„Anul acesta sărbătorim a douăzecea aniversare a companiei și pot spune că toate obiectivele pe care mi le-am propus în această direcție au fost atinse”, spune creatorul ARCHI STUDIO, arhitectul Elena Arkhipova. Niciuna dintre crize nu ar putea interfera cu dezvoltarea, care continuă astăzi: echipa deschide mărci strălucitoare și face planuri ambițioase, iar biroul elegant din casa Zholtovsky va crește în curând cu noi zone.
Elena, s-a întâmplat să observi dezvoltarea pieței mobilei practic de la începutul formării sale în anii post-sovietici. Mai mult, misiunea dvs. - de a-i prezenta pe oamenii noștri la proiectarea icoanelor - a devenit un catalizator pentru cererea de mobilier de designer din Rusia. Cum a început totul?
- După ce am lucrat într-un studio de design din Bologna (Italia), unde am proiectat nu numai interioare, ci și mobilier, m-am întors în Rusia, iar în 1994 mi-am deschis propria afacere. Ea a început prin organizarea unei expoziții intitulate „Clasicii designului modern” în sala albă renovată a Institutului său de arhitectură din Moscova, unde toată lumea își apără diplomele. Au fost prezentate pentru prima dată în Rusia piese de mobilier de cult concepute de Mackintosh, Mies van der Roe, Le Corbusier și alți maeștri. Am putut găsi singurele fotografii ale acestei expoziții în ziarul Kommersant și în ziarul Segodnya. Nu există fotografii proprii, pentru că a trebuit să mă rup și să fiu pe toate fețele simultan.
Și micul meu stand de design la expoziția Mebel-94 din Krasnaya Presnya, desigur, nu a avut succes comercial, dar s-a început.
Nu ați avut nicio echipă sau sprijin influent. De ce ați decis să părăsiți un loc de muncă interesant în Italia și să vă întoarceți la Moscova?
- Da, m-am întors pentru că voiam să trăiesc în patria mea și eram gata să împărtășesc experiența acumulată în Italia. A fost interesant pentru mine să proiectez interioare pentru primii „ruși noi”, să conduc o rubrică în revista „Domovoy”, când producătorii italieni s-au apropiat de mine și mi-au oferit să devin reprezentantul lor, nu puteam să refuz. În 1991, la Milano, am expus mobilier realizat conform proiectelor mele, la celebrul salon de mobilier din Milano, acolo nu erau vizitatori ruși. Și când au apărut, spre regretul meu, italienii i-au dus de mână la pavilioanele clasicilor ieftini. Nu aș putea să mă împac cu asta.
În plus, mi-a părut nebunesc faptul că revistele de interior care apăreau în acea perioadă în Rusia îi păcălesc în mod deliberat pe oameni din cauza publicității plătite de cineva: în anii 90, cuvântul tipărit era crezut orbește. Și, de fapt, am declarat război unui prost gust. Așadar, inițial, scopul meu nu era să promovez mărci (compania reprezintă fabrici italiene de top - Poltrona Frau, Cassina, MISSONI HOME, Alivar, FLOS etc.), ci să promovez GUST BUN.
– Cum ți-ai formulat principalele obiective atunci?
- Am vrut să arăt că principalul lucru în designul mobilierului este gândul. A fost necesar să se transmită oamenilor că, pe lângă lemn și piele, există și alte materiale, există designeri și arhitecți care nu pot realiza mobilier utilitar, ci lucrări de proiectare care sunt împrăștiate prin muzeele lumii. De aceea, în special, la standul Mebel 94 am expus un scaun din sticlă de la fabrica Fiam Italia, faimoasa bancă Le Corbusier și mesele Saarinen. Apoi am fost sigur că este suficient să oferim un stimulent designerilor noștri și, dacă nu în 1995, atunci în 1998 toată lumea își aruncă energiile în proiectarea mobilierului … Scopul era acesta. Și trebuie să spun că, după hobby-ul persoanelor cu pseudo-clasicism, avem o perioadă foarte fructuoasă. Printre vizitatorii standului Mebeli-94 se aflau tineri designeri de la 2RStudio, cu care vorbeam aceeași limbă, iar șeful biroului, Andrey Rudakov, mi-a sugerat să devin cofondator al companiei. Am fost de acord și, la rândul său, l-am făcut cofondator în reprezentarea mea a fabricilor italiene. Așa că am lucrat împreună pentru o anumită perioadă de timp. În 1995-1996, aveam aproximativ 70 de angajați, pe care periodic am început să-i duc la fabricile din Italia și să le prezint marci de top. După aceea, partenerii italieni și-au dat seama că Rusia era pregătită să creeze birouri de reprezentare … Și apoi a venit momentul în care clienții noștri au început să admită că ei înșiși nu pot crea un interior așa cum ar face-o un arhitect sau un designer profesionist. Și în această perioadă au început să apară obiecte cu adevărat grozave!
