Fabien Bellat. Amériques-URSS: architectures du défi. [Paris]: Éditions Nicolas Chaudun, 2014. P. 304
/ Fabien Bella. America - URSS: arhitectura provocării. [Paris], 2014. S. 304 /
Subiectul ales pare să se afle la suprafață: de exemplu, discuția despre relația dintre zgârie-nori americani și zgârie-nori ai lui Stalin a devenit de mult un banal - totuși, interesul pentru istoria relațiilor dintre cele două mari puteri mondiale ale secolului XX rămâne înalt. Cu toate acestea, această carte, scrisă de un cercetător francez, a devenit aproape prima analiză fundamentală a acestui complot.
Această voluminoasă publicație de 300 de pagini este rezultatul a trei ani de cercetare, în timpul cărora Fabien Bella a lucrat în Rusia, SUA, Canada și Cuba. Cartea este bogat ilustrată cu fotografii realizate chiar de autor, precum și numeroase documente de arhivă, dintre care unele sunt publicate pentru prima dată. Aceste materiale istorice sunt furnizate de Muzeul de Arhitectură. A. V. Șușev, arhivele ONU, Biblioteca Congresului și o serie de alte instituții. Nu este prima dată când Bella abordează subiectul relațiilor internaționale dintre arhitecții sovietici: disertația sa a fost dedicată relației dintre Rusia și Franța în 1930-1958.
Tema relațiilor dintre URSS și America, într-adevăr, pare evidentă, dar analiza sa se rezumă adesea la o comparație externă a zgârie-norilor lui Stalin și a mai multor zgârie-nori americani. În studiul său, Fabien Bella abordează problema mai amănunțit, nu limitându-se la arhitectura celor Șapte Surori, ci plasându-le într-un context geografic și cronologic mai larg, urmărind istoria relațiilor arhitecturale internaționale de la primele contacte ale anilor 1920 până în sfârșitul Războiului Rece (cu toate acestea, centrul locului cercetării este încă ocupat de zgârie-nori ai lui Stalin), și de „America” Fabien Bella înțelege nu numai Statele Unite, ci și alte țări ale acestei părți a lumii - în Canada, Brazilia și Cuba. El examinează relația dintre URSS și America în detaliu: se pare că a încercat să nu piardă din vedere niciun contact dintre arhitecții sovietici și americani.
Primul capitol, dedicat anilor 1920 și 1930, arată cât de serios a fost interesul pentru arhitectura americană în primele decenii de putere sovietică printre cele mai diverse grupări arhitecturale ale URSS. Apoi, în timp ce guvernul intern nu preluase încă controlul asupra tuturor contactelor internaționale, a existat un schimb cultural activ între URSS și peste hotare. Bella povestește în detaliu despre călătoriile arhitecților sovietici în Lumea Nouă (Iofan, Alabyan etc.), participarea lor la concursuri internaționale (pentru proiectarea unui monument către Columb în 1929), sosirea lui Frank Lloyd Wright la Moscova în 1937 și multe alte evenimente. O secțiune separată este dedicată lui Vyacheslav Oltarzhevsky, care a trăit în Statele Unite timp de 10 ani și apoi a lucrat în URSS - inclusiv la proiecte pentru zgârie-nori din Moscova. Un rol important l-a avut și lucrarea la crearea pavilionului sovietic la Expoziția Mondială din New York în 1939, când mulți arhitecți ruși au putut să se familiarizeze cu arhitectura americană modernă. Autorul cărții consideră această perioadă a relațiilor sovieto-americane extrem de importantă, deoarece tocmai în acești ani au fost create proiectele Palatului sovieticilor, hotelului Moskva și stațiilor de metrou din capitală, care în multe privințe au anticipat estetica și stilistica celebrelor zgârie-nori.
În primul capitol, povestea despre munca inginerilor americani la un șantier industrial din URSS este deosebit de interesantă. Fabien Bella urmărește soarta specialiștilor americani care au fost invitați să lucreze în anii 1930 la crearea infrastructurii industriale sovietice. Această oportunitate a fost foarte valoroasă pentru designerii străini (inclusiv arhitecții), care, din cauza Marii Depresii, au rămas fără muncă în patria lor și, prin urmare, mulți dintre ei au venit cu bucurie în Țara Sovietelor. Fără îndoială, acest lucru a dat un impuls dezvoltării ingineriei și arhitecturii interne. Totuși, această „întâlnire” a avut și consecințe neașteptate: de exemplu, Fabien Bella arată că proiectul pavilionului URSS la Expoziția Mondială din New York, dezvoltat de Karo Alabyan, copiază literalmente opera lui Albert Kahn, cel mai faimos american arhitect care a lucrat aici și ingineri.
