Bienala de arhitectură se desfășoară la Sankt Petersburg pentru a șasea oară, ca întotdeauna - în solemna sală de marmură a Muzeului etnografic. Organizatorii numesc în acest an accentul special pe Sankt Petersburg: este planificat să se discute tendințele, un nou stil și vector al dezvoltării orașului, precum și să se analizeze greșelile. La standuri, aproape nu există proiecte de maeștri străini pentru Sankt Petersburg și există, de asemenea, puține lucrări ale arhitecților locali pentru alte orașe și țări. Participanții sunt membri ai Asociației Atelierelor de Arhitectură, în total treisprezece. Pentru prima dată în istoria Bienalei, Guild of Russian of Managers and Developers se numără printre parteneri.
Expoziția de proiecte de ateliere de arhitectură este restrânsă și destul de compactă. În centrul holului se află un stand dublu „Studio-44”, în dreapta și în stânga acestuia sunt camere de celule cu tablete din alte ateliere, decorate aproximativ în același mod. Biroul „Evgeny Gerasimov & Partners” a prezentat un singur proiect - complexul de afaceri „Nevskaya Ratusha”, dar cu un aspect. Biroul Intercolomnium a completat standurile cu cărți poștale cu imagini stilizate ale obiectelor lor, iar după câteva ore aceste suveniruri au dispărut. Restul atelierelor s-au limitat la vizualizarea tradițională cu texte explicative.
Aproximativ jumătate din toate proiectele expuse sunt clădiri rezidențiale, cu o predominanță pe scară largă. Inelul sufocant al clădirilor noi monotone de la periferie este una dintre problemele acute ale orașului, așa că vreau să cred că exemplele prezentate vor deveni cândva nu succese izolate, ci o realitate omniprezentă. „Studio-44” a arătat un complex rezidențial permeabil și cu mai multe fațete pe strada Tipanova, precum și complexul rezidențial „Luminile golfului” de pe bulevardul Heroev, în care modelul fațadei se schimbă constant datorită lamelelor care se mișcă într-un apartament. O întreagă împrăștiere de clădiri de apartamente pentru diferite orașe din Rusia a fost prezentată de biroul A. Len, care reușește să ușureze volume mari cu un joc de culori și texturi. Conceptul de atelier B2 pentru construirea pe teritoriul întreprinderii Ruchyi părea interesant; prezintă case cu o siluetă de înălțime egală și arcuri monumentale, care, conform ideii, ar trebui să evoce asocieri cu roci erodate.
Următorul grup mare îl reprezintă proiectele de restaurare. În mod tradițional, pentru Sankt Petersburg, restaurarea provoacă mai mult interes și emoție decât arhitectura nouă, care este încă considerată în principal din punctul de vedere al influenței sale asupra mediului predominant. Indicative în acest sens sunt întrebările pe care publicul le-a pus arhitecților șefi ai orașului în a doua zi a bienalei: publicul este încă extrem de îngrijorat de impactul turnului Gazprom asupra orizontului, de soarta curții lui Apraksin și de numărul a reperelor viitoare înalte. La expoziție, arhitecții arată proiecte pentru restaurarea și adaptarea celor mai importante monumente ale orașului: Bolshoy Gostiny Dvor, Piața Nikolsky, Apraksin Dvor, Muzeul etnografic. De asemenea, merită menționate proiectele biroului Liteinaya Chast-91 pentru clădirile parcului Mon Repos și fortăreața din Vyborg, precum și muzeul de cameră al istoriei baletului din fostul conac YK Dobbert, care a fost dezvoltat de Studio-44.
Expoziția oferă o oportunitate de a compara munca arhitecților de pe aceleași site-uri. Astfel, biroul A. Len (în parteneriat cu consorțiul olandez KCAP Holding B. V. & Orange), atelierul B2 și biroul Zemtsov, Kondiain și Partners și-au prezentat conceptele pentru dezvoltarea teritoriilor aluvionale de pe insula Vasilievsky. Acesta din urmă își sărbătorește activitatea asupra conceptului de transformare a teritoriului „găleții franceze” în centura gri a orașului. Un alt teritoriu pilot al acestei zone, Volkovskaya, a fost operat de Studio-44.
Biroul A. Len este responsabil în principal de tema facilităților sportive de la Bienală, iar atelierul Mamoshin and Partners este responsabil de arhitectura templului.
***
O scurtă conferință de presă la deschidere a avut loc într-un mod optimist: s-au auzit cuvinte despre succesul școlii de arhitectură din Sankt Petersburg, calea corectă și succesele semnificative, care devin din ce în ce mai evidente cu fiecare bienală. A existat o creștere a calității în ceea ce privește detaliile, centrul istoric și dezvoltarea în masă. Unul dintre evenimentele din a doua zi a fost o discuție cu toți arhitecții șefi vii ai orașului. A trecut prin succesele și problemele orașului. Printre succese, vorbitorii au atribuit implementarea proiectelor de șosea de centură și WHSD, introducerea unui model de computer 3D care arată influența noilor clădiri asupra orizontului orașului, rolul în creștere al consiliului de urbanism și, mai recent,: limitarea înălțimii de bază pentru dezvoltarea masei la 40 de metri. Problemele sunt aceleași: lăcomia dezvoltatorilor cu „ambiții verticale”.
Programul de discuții promite să fie interesant. Fiecare zi este dedicată unui subiect separat, vor discuta despre moștenire, tendințe și greșeli, problemele clădirilor noi și „centura gri”, legătura „putere-arhitect-dezvoltator”, licențierea arhitecților și drepturile de autor. Sunt planificate cursuri de master și prelegeri ale arhitecților de frunte.
Bienala este însoțită de o expoziție retrospectivă a arhitecturii avangardiste. Trei sute de clădiri, construite între 1917 și 1991, au fost împărțite în trei perioade și asamblate dens și frumos pe standuri mari, care se încadrează perfect în galeria Marble Hall. Inițial, aceste standuri au făcut parte dintr-o expoziție mai amplă pregătită pentru vizita Biroului Uniunii Internaționale a Arhitecților la Sankt Petersburg în august anul trecut. Lista autorilor expoziției este impresionantă, inclusiv Svyatoslav Gaikovich, Boris Kirikov, Sophia Gonobleva, Vladimir Lisovsky și mulți alții. În viitor, vor să facă expunerea permanentă, dacă problema cu sediul este rezolvată. Rezultatul este un fundal foarte puternic pentru proiectele moderne, care în sine pare relevant.
Bienala lasă impresia unui eveniment la domiciliu prietenos cu orașul. Nu există proiecte super-ambițioase, centre culturale complexe, chiar și locuințele de elită arată modest și demn. Totul este apropiat și de înțeles pentru un rezident obișnuit al orașului, care, însă, nici nu visează să vadă așa ceva pe Parnas sau în Devyatkino.
Expoziția se desfășoară până pe 24 aprilie
