Vladislav Savinkin și Vladimir Kuzmin sunt curatori ai festivalului Zodchestvo în 2018 și 2019. Anul trecut, festivalul s-a desfășurat sub conducerea lor în Manezh cu tema „Recontext”, în octombrie următor urmând să se deschidă în Gostiny Dvor cu tema „Transparență”. Colecția de aplicații pentru următoarea competiție de curatori ai festivalului 2020 s-a încheiat vinerea trecută; în prima zi a festivalului, 17 octombrie, promit să anunțe rezultatele.
Pentru atenția dumneavoastră - o conversație cu curatorii celui de-al doilea an despre planurile și conceptul lor.
Ați lucrat deja la Zodchestvo în 2005, 2006, 2012 și anul trecut. De ce ați decis să vă încercați din nou ca curatori?
Vladislav Savinkin: În primii ani, nu eram curatori. Apoi - atât în 2006, cât și în 2012 - ne-am ocupat doar de expunerea festivalului. Și în 2017, am decis deja să participăm la concursul pentru postul de curatori și am câștigat. De regulă, Uniunea Arhitecților alege curatori timp de doi ani, așa că anul trecut am lucrat la Zodchestvo și ne-am întors la el acum. Da, și a fost interesant pentru noi să vorbim de două ori, să privim festivalul din puncte de vedere polare. Expoziția noastră din 2018 a avut loc sub auspiciile „PE-” - totul atât de schimbabil, reformatat. Anul acesta am analizat în general totul din punct de vedere al deschiderii și transparenței - mi se pare că însăși spațiul lui Gostiny Dvor contribuie la acest lucru. Desigur, ar fi ideal să puneți acolo un anumit număr de modele la scară largă realizate din plexiglas, plastic transparent și materiale similare, să se dilueze cu soluții constructive deschise, fragmente de fațade reale - și gata, nimic mai mult, nu mai faceți asta Nu trebuie să fac nimic. Dar acestea sunt vise, cu asta ieșim ca concept. „Arhitectura” se caracterizează prin faptul că are tradiții foarte puternice. Ai putea spune chiar că este destul de conservator. Dar pentru noi acesta este un fel de super sarcină, ne imaginăm totuși ca designeri, expozanți care îndrăznesc și pot schimba ceva. Ne regăsim în asta.
Unde vedeți „conservatorismul” festivalului? Ce nu se poate schimba în el?
VS.: Trecerea primelor persoane prin expoziție: ar trebui să fie comod, clar, ar trebui să meargă de la far la far - de preferință, pe un drum clar construit. Considerăm expunerea ca un labirint cu diferite grade de deschidere. În condițiile existente, acest lucru este dificil de implementat, dar nu este nimic în neregulă în acest sens. Al doilea punct este regiunile care nu sunt întotdeauna dispuse să cedeze cerințelor și dorințelor noastre. Puteți declara tema „Transparență”, dați libertate regiunilor, dar își vor aduce în continuare parcul, noua lor arhitectură, vor privi participarea la expoziție mai mult din partea de raportare și politică, într-o măsură mai mică - din latura artistică. Dar, în acest fel, avem mai multă libertate și accent pe calea pe care o eliberăm (în sensul transparenței) și o oferim celor care se joacă conform regulilor noastre - colegi, designeri, instituții de învățământ care răspund mai direct, deschis, amabil și încercați să răspundeți la această întrebare curatorială: ce este transparența în cultura și arhitectura designului modern, design, artă. Profesia noastră este, în general, un compromis, prin urmare, între acești doi poli, încercăm să stabilim o expunere, fără a uita de obiectele de proiectare care vor fi deschise și, de asemenea, spațial aproape transparente, vor avea un fel de semnificație funcțională. De exemplu, atunci când fac navigare, ei pun întotdeauna un stâlp și un indicator și vrem să păstrăm indicii, dar să îndepărtăm stâlpii. Desigur, acest lucru nu este ușor de făcut, dar l-am conceput și îl implementăm în prezent.
