Cursul de două săptămâni Portfolio School a avut loc la MARSH în perioada 3-16 august a acestui an. De fapt, aceasta a fost prima experiență - un experiment. Scopul său este de a ajuta potențialii studenți să se pregătească în mod corespunzător pentru admiterea la programul de licență MARSH (programul său a fost dezvoltat împreună cu Facultatea de Arhitectură CASS de la Universitatea Metropolitană din Londra și este conceput pentru trei ani de studiu). Solicitanții au demonstrat un nivel ridicat de formare, dar, în același timp, a devenit vizibilă o problemă comună pentru majoritate - incapacitatea de a spune clar și clar despre ei înșiși cu ajutorul unui portofoliu. Apoi a apărut ideea lansării unui mic program de vară cu numele auto-explicativ Portfolio School - „portofoliu școală”. Cu toate acestea, inițiatorii cursului insistă asupra faptului că în această mini-școală nu numai că învață cum să realizeze portofolii profesionale de înaltă calitate, ci și să ridice nivelul general educațional și cultural al elevilor, să-i „cufunde” în profesie și în educația viitoare. proces.
Șeful școlii este Ruben Arakelyan, cofondator al biroului de arhitectură WALL, care va supraveghea modulul Competențe profesionale la licența MARSH. Specialiști din diverse domenii au fost implicați în lucrul cu viitorii studenți - artiștii din Moscova Maria Pokrovskaya și Evgeny Monakhov, fotograful de arhitectură Yuri Palmin, criticul de arhitectură Alexander Ostrogorsky. Astfel, solicitanții au avut ocazia nu numai să învețe, după ce au învățat cele mai diverse aspecte ale profesiei, ci și să se familiarizeze și chiar să se împrietenească cu profesorii săi.
Prima săptămână a cursului a fost complet dedicată „materialului”, abilităților tehnice ale unui arhitect - abilitatea de a lucra cu prezentarea grafică și imaginea plană folosind tehnici grafice și picturale, observarea și explorarea contextului, identificarea trăsăturilor unui loc, realizează un model, model etc. Exercițiile s-au limitat în general la dezvoltarea abilităților de observare, interpretare, reflecție și creație la viitorii arhitecți. În a doua săptămână de instruire, cursanții au fost rugați să se familiarizeze cu abilități „intangibile”. Arta fotografiei de arhitectură și principiile de lucru cu textul și prezentarea orală au intrat în această categorie. Încă din prima zi, studenții cursului au fost pe deplin implicați în lucrare, iar metodologia a implicat un curs bogat de prelegeri, exerciții practice dificile și o discuție serioasă despre materialul acoperit, implicând critici sincere din partea colegilor și a profesorilor. Cursurile au durat de dimineață până seara, dar varietatea programului nu te-a lăsat să obosești, darămite să te plictisești.
Cunoașterea cu MARSH a început cu o prelegere a lui Ruben Arakelyan despre istoria și natura portofoliului. Din teorie, au trecut imediat la practică: ca exemplu concret, a fost ales un obiect de pe teritoriul Artplay - un segment mic al mediului urban de 3x3x3 metri, care, în ciuda dimensiunilor sale modeste, a combinat numeroase straturi ale orașului și trăsături distinctive. Pentru a privi obiectul într-un mod nou, studiați în detaliu situația, dezasamblați-l în straturi, observați cum este iluminat, cum respiră, cum trăiește, ce oameni și funcții îl umple - aceasta este doar o scurtă listă de sarcini atribuit copiilor. Mai mult, mulți dintre ei au analizat locul și împrejurimile, au descris pentru prima dată fațada și secțiunea clădirii și în același timp au învățat să privească orașul într-un mod nou - nu ca oameni obișnuiți, ci ca arhitecți. Poate cea mai neașteptată sarcină a fost necesitatea de a dezasambla clădirea în straturi - texturi, materiale, lumină și umbră. S-ar părea simplu să desenezi doar o umbră cu cerneală neagră, separată de subiect, dar la urma urmei, niciodată nu i-a trecut prin cap nimănui, dar toată lumea a ieșit foarte frumos, viu. Elevii și-au arătat lucrările - schițe, desene, desene - în fiecare seară la sfârșitul zilei școlare la mini-expoziții, care au fost o parte importantă a procesului educațional.