În cel de-al doilea capitol „central”, Bell demonstrează modul în care atitudinile față de experiența americană din anii postbelici încep să se schimbe și cum acest lucru se reflectă în proiectele de reconstrucție a Moscovei și a clădirilor înalte. Dacă în 1943 Alabyan a organizat o discuție despre arhitectura americană la Casa Arhitecților din Moscova, iar în 1945 americanul Harvey Ville Corbett, fost mentor al lui Oltarzhevsky în timpul activității sale în Statele Unite, a ținut o expoziție de construcție modulară la Moscova, atunci deja la sfârșitul anilor 1940 pe fondul luptei împotriva cosmopolitismului, arhitecții sovietici sunt așezați într-un cadru ideologic rigid, cerând crearea de proiecte bazate pe patrimoniul cultural național, fără a lua în considerare experiența internațională.
Analizând însăși zgârie-noriul stalinist și comparându-i cu omologii lor americani, Bella face inițial o rezervă: este aproape imposibil să se găsească o asemănare directă între ei, deoarece arhitecții sovietici s-au confruntat cu o sarcină dificilă care se învecina cu un absurd: pe de o parte, construiți zgârie-nori ca cei americani și, pe de altă parte - creați clădiri originale care se vor baza pe tradițiile de arhitectură ale popoarelor din URSS. Folosind exemplul proiectelor implementate, autorul urmărește transformarea tipologiei originale a zgârie-noriului american de către arhitecții sovietici: cât de exact, cu ajutorul elementelor pe care le înrădăcinează în tradiția sovietică (în sensul larg al cuvântului, incluzând, potrivit cercetătorului, întreaga arhitectură a Blocului de Est). Bella crede că goticul în ansamblu devine un subiect „tabu” - datorită asocierilor clare cu arhitectura cultă, dar în același timp, utilizarea dinților ascuțiți, care se găsesc adesea în Polonia, se dovedește a fi destul de legitimă, deoarece vedem în exemplul clădirii Ministerului de Externe. Autorul concluzionează: „Această poziție ambivalentă incomodă în care s-au aflat arhitecții sovietici ar putea fi rezolvată numai datorită invenției inteligente … din această dualitate se naște fenomenul zgârie-noriului lui Stalin.”
Secțiunea finală a cărții este dedicată perioadei Războiului Rece și noii fascinații pentru modernism în Uniunea Sovietică și consolidării acesteia ca stil dominant în afara acesteia. Acest capitol este, probabil, cea mai independentă parte a studiului: dacă există numeroase lucrări despre avangarda rusă și epoca lui Stalin, pe care ne putem baza, atunci modernismul sovietic postbelic, chiar și în Rusia, în multe respectul rămâne terra incognita - deși activitatea cercetătorilor ruși ne permite să sperăm la o îmbunătățire a situației.
În această perioadă, arhitecților nu li se cere să mascheze cu pricepere motive străine - dimpotrivă, capacitatea lor de a vorbi „aceeași limbă” cu Occidentul este binevenită. Unul dintre primii arhitecți care a învățat să folosească acest lucru în mod avantajos a fost Mihail Posukhin. Bella crede că, în proiectarea sa pentru clădirea CMEA, s-a bazat pe Primăria din Toronto, construită cu câțiva ani mai devreme, de finlandezul Villo Revell, în timp ce celebrul plan de reconstrucție al lui Tașkent Rozanov (1962-1967) moștenește proiectele din Costa iar Niemeira pentru Brasilia. În ceea ce privește intrarea arhitecților sovietici pe arena internațională, aceasta a avut loc în primul rând sub forma unor pavilioane la expozițiile mondiale și la clădirile ambasadelor URSS, care a fost un gest important, în mare măsură politic, în contextul războiului rece. Fiecare clădire nouă din această perioadă urmărește „să ajungă din urmă și să o depășească pe America”. Potrivit autorului, la început se dovedește cu succes, ca, de exemplu, în clădirea pavilionului național din Montreal Posokhin (1967), dar punctul final al acestei povești este ambasada de la Havana, complet manieristă în esența sa (arhitect A. Rochegov), finalizat în 1987 (Bella îl numește „monstrul singuratic”).
Fabien Bella, pe baza cercetărilor sale, susține că realitatea vieții arhitecturale sovietice nu corespunde cu imaginea obișnuită a unui mediu închis ermetic, dezvăluind mecanismul schimbului cultural chiar și în condiții de izolare culturală severă. Cantitatea de material colectat și analizat de autor (adesea publicat pentru prima dată!) Evocă respect; aceste date sunt de mare interes în primul rând pentru un public profesionist. O gamă largă de cititori vor fi interesați de istoria legăturilor arhitecturale și de rivalitatea dintre principalele puteri ale taberei socialiste și, respectiv, din Occident, plasate în contextul istoriei dramatice a secolului XX.
Din păcate, acum lucrarea lui Fabien Bell este disponibilă doar în limba franceză, ceea ce complică cunoașterea unui mare public potențial cu aceasta, dar această carte merită cel puțin să o răsfoiești de dragul seriei ilustrative colectate în ea, ceea ce nu este doar interesant în în sine, dar oferă în mare măsură răspunsuri la întrebările puse de autor. Puteți face cunoștință cu publicația „live” la prezentarea planificată de la Moscova (ora și locul vor fi anunțate mai târziu), precum și - sperăm - în alte orașe din Rusia.