Ați avut vreo experiență în organizarea unor astfel de evenimente înainte de a fi primii expozanți ai Zodchestvo?
Vladimir Kuzmin: Da, până atunci am reușit deja să acționăm ca curatori la mai multe evenimente, inclusiv la expoziția ARCH Moscova, comparabilă ca scară cu Zodchestvo, iar în 2008 am lucrat îndeaproape cu curatorii Bienalei de la Veneția. Am supravegheat destul de des evenimente de diferite dimensiuni, dar până în 2005-2006 nu ne-am ocupat niciodată de Zodchestvo.
Cum s-a schimbat Zodchest'19 în comparație cu 2006?
VC.: Principala diferență este că acum suntem mult mai în vârstă decât eram când am făcut prima expoziție. Perspectiva noastră asupra vieții, capacitățile și aspirațiile noastre s-au schimbat destul de mult în acest timp. Principalul lucru nu s-a schimbat: continuăm să fim arhitecți-designeri, iubim această profesie, lucrăm cu spațiul. Dar am devenit totuși mai în vârstă, ceea ce înseamnă că oamenii păreau mai tineri și mai interesanți decât noi, care știu despre ce nici nu știm și ce nu vom ști niciodată. Sunt din ce în ce mai mulți în fiecare an. Este fundamental important ca festivalul să se întoarcă acum cu fața către acești oameni. Dacă mai devreme s-a concentrat pe demonstrarea realizărilor regiunilor și a concurenței tuturor, acum avem ocazia într-o oarecare măsură să desemnăm, să urmărim și să încercăm să punem în aplicare totul în termeni de relevanță, deoarece timpul se schimbă extrem de rapid. Cu cât „Zodchestvo” va reacționa mai sensibil la aceste schimbări, cu atât mai precis va putea reflecta ziua actuală și aspirațiile oamenilor care abia intră în profesia noastră și încep să lucreze într-o lume complet schimbată.
VS.: Astăzi toată lumea a început să se gândească la expoziție. Nu există companii, nici birouri de arhitectură, nici co-curatori care aduc cinci tablete, le închid și pleacă. Toată lumea proiectează o expoziție - cineva cu noi, cineva separat, cineva din comunități și colective, dar le pasă de ce și cum să prezinte. Acesta nu este meritul nostru, dar ne-am adus contribuția la faptul că nu sunt suficiente tablete la festival. Am luptat împotriva acestui lucru atât în 2006, cât și în 2012 și am vrut, dacă nu chiar să îl lichidăm, atunci cel puțin cumva să-l schimbăm. Acum este interesant să vă plimbați în jurul expoziției cu colegii, cu părinții și cu elevii - adică a devenit un eveniment de arhitectură și design cu adevărat remarcabil, un spațiu public pe termen scurt, dar la care toată lumea vine. Mi se pare că anul acesta Zodchestvo devine și mai deschis. Nu ai venit doar, nu ai înțeles nimic și ai plecat. Acum te afli într-un labirint în care este interesant să vizitezi. Acesta este cel mai mare merit al tuturor curatorilor care au fost de mulți ani și am avut și noi o mână de ajutor în acest sens.
VC.: Zodchestvo 2006 a corespuns pe deplin conceptului festivalului de atunci. A existat un concurs în care toată lumea a fost înscrisă și toată lumea a fost acceptată, a existat o expoziție de regiuni și mai multe expoziții conexe cu unele materiale și tehnologii. Nu a existat nici măcar un proiect curatorial ca atare. Suntem aproape primii care creăm un bloc separat de proiecte curatoriale. Nu presupun că judec, probabil, au existat astfel de încercări în fața noastră, dar îmi amintesc exact că, în forma și volumul în care se află acum, acest lucru nu a fost. Totul a început abia în 2006: am venit cu o idee despre cum să reorganizăm „piața arhitecturii”, care era atunci o expoziție. Am reușit să mutăm puțin tabletele înapoi și în față am făcut o zonă specială care a format imaginea vizuală a expoziției. Mai târziu, după șase ani, am avut ocazia să formulăm clar conceptul de mediu, să îl realizăm în mod constant, evidențiind rigid zona curatorială. A fost prezentat într-un format media - sub forma unui perete uriaș pe care a fost proiectată o instalație video uriașă. Ceea ce s-a întâmplat în 2018 și ceea ce sperăm să apară în 2019 este dezvoltarea blocului curatorial, subliniindu-l. Suntem recunoscători Uniunii Arhitecților pentru că au fost de acord cu acest lucru, încercând în toate modurile posibile să găsească oportunități pentru a ne pune în aplicare ideea. În plus, suntem sprijiniți de companii partenere care participă, de asemenea, la crearea spațiului și văd punctul în acest sens.
