Instalația ar trebui să fie prima dintr-o serie de programe de iarnă ale lui Strelka - așa cum a remarcat pe bună dreptate președintele Institutului Ilya Okolkov-Tsentcipper la anunțarea expoziției, vara curtea sa este folosită mai eficient decât orice alt spațiu din țară, „cu posibilul cu excepția coridoarelor vamale”. Vara, au loc prelegeri, proiecții de filme și alte petreceri. Iarna, această activitate agitată se stinge: Strelka învață, iar curtea rămâne în ploaie și zăpadă. În acest moment, spațiul său pierde inevitabil și regretabil pe coridoarele vamale și, evident, pentru a compensa cumva nedreptatea sezonieră, Strelka a venit cu un lucru foarte corect: în fiecare an să invite un autor, invitându-l să vină cu un „simbol al iernii rusești” pentru curtea săgeților … Proiectul se numea „Cronologie” (confuzia începe aici, se pare că se gândesc la ierni, dar în nume este vară, dar aceasta este o problemă lingvistică - oamenii obișnuiau să lucreze mai mult vara și considerau anii „ani”, acum este invers, dar limba nu s-a schimbat). Am început cu invitația lui Alexander Brodsky, care este, de asemenea, o idee absolut corectă și o decizie absolut corectă.
Brodsky, împreună cu colegii din atelierul său (Nadezhda Korbut, Kiril Ass și Daria Paramonova) au realizat instalația Teplyaki pentru Strelka. Numele său confortabil provine dintr-un subiect foarte prozaic - dintr-un șantier modern, unde se obișnuiește acum să acoperim fațadele și fundațiile clădirilor cu țesături speciale pentru a lucra pe tot parcursul anului. Tema unui adăpost de iarnă ar trebui să fie aproape de arhitecții practici, iar sarcina unei instalații specific „de iarnă” este rezolvată în mod ideal și uman. De regulă, arhitecții și artiștii, dacă, dintr-un anumit motiv, trebuie să vorbească despre tema iernii, construiesc sculpturi de gheață și case de zăpadă, repetând greșeala Anna Ioannovna. Brodsky a acționat mai uman: casele sale sunt calde și strălucesc în întuneric.
În fața celor trei intrări în sălile de clasă ale lui Strelka, el a construit trei vestibule destul de mari, întinzând mai multe straturi de polietilenă peste un cadru de lemn. În interiorul fiecărui „pridvor” rezultat se află o cutie de placaj cu foc artificial din bucăți de pânză albă, iluminată de lămpi colorate și suflată în aer cald. Aerul încălzește în același timp încăperile. Pentru oricine a studiat vreodată oriunde, holurile „serii” ar trebui să reamintească o plasă de fumat - cel mai plăcut loc din orice instituție de învățământ. Puteți bea și acolo, lucru dovedit la deschiderea instalației din 27 decembrie, când unul dintre coautori, Kirill Ass, a gătit personal și a turnat mied pentru oaspeți sub lumina violetă a unui foc de cârpă. Brodsky părea să fi adunat toată „petrecerea” curții de vară în trei case și astfel a îndeplinit sarcina principală - a creat o alternativă la distracțiile de vară. Este puțin probabil să puteți viziona un film acolo, dar este ușor de comunicat.
Trebuie spus că casele luminoase transparente sunt una dintre temele preferate ale lui Alexander Brodsky: predecesorul evident al lui Teplyakov este Ice Bar de pe rezervorul Pirogov (o versiune rece a temei de iarnă); mai puțin evident - „Pavilion pentru ceremonii de votcă” (nu atât de iernat, dar străluceste minunat noaptea). Un foc de artificii se mai vede din când în când la Brodsky - de exemplu, se afla într-o instalație de lut la expoziția „Persimfans” din Muzeul de Arhitectură. Lumina și vatra la Brodsky, care este numită fie lirică, apoi camerală sau domestică, se găsesc aproape tot timpul, într-o formă sau alta. Pare să caute această lumină, o aprinde oriunde poate, ca un turist, un foc în pădure, încercând să se încălzească. În acest caz, lumina sa dovedit a fi înăbușită: fie luminile Moscovei erau estompate (în jurul lui Strelka, trebuie să spun, există iluminare continuă), fie spațiul vestibulului sa dovedit a fi mare. Această instalație nu are un lucru, care este de obicei caracteristic pentru Brodsky, lucruri - lucrate manual. Brodsky are urme de viață peste tot: în lut de stuc și plicuri de ceai, în vase vechi și roți de biciclete împrăștiate în Centrul de Arhitectură din Viena și chiar în produse nealimentare, pe care el nu-le, și își va inunda lucrările (deși vechi, dar viața). Lucrările lui Brodsky sunt vanitas interminabile, el te face să-ți amintești, să observi dovezile a ceva care a fost, iar în instalațiile sale continuă să alunece, acutizând sentimentul de pierdere. În acest sens, el este un artist aproape unic pentru Moscova modernă, încercând la nesfârșit să nu memoreze, ci să reînnoiască.
Și pentru Strelka, a făcut o excepție. Din anumite motive, aici nu se simt urme ale vieții (polietilena nu contează, este un produs petrolier prea procesat pentru a păstra urmele vieții). Totul este nou, nu există aluzii - dar poate că nu este un accident, poate că opusul este adevărat aici - și „serele” așteaptă doar să fie umplute de viață, să permită conversații și oameni noi. Oameni pentru care arhitecții au construit cu atenție focuri, astfel încât să se poată încălzi când veneau din Moscova rece de iarnă.