Ce concursuri din domeniul proiectării și arhitecturii considerați că sunt cele mai interesante?
- Cred că trebuie să aducem un omagiu competiției „Arkhip”, organizată de revista SALON. El a contribuit cu adevărat la popularizarea designului interior în Rusia. Acum îmi place foarte mult premiul ARCHIWOOD și ceea ce face Archplatform pe site-ul online Pinwin, unde am anunțat acum competiția noastră „Cel mai bun interior într-un stil modern” în legătură cu a douăzecea aniversare. Mă bucur să mă uit la lucrările demne trimise la concurs. Juriului competiției (Rosita Missoni și arhitecților Giulio Capellini, Vitorio Livi, Giulio Bavuso) le este greu să aleagă un câștigător. Aceasta nu este prima noastră experiență - în 1998, ARCHI STUDIO a fost organizatorul competiției „Lampă pentru Rusia”. Apoi lucrările participanților au fost evaluate și premiate de către proiectanții fabricii Lucheplan. Proiectele depuse au fost strălucitoare, dar la acea vreme erau foarte departe de implementarea industrială, așa că nu mă pot lăuda cu implementarea lor, dar sunt sigur că această competiție a dat și ea mult impuls creativității.
– Ce te inspiră în interior?
- Dacă vorbim despre ceea ce „se încarcă”, atunci energic mă simt confortabil acolo unde interiorul nu este supraîncărcat, unde există armonie nu numai între diferite volume de spații curgătoare, ci și armonie a proporțiilor fiecărui obiect individual. A privi un astfel de interior este ca și cum ai asculta muzică simfonică. Un bun designer, ca un bun dirijor, nu va permite o singură notă falsă. Și dacă vorbim despre un interior rezidențial, atunci prefer o casă în care există obiecte moderne și lucruri cu istorie. De exemplu, fotoliul Poltrona Frau, pe care l-a cumpărat bunica mea și care devine mai frumos de-a lungul anilor. Chiar și în biroul nostru, am păstrat vechile uși cu vitralii; mâna maestrului este citită în desenul lor. În plus, s-a dovedit o soluție ingenioasă de planificare - oricine vine la noi vede imediat lumina prin aceste partiții de sticlă. De exemplu, în sala noastră de ședințe, puteți simți „dialogul” dintre această masă a lui Saarinen - și blatul negru complet anonim. În general, mă interesează nu numai obiectul în sine, ci și modul în care „vorbește” cu vecinii săi.
– Pentru mulți, produsele mărcilor italiene de top sunt sinonime cu bun gust. Dar este realist acum să achiziționați un articol de designer la un preț accesibil?
- În sectorul mobilei, nu există o diferență nebună de preț între articolele de marcă și alte mărci. Oricine, chiar și o persoană nu foarte bogată, își poate permite un lucru semnificativ, o pictogramă de design. Poate fi un obiect foarte mic - o pernă, o lampă, o masă. Există, de exemplu, modele de lămpi care sunt destul de accesibile: nu mergeți de două ori la un restaurant din Moscova, iar casa va avea o lampă Philippe Starck de la fabrica FLOS. Deci, pentru cunoscătorii și cunoscătorii unui design bun, nimic nu este imposibil.
***
20 de ani este o vârstă bună!
Archi.ru dorește prosperitate ARCHI STUDIO și bunăstare angajaților și partenerilor companiei.
Site-ul ARCHI STUDIO
Reprezentanta companiei ARCHI STUDIO pe portalul Archi.ru