Ați spus că Zodchestvo devine din ce în ce mai deschis tinerilor care abia intră în profesie. Cum se exprimă această deschidere?
VC.: Faptul că aceștia, în principiu, apar la festival, devin nu doar participanți nominali la o competiție abstractă absentă de tablete cu imagini, ci sunt deja incluși în contextul lucrărilor părților individuale ale expoziției - ambele în cadrul a proiectelor curatoriale și în cadrul proiectelor speciale. Anul acesta vom găzdui mai multe școli de arhitectură, iar Adunarea Tinerilor Arhitecți va face o expunere separată. De fapt, diferite proiecte speciale sunt inițiative ale unor profesioniști destul de tineri.
Cum ați venit cu tema Transparență? Ce vrea să spună?
VS.: Acum deschidem orașul omului, deschizând accesul chiar și la unele clădiri secrete. Studenții mei de la Institute of Business and Design s-au înscris la concursul de proiectare a laboratorului; A conceput cineva vreodată laboratoare în mod deschis? Și acum vorbesc despre asta. S-ar părea că laboratorul este ceva secret și nu are nevoie de un design interior, atâta timp cât nu explodează nimic. Și acum oamenii înțeleg că trebuie să existe un mediu confortabil atât pentru angajați, cât și pentru oaspeți - nu numai pentru membrii guvernului. De exemplu, acolo puteți aranja expoziții pentru școlari, le puteți arăta cum se naște uleiul artificial sau altceva. Aceasta este deschidere. Nu vreau să spun că deschiderea înseamnă fațade de sticlă, structuri nud, pereți despărțitori, mobilitate, este de la sine înțeles. Dematerializarea zidurilor a fost prezentă de mult timp. Devin mai subțiri, partițiile dispar, lumea devine deschisă împreună cu arhitectura. Acest fenomen are și un dezavantaj: ești atât de deschis și de minunat alergând și îți lovești brusc fruntea de un perete de sticlă și nimeni nu te-a îngrădit, nimeni nu te-a salvat de cărămida care cade de sus sau de la întâlnirea cu un prost.
VC.: Sperăm că, în cadrul proiectelor speciale și curatoriale pe care le vom prezenta la festival, vom încerca cu toții să răspundem la întrebarea despre transparență. La urma urmei, aceasta este sarcina curatorilor - de a crea condiții în care apar răspunsuri diferite.
-
mărire 1/4 Proiect al expoziției festivalului Zodchestvo în Gostiny Dvor, model 07.02.2019 © Savinkin & Kuzmin
-
mărire 2/4 Proiectul expoziției festivalului Zodchestvo din Gostiny Dvor: planul 1 © Savinkin & Kuzmin
-
mărire 3/4 Proiectul expoziției festivalului Zodchestvo în Gostiny Dvor: planul 2 © Savinkin & Kuzmin
-
mărire 4/4 Proiectul expoziției festivalului Zodchestvo în Gostiny Dvor: perspectivă laterală © Savinkin & Kuzmin
Ați menționat deja câteva dintre tehnologiile și materialele care permit realizarea transparenței. Pe lângă sticlă și pereți subțiri, ce altceva se folosește pentru asta?
