcut posibilă includerea în interiorul arcurilor și stâlpilor din piatră de moară, a căror brutalitate arhaică ecouă scheletele balenelor suspendate deasupra coborârii în nivelul subteran. Gradele de balcoane sunt străpunse de lifturi panoramice și scări metalice.
Ideea de evoluție se reflectă în alegerea materialelor. Panouri din lemn închis la culoare, cu ornamente sculptate, structuri din fontă vopsite în maro roșu, balustrade din fier forjat completate de componente moderne laconice din oțel gri, sticlă, panouri netede de mesteacăn și fag. Vechiul parchet de stejar, păstrat în galeriile balcoanelor, a fost restaurat și readus la locul inițial.
Conceptul proiectului
La ceremonia de deschidere a Galeriei din 1994, Paul Shemetov a formulat ideile principale ale operei sale: „Proiectul de transformare a clădirii a atins un subiect important: un dialog între vechi și nou. Am vrut ca munca noastră să fie un fel de predare a baghetei din secolul al XIX-lea și al XX-lea și ne-am pus întrebarea: a fost secolul al XIX-lea, care se străduia spre progres, să fie mai radical decât modernizarea de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea? În ciuda faptului că conceptul de modernitate este acum pe buzele tuturor, abilitatea de a vedea vechiul prin nou și de a-l separa de noua ființă creată, cu sărăcia aparentă a vechiului, pare nedezvoltată. Pentru a-l realiza, trebuie să îți asumi riscul de a crea ceva nou și să nu crezi că poți coborî atât de ușor doar recurgând la capriciile modei sau la un fel de citate „antice”.
Astăzi, dacă restaurarea unei clădiri sau conservarea acesteia aparțin corpului de cunoștințe tehnice și istorice, atunci transformarea face necesare alte abilități. Trebuie să puteți inventa, „insufla”, contrasta, evalua critic. Din punct de vedere estetic și istoric, ar fi necinstit să creăm o nouă intrare „à la Jules André”, deoarece nu a fost nici desenată, nici prevăzută de [autorul proiectului original]. Introducerea de elemente noi în vechea ordine în acest caz este un tribut adus integrității clădirii.
[…]
În arhitectură, conceptul de copie de stil, imitație, fals vechi, adică superficialitate, este adesea denumit conservare. Dar autenticitatea operei se pierde în numele unei imposibile reveniri la valorile originale; moartea naturală este înlocuită de moarte printr-o conservare îndelungată, care neagă timpul și astfel îngheță memoria.
După fiecare restaurare, monumentul devine, în orice caz, nou. Este imposibil de fiecare dată să-l readuceți la forma sa originală sau chiar la condițiile anterioare de existență. Îmbătrânirea este inevitabilă. Nu poate fi încetinit doar prin contrastarea ruinei existente cu o altă ruină care va răspunde nevoilor proiectului. Transformarea, pe de altă parte, creează un obiect care nu exista înainte, care însă nu este un fals. Abordarea noastră asupra acestei probleme și, în cele din urmă, relația noastră cu istoria, ne separă de conservatori. Ei cred că semnul de astăzi, proiectul de astăzi, orașul de astăzi, nevoile de astăzi ar trebui să fie supuse cu ajutorul mimesisului, cucerit de trecut, ceea ce înseamnă că noul ar trebui să se adapteze la vechi. Simțul comun are punctul de vedere opus: vechiul trebuie să se adapteze la nou.
[…]
Trecutul, care este necesar pentru comparație cu noua situație, trebuie pus în scenă, apropiat de condițiile reale pentru a-și putea juca rolul în această confruntare. Altfel, s-ar crede că doar primatul trecutului îi conferă statutul de dovadă. Sunt necesare lucrări de reconstrucție a memoriei, ca și în această clădire. Acesta a fost cel mai dificil obiectiv al proiectului nostru muzeografic."
Dialog cu trecutul
Această abordare a clădirii istorice a fost cu adevărat inovatoare pentru timpul său. Trecutul în acest caz nu devine o relicvă, ci joacă după aceleași reguli ca și prezentul. Părțile vechi ale clădirii au fost lăsate intacte, dar sunt utilizate într-o configurație diferită. În acest sens, designul expoziției este similar în concepție cu soluția arhitecturală: separarea exponatelor de piedestale sau iluminarea lor într-un mod diferit a însemnat deja transformarea percepției.
Conceptul proiectului în acest sens face un pas înainte în comparație cu postulatele Cartei de la Veneția, elaborată cu 30 de ani mai devreme [Carta de la Veneția pentru conservarea și restaurarea monumentelor și siturilor a fost semnată în 1964 și a servit ca bază pentru crearea ICOMOS (Consiliul internațional pentru conservarea monumentelor și a siturilor). locuri) - notă de T. K.]. Carta presupune un fel de încrustare a noului în vechi, păstrând în același timp toate caracteristicile spațiale ale vechiului și recunoscându-i prioritatea necondiționată. Și, deși proiectul de transformare al Galeriei Evoluției, vorbind în limbaj modern, neagă și imitația trecutului, creează un nou tip de integrare în materialul istoric, realizând o simbioză aproape organică între nou și vechi.
Datorită acestei abordări, clădirea Galeriei Evoluției rămâne modernă astăzi, după ce au trecut 20 de ani de la implementarea proiectului lui Shemetov.