Maria Pokrovskaya a ținut o prelegere studenților despre pictura într-un avion. Și apoi Ruben, împreună cu Maria, au propus să continue lucrările la formarea unui caiet de schițe - „jurnalul unui adevărat arhitect”. Și acestea nu sunt doar schițe pe ultima pagină a unui caiet școlar, ci comploturi arhitecturale semnificative, în care ar fi citită o înțelegere a locului și o observație atentă și capacitatea de a observa detalii interesante, de accent, pentru a identifica principalul lucru.. Mulți ascultători au recunoscut mai târziu că, după ce au petrecut câteva ore desenând un mic fragment de cărămidă dintr-o clădire, au început să o privească complet diferit: pentru unii, a devenit deosebit de drag - astfel încât au vrut să-și păstreze fiecare linie neschimbată și curată și pentru unii s-a născut o idee despre cum să o facă și mai valoroasă și mai originală. Mulți oameni au început să privească clădirile în ansamblu într-un mod complet diferit: „De parcă conștiința ar fi repornit peste noapte”, a explicat unul dintre participanți.
Cea de-a doua săptămână de antrenament după un singur weekend de duminică fulgerător instantaneu a început cu o fotografie. Cursurile cu Yuri Palmin au fost deosebit de memorabile pentru studenți. În plus față de o prelegere semnificativă despre istoria fotografiei prin prisma personalității fotografilor, a susținut un master class despre fotografie. Au fotografiat noua clădire a Muzeului de Artă Contemporană Garage din Parcul Gorky și, în ciuda nivelului foarte diferit de pregătire - unii ascultători sunt de mult iubiți de fotografie, în timp ce alții nu au făcut-o niciodată, rezultatul a fost surprinzător pentru calitatea sa înaltă. Să simți arhitectura aproape tactil, să-i realizezi imaginea volumetrică, să găsești unghiuri neașteptate - totul a fost posibil.
Arta scrisului, vorbirii și povestirii a fost predată de Alexander Ostrogorsky. El a propus ceva de genul unui joc în care toată lumea ar trebui să spună imediat, fără pregătire, despre sine - de fapt, să facă o scurtă prezentare de sine. Profesorul a început cu el însuși și a continuat cu cei mai îndrăzneți elevi. Desigur, la început au fost timizi, timizi și apoi au bâjbâit atât pentru schema, cât și pentru cadrul poveștii, relevante în situația dată. După cum a explicat Alexandru, toți au făcut-o intuitiv și absolut corect, dar numai în timpul discuției despre ceea ce au auzit au învățat să abordeze în mod conștient problema, să identifice limitele unei povești anume, cele mai importante aspecte cheie ale acesteia. Rezultatul muncii a fost textul scris de fiecare solicitant pentru portofoliul său.
La sfârșitul celei de-a doua săptămâni, Ruben Arakelyan a făcut un adevărat cadou solicitanților - o zi întreagă de excursii la cele mai mari ateliere din capitală. Lista include Project Meganom, Tsimailo & Lyashenko, Wowhaus, FASt, Architects ACC și WALL - un birou condus de Ruben însuși și partenerul său, arhitectul șef Hayk Navasardyan. Yuri Grigoryan, Oleg Shapiro, Alexander Tsimailo, Nikolai Lyashenko și alți arhitecți eminenți au povestit în detaliu cum funcționează birourile lor, ce dificultăți se confruntă în fiecare zi cu un arhitect practicant și cum le depășește. Studenții și-au bombardat colegii seniori cu întrebări - și nu numai despre muncă și, probabil, după o zi atât de încărcată, fiecare și-a atras propriul viitor.