VS.: Apă, aer. Diverse expoziții de artă și arhitectură, realizate din punct de vedere al designului, ne-au arătat de mult timp că poți merge printr-un perete aerian. De exemplu, ajungem la Milano și în drumul spre gară ne găsim sub un jet de aburi de răcire. Trecând această graniță, devenim oameni noi. Putem spune că acesta este un gest punctual, momentan, artistic, dar iată un alt exemplu: cum trecem la turnicheti în Singapore? Mergem și ei ne citesc.
Ce alte materiale ați putea cita ca exemplu?
VC.: Grile, diverși polimeri, structuri de diferite grade de umplere, sisteme de elemente și structuri, care într-un fel sau altul sunt caracterizate ca transparente. Există tehnici pentru a se asigura că materialele obișnuite standard sunt utilizate în situații în care devin transparente.
Care sunt aceste trucuri?
VC.: Să luăm concret. Știm că este complet opac de la sine, dar imaginați-vă că există beton translucid. Are o structură corespunzătoare care îi permite să atingă un anumit grad de transparență, dar în același timp rămâne concretă. Orice material care există în realitate - orice piatră, lemn - în anumite condiții poate fi asociat într-un fel sau altul cu ideea de transparență. Despre aceasta este expunerea curatorială.
Anul trecut, architecton a fost conceptul spațial, dar ce este planificat pentru acest an? Cum va arăta spațiul?
VS.: Va fi păstrată axa, care, pe de o parte, va deveni mai complexă, pe de altă parte, mai transparentă. Plasticul transparent va fi folosit în diferitele sale forme - ca un perete, ca o coloană. Aspectele transparente vor arăta arhitectura dintr-un unghi nou. Expoziția va fi despre faptul că în orice spațiu public, în oricare dintre proiectele noastre de arhitectură, putem vedea deschidere. Nimeni nu va închide acum o clădire rezidențială individuală cu un gard de patru metri, lumea s-a schimbat. Casa ta ar trebui să fie deschisă familiei, rudelor, oaspeților. Dacă vorbim despre o clădire publică, de birouri - vedem holuri, hale, sculpturi, care, cum ar fi, ademenesc, demonstrează un fel de modernitate a acestor companii. Cred că exteriorul și interiorul sunt integrate unul în celălalt, cred că este deja cunoscut de toată arhitectura rusă. Oriunde ne-am afla, vedem acum același principiu al construirii clădirilor: parcă ești tot timpul în arcadă, umblând în jurul arcadelor. Pari să fii pe stradă, dar în același timp în casă. Puteți parcurge distanțe de mărimea inelului bulevard într-o arcadă fără a vă uda de ploaie. Bineînțeles, puteți ieși afară - aceasta este și deschidere. Oferim colegilor și partenerilor noștri în oricare dintre modalitățile lor de a găsi această parte, grad, masă de deschidere sau transparență la diferite niveluri și să o demonstreze la expoziție.
Ce proiecte speciale veți prezenta la Zodchestvo anul acesta?
VC.: Va exista un proiect special legat de tema transparenței orașului - aceasta este o idee atât de vizionară artistică a modului în care arată orașul și este perceput printr-o secvență foto și video care surprinde momentele acestei transparențe a orașului mediu inconjurator. În plus, vom prezenta o lucrare care demonstrează transparența ideologică a experienței de aproape treizeci de ani în arhitectura rusă a timpurilor moderne - aceasta este o continuare a expoziției care a fost făcută la Muzeul Șchusev. Vizitatorii vor putea vizita, de asemenea, expoziția revistei Project Russia, care va arăta mai multe birouri arhitecturale tinere, promițătoare, care se dezvoltă rapid, cu un fel de demonstrație manifestă a ideii transparenței. Companiile producătoare vor vorbi despre experiența utilizării structurilor transparente în lume. Atât Consiliul Tinerilor Arhitecți, cât și copiii își vor arăta lucrările. Asociația locuințelor din lemn va prezenta un proiect care va declara, așa cum ar fi, transparența în cadrul arhitecturii din lemn. Reprezentanții structurilor de proiect de înaltă tehnologie își vor împărtăși, de asemenea, experiența în acest domeniu.
Știți deja ce regiuni vor fi expuse anul acesta?
