Casa de muzică și teatrul muzical joacă rolul uneia dintre clădirile educaționale, precum și scena principală a Universității de muzică și arte spectacolului din oraș.
Pentru șeful biroului, Ben van Berkel, acest proiect, la care a durat 10 ani de lucru, a fost deosebit de important: arhitectul însuși este un pianist excelent și profund implicat în mediul muzical, prin urmare a fost o sarcină cheie pentru el să reflectă „conținutul” muzical al clădirii în soluția sa formală.
Procedând astfel, el s-a bazat atât pe tradiția construcțiilor teatrale, cât și pe experiența modernă a lui Le Corbusier și Janis Xenakis. De la prima etapă de proiectare, întreaga structură a clădirii a fost unită de un „arc” - o spirală localizată orizontal, parțial comprimată, parțial întinsă, pe care erau „strânse” spații funcționale separate. Ulterior, s-a transformat într-un element structural care nu este vizibil vizitatorului. În același timp, această idee a fost continuată formal de o scară „în spirală” care ducea de la foaier la sala principală cu 450 de locuri și chiar mai sus la cursurile de muzică. Culoarea roșie îl face să iasă în evidență ca element central împotriva tonurilor restrânse ale interiorului clădirii. Din punct de vedere tehnic, acest volum concret este mai complex decât chiar și cele două rampe în spirală ale Muzeului Mercedes-Benz din Stuttgart ale aceluiași studio ONU. Forma sculpturală a scării este accentuată de iluminarea favorabilă - prin deschiderea din tavanele de deasupra acesteia, luată de plăci de lemn dispuse și ele în spirală.
Funcțional, „casa muzicii” este împărțită în două zone: „cutie” și „blob”. Primul, în dreapta, este ocupat de spațiul teatrului - o sală laconică tip cutie neagră, al doilea, „zona de mișcare”, este în stânga și acoperă foaierul și alte spații publice.
De asemenea, important pentru proiect a fost subiectul repetării, „repetiției”. Se reflectă în designul fațadei: în spatele pereților cortinei de sticlă, sunt întinse ecranele de mătase cu note muzicale stilizate.