Partea principală a instruirii a fost deja finalizată, dar a rămas o etapă la fel de importantă - pregătirea, aspectul și prezentarea independentă a lucrărilor dvs. către un public numeros. Toate gândurile și judecățile mele, care s-au schimbat foarte mult în două săptămâni, trebuiau să fie colectate pe mai multe pagini și, folosind exemplul unui obiect mic, să pot spune despre mine. Liderul cursului a venit din nou în ajutor. Ruben Arakelyan a oferit publicului un anumit standard pentru aspectul și prezentarea portofoliului în formă electronică. Pasul, pe de o parte, este ambiguu - la urma urmei, sarcina a fost să îi învăț cum să o facă singuri - și, pe de altă parte, este destul de justificat. Așa cum explică Ruben însuși, „Acest lucru a fost făcut în mod deliberat pentru a-i învăța un fel de gust. Desigur, atunci vor trebui să-și dezvolte propriul stil, dar acest lucru nu se poate face în două săptămâni. Și astfel lucrările au un nivel mai înalt, bara de calitate, pe care acum va trebui să o respecte. Interesant este că fiecărui portofoliu i sa cerut să înceapă cu o singură imagine și un singur cuvânt, caracterizând cele 13 zile petrecute la școala MARSH.
Publicăm comentariile profesorilor și studenților cursului pregătitor de vară Portfolio School:
Ruben Arakelyan, lider de curs:
„Portfolio School este un fel de test drive pentru primul semestru de instruire. Timp de 13 zile, am încercat să scufundăm candidații în profesie, să creștem nivelul lor cultural general, să ne lărgim orizonturile, să le prezentăm o varietate de forme de exprimare - și aceasta nu este doar machete, picturi și grafică, ci și fotografie, text, prezentare, chiar și muzică. A fost deosebit de important să se acopere cele mai diverse și aparent nu direct legate de arhitectura domeniilor de cunoaștere. Mulți arhitecți celebri, de la Palladio până la Peter Zumthor, nu au avut o educație specială de arhitectură, dar acest lucru i-a ajutat doar să reușească. La urma urmei, cu cât gama de abilități este mai largă, cu atât sunt mai mari șansele de a deveni un bun arhitect. Prin urmare, am fost cu o deosebită plăcere că am întâmpinat solicitanții cu studii economice, de istorie a artei și de tehnică.
Sarcina practică pe care am oferit-o publicului s-a numit Place. Obiectul are 27 de metri cubi, prin exemplul căruia am încercat să explicăm că totul începe de la un loc. Locul este sursa primară a formei arhitecturale. Arhitectul trebuie să poată constrânge, proteja și găzdui spațiul. A fost interesant să arăt cum un singur segment urban reflectă esența și istoria întregii Moscove. Am ales în mod deliberat un loc foarte complex în care se intersectează diferite state ale orașului - exterior, interior, forme mici, peisaj, verdeață, oameni. Toate acestea trebuiau văzute, înregistrate cu ajutorul diferitelor tehnici artistice și cuprinse la scara mediului urban. Astfel, în doar câteva zile, băieții au încercat rolul oamenilor de știință, cercetătorilor, artiștilor, arhitecților.
Aș dori să menționez separat unele lucrări. De exemplu, Maria Ekushevskaya a schimbat brusc scala. După ce am desenat zidăria, am văzut în ea un model, o hartă a orașului, unde cărămizile sunt clădiri, volumele și mortarul de beton sunt străzi și alei. Alexandra Shcherbakova a sugerat modificări minime prin agățarea unei oglinzi mari. Proiectul ei s-a dovedit a fi foarte frumos. Unii nu au vrut să schimbe nimic în obiectul existent, dar în acest caz le-am cerut să scrie un text mai detaliat pentru a justifica decizia lor.
Sarcina mea principală a fost să introduc ascultătorii într-un gen atât de special precum portofoliul. Dar am decis să extind semnificativ programul acestui curs, precum și programul modulului meu principal în programul de licență. Un portofoliu nu este o sarcină de raportare. Aceasta este autocritica, o colecție de povești. Când băieții și-au adus portofoliile la prima lecție, a devenit evident că practic niciunul dintre ei nu avea calitățile necesare. Toate dezvoltaseră o singură latură - cea artistică, în timp ce analitica lipsea cu totul. Totuși, ceea ce am primit la final, mi se pare, le-a dat complet ideea și conștiința peste cap. Cred că ei înșiși nu se așteptau la un astfel de rezultat.