VC.: În mod tradițional, expoziția este flancată de Moscova și regiunea Moscovei, Sankt Petersburg, urmată de aproximativ cincisprezece regiuni. Vom organiza o mare zonă centrală deschisă, care poate fi ocolită de un opt, iar regiunile și atelierele se vor uita în această zonă, aceasta este o deschidere atât de ascunsă.
Ce schimbări așteptați de la Zodchestvo în viitor?
VC.: Este necesar să se ajungă la concluzia că toate materialele furnizate corespund subiectului și timpului. Festivalul nostru nu este un loc în care există o voință dură a curatorilor, își asumă o atitudine foarte tolerantă față de toate și arată ceva de genul următor: acum arătăm așa. Este greșit, dacă ne reproducem în mod constant așa cum suntem acum, care va fi dezvoltarea? Trebuie să ne concentrăm asupra mâine și poimâine. În plus, festivalul are un fundal destul de mare de personaje foarte interesante care au fost curatori. Crearea unui comitet de foști curatori poate deveni un format foarte important pentru a ajuta viitorii curatori. Acest lucru a fost deja realizat parțial sub forma unei reuniuni a consiliului consultativ din trecutul Zodchestvo. Sper că și anul acesta vom organiza o astfel de întâlnire a ex-curatorilor și a partenerilor interesați să discute posibile modalități de dezvoltare a festivalului. Salutăm foarte mult astfel de lucruri.
Manifestul Zodchestvo'19 spune că „astăzi nu există altă cale de ieșire decât să ne dezvăluim propriile credouri creative, gânduri interioare, proiecte secrete,„ uși puternice”,„ magazii umplute”. Care este credo-ul tău creativ acum? Ce proiecte secrete te străduiești să implementezi în cadrul festivalului?
VS.: Nu știu dacă mă voi maturiza sau nu îmi voi arăta caietele. Ceea ce am? De-a lungul anilor de muncă, vor exista o înălțime de doi metri și optzeci de centimetri a unor caiete, moleskine, albume. De fapt, aceasta este viața mea. Aș putea să le așez și să le las să se uite la desenele, scrierile de mână, note, schițe, intenții, proiecte, experiențe, uneori poezie. Îmi dau seama că puțini oameni sunt interesați să sape în interiorul altei persoane. Cel mai înalt grad de deschidere este să demonstrezi cu ce rămâi singur. Aceasta este o expoziție, un gest artistic, un vis. Desigur, nu cred că le voi expune, dar pe plan intern am fost pregătit pentru asta. Vladimir și cu mine am terminat anul acesta un grup de studiu la Institutul de Arhitectură din Moscova, unde avem un anumit număr de diplome cu un anumit grad de transparență, deschidere: machete transparente, fațade transparente. Cel mai probabil, le vom demonstra. Acum ne gândim puțin la noi înșine, credem, ca și când toți cei cu care comunicăm, ar fi funcționat așa cum avem nevoie. Și proiectele mele … Nu știu dacă vom avea un colț numit „Deschiderea curatorilor”. Nu ne-am gândit încă la asta. De fapt, toată deschiderea noastră va fi exprimată în expunere. Tehnicile și mișcările noastre vor fi vizibile acolo.
VC.: Lucrul cu festivalul este acea idee polifacetică a zilei de azi, pe care o considerăm relevantă. Nu se pretinde a fi un fel de caracter atotcuprinzător, dar este absolut stereoscopic, pare să nu aibă limite și, poate, această infinitate și transparență a procesului de proiectare, înțelegând că nu se termină cu finalizarea a construcției unui obiect sau crearea unei expoziții a festivalului - acesta este credo-ul nostru. Am făcut din ea tema festivalului și ne-am adresat întregii comunități arhitecturale.
XX VII Festivalul Internațional „Zodchest'19” va avea loc în perioada 17-19 octombrie la Gostiny Dvor. Vă puteți familiariza cu informațiile detaliate despre eveniment și vă puteți înscrie la festival ca invitat pe site-ul oficial www.zodchestvo.com.