Yuri Palmin, profesor:
„Scopul cursului meu a fost să introduc studenții în fotografia de arhitectură. Am început cu o prelegere introductivă despre istoria reprezentării fotografice a arhitecturii, de la începuturile profesiei la mijlocul secolului al XIX-lea până la prezentul său fragil și controversat. Următorul pas a fost o plimbare prin teritoriul Artplay. Am încercat să fim atenți la particularitățile fotografierii arhitecturii folosind exemple de zone deja familiare studenților și care apar în sarcinile lor principale. În dimineața zilei a doua, ne-am întâlnit la Muzeul de Artă Contemporană Garage, unde am discutat despre rolul fotografiei în reflecția critică asupra arhitecturii moderne și am avut o sesiune reală de filmare a copertei revistei Garage pe baza schiței lui Rem Koolhaas. A consacrat a doua jumătate a aceleiași zile revizuirii critice a fotografiilor studenților și revizuirea mai multor proiecte ale mele. În plus, fotografierea scurtă a planurilor făcute de studenți ca parte a cursului lui Evgeny Monakhov sa dovedit a fi foarte utilă. Filmările au avut loc în studioul foto BHShD folosind echipamente profesionale de iluminat."
Alexander Ostrogorsky, profesor:
„Mi se pare că această școală a oferit potențialului de auto-dezvoltare pentru toți participanții săi. Mai mult, acest potențial poate fi utilizat în toate sferele vieții - nu numai pentru a crea un portofoliu arhitectural pentru admiterea la o universitate. Ca parte a programului de procesare a textului, am încercat să oferim participanților un instrument cu ajutorul căruia să poată construi texte legate de prezentare. Am început cu auto-prezentare improvizată. Este clar că toate poveștile se învârteau în jurul acelorași subiecte. Dar acesta a fost ideea, deoarece situația însăși determină cadrul discursului. Poveștile studenților au devenit materialul inițial, care ne-a permis ulterior, după ce am discutat-o, să înțelegem de unde provin aceste cadre și cum să învățăm să le definim în mod conștient și nu intuitiv. Următorul pas a fost conferințele video ale arhitecților celebri, care, de fapt, sunt și auto-prezentare, dar construite diferit, în jurul aspectelor istoriei activității sale profesionale care sunt cele mai importante pentru un arhitect. Scopul final al cursului nostru a fost copia portofoliului. Pentru mine a fost important să conduc gândurile elevilor, dar fiecare a decis pentru sine ce poveste vrea să spună. Apoi am discutat ce texte vor să aibă, ce vor să spună în portofoliul lor, ce poveste ar trebui să spună. După cum mi se pare, rezultatul sunt afirmații și teze mici, dar capabile, despre arhitectură sau despre un proiect finalizat."
Artem Abgaryan, ascultător:
„După acest curs de vară, mi-am regândit atitudinea față de arhitectură, am început să mă gândesc mai profund. Este important să avem ocazia să cunoaștem imediat toți profesorii - sunt minunați. Acum chiar sper să-mi continui studiile la MARSH”.
Maria Ekushevskaya, ascultător:
„MARCH a oferit ocazia de a învăța să evalueze spațiul într-un mod nou - de exemplu, pentru a vedea scara unui oraș într-o zidărie obișnuită. Și, de asemenea, să înțelegem că, în unele cazuri, păstrarea obiectului intact este mult mai valoroasă decât noile adăugiri."
Alisa Bunyatova, ascultător:
„Mi-am dat seama că arhitectura nu este doar o formă. Arhitectura începe cu o analiză a terenului, iar percepția sa este influențată de multe detalii. Am învățat că o umbră poate transforma complet o formă. Am învățat cum să traduc o imagine volumetrică în două dimensiuni. Drept urmare, în obiectul propus nouă, am văzut, mi se pare, principalul lucru este nevoia de a-i returna identitatea, de a-l curăța de straturile moderne inutile."
În total, paisprezece candidați au luat parte la cursul pregătitor și aproape toți, cu excepția celor care nu absolviseră încă liceul, și-au exprimat dorința de a studia la MARSH după un program de două săptămâni. Trebuie să spun că imersiunea în viitorul proces educațional sa dovedit a fi completă. Totul a fost real, de aceea decizia de a se dedica serios profesiei de arhitect pentru mulți după Portfolio School a devenit definitivă și irevocabilă.
