72 de ore de sărbătoare
În perioada 9 - 11 iunie 2018, orașul Vyksa a găzduit unul dintre cele mai strălucite și populare festivaluri de cultură urbană din Rusia, Art-Ovrag, deținut de Compania metalurgică unită, JSC OMK și fundația caritabilă OMK-participation. Organizatorii susțin că acesta este cel mai mare festival de acest gen din afara Moscovei și nu poți să te contrazici. Timp de trei zile, locuitorii și oaspeții orașului Vyksa au fost așteptați pentru 10 locații, pe care se desfășura un program bogat de multe evenimente culturale, educaționale și sportive, precum și prezentări de noi spectacole, instalații și obiecte de design, într-un fel sau altul, răspunzând celor stabilite de curatorul șef al festivalului, Anton Kochurkin, deviza „Artă utilă”. Fraza paradoxală i-a împins pe artiști, arhitecți și designeri să caute soluții care, pe lângă frumusețe și sens, sunt utile orașului și locuitorilor săi. Și au făcut față acestei sarcini.
Era imposibil din punct de vedere fizic să găsești timp peste tot și să vezi tot ce fusese pregătit, creat și prezentat pe piața centrală, în parcurile și curțile orașului, pe terasamente și în magazinele Combinatului metalurgic, dar toată lumea putea găsi singur locul și acele evenimente care au fost cele mai interesante, fără a pierde ocazia de a se familiariza cu ceva nou și neobișnuit.
Pentru fiecare gust și culoare …
Programul și ideologia festivalului sunt dezvoltate de curatori invitați, al căror mandat este de trei ani, astfel încât fiecare echipă să își poată realiza toate eforturile și apoi să transfere mai departe frâiele guvernului. Acum la fruntea festivalului se află tandemul curatorului festivalului Anton Kochurkin și al producătorului Yulia Bychkova, cunoscută ca curatoare a festivalului Archstoyanie, precum și autorii mai multor concepte de dezvoltare spațială a teritoriilor. Acesta din urmă este deosebit de important pentru Art-Ovrag, concentrându-se pe regândirea creativă și rezolvarea problemelor orașului post-sovietic. Pentru a extinde gama tematică și tipologică a festivalului, mai mulți experți au fost incluși în echipa curatorială.
Curatorul programului teatral al festivalului a fost celebrul regizor rus, laureat al „măștii de aur” Yuri Muravitsky, datorită căruia a apărut în program un eveniment artistic remarcabil - spectacolul teatral „Pasiunea pentru Martin”, pus în scenă de regizor și coregrafa Anna Abalikhina în spațiul istoric al atelierului deschis la vatră al Uzinei metalurgice Vyksa și dedicat închiderii sale în această primăvară. Au existat doar trei spectacole, câte una pentru fiecare zi de festival, dar nu există nicio îndoială că înțelegerea și evaluarea acestei extravaganțe, construită pe simbioza muzicii, cântului, dansului și recitativului și opunându-le unui mediu brutal și antiteatral, va continua mult timp … Toți cei care au participat la spectacol nu vor putea percepe împrejurimile industriale ca înainte și, de fiecare dată, în vuietul mașinilor și al transportoarelor, va auzi muzică uimitoare compusă de compozitorul Alexei Sysoev. La producție au participat muncitori ai fabricii, voluntari și studenți ai școlii locale de muzică. Așa cum a spus Yuri Muravitsky într-o conferință de presă, „neobișnuitul acestei performanțe este că se face aici și aici.”
Alexander Zavozhin a devenit curatorul programului sportiv al festivalului. Această secțiune, populară în mod tradițional printre rezidenții locali, oferă tuturor posibilitatea de a se familiariza și de a încerca sporturi noi, cum ar fi antrenament, parkour, skateboarding și fotbal freestyle. Anul acesta, programul de lecții și competiții deschise a fost completat de prezentarea unei noi facilități sportive „Val de skate” în parcul orașului, care a fost creat împreună cu grupul Vyksa UG de celebrul patinator Timofey Lyubshin.
Programul educațional, care a devenit permanent după festivalul de anul trecut, este supravegheat de Maria Mkrtycheva. În jurul ei a fost organizată o comunitate, care participă activ atât la evenimente educaționale, cât și la alte proiecte urbane ale „Art-Ovraga”.
Alisa Bagdonaite a fost responsabilă de programul de artă contemporană, care supraveghează și Vyksa Air Art Residence, care funcționează permanent în Vyksa de anul trecut, unde s-a desfășurat o parte a programului artistic și anume: o expoziție personală a unuia dintre rezidenți - Ustina Yakovleva, iar seara au arătat o instalație video și sonoră de Dmitry Bulnygin „Change”. O altă parte a programului a avut loc la Muzeul de Istorie VSW, unde a fost deschisă o expoziție multimedia „Transformări zilnice” și prelegeri ale curatorului său Natalia Furs și întâlniri cu artiștii media Elena Nikonole, Dmitry Morozov și Ildar Yakubov care au participat la acesta.
Însă cel mai izbitor eveniment al programului „Artă contemporană” s-a dovedit a fi ascuns de privirile întâmplătoare din parcul forestier „Posadka” și numai cei mai zeloși cunoscători, și chiar și locuitorii locali care se plimbau prin parc de-a lungul singurelor două căi, s-au putut bucura opera provocatoare și în același timp melancolică a lui Timofei Rad (T -Radya), care a propus să salveze reputația de „Aterizare”, care este considerat unul dintre cele mai criminale locuri din oraș, cu ajutorul unei uriașe inscripții strălucitoare „ACEASTA NU ESTE UN VIS”, instalat între pini înalți pe rafturi metalice. Și pentru fiecare călător obișnuit care trece prin parc, aceste câteva cuvinte vor străluci acum ca „stele călăuzitoare”.
Un alt proiect de artă a prezentat o idee diferită, mai democratică și unificatoare. Proiectat și realizat de o echipă franceză de arhitect și scenograf Laurence Falzon și curatorul Bertrand Gosselin, „ZASTOL'ye” este o masă de 100 de metri care se întinde în diagonală peste Piața Metalurgilor. O metaforă simplă și ușor de înțeles a tabelului ca unificare și mijloc de găsire a unui limbaj comun se bucură de un succes constant și, înainte de Art-Ovrag, a fost deja arătată orașelor europene. Vyksa și-a împărtășit felul de mâncare cu proiectul - okroshka cu șprot, servit la o masă imensă.
Programul paralel a fost supervizat de artistul contemporan Vladimir Seleznev, grație căruia reglarea automată, forjarea, vizionarea de filme și o discotecă în aer curat au intrat în sfera activității artistice la Art-Ovrag. Programul paralel a inclus deschiderea patinajului deja menționat și prezentarea obiectului de artă „Ball”, inventat de Natalia Guseva, rezidentă în Vyksa, și selectat la un concurs desfășurat în această primăvară.
Unul dintre simbolurile Art-Ravine 2018 este un ansamblu de două opriri în centrul orașului: un grup de structuri sudate din țevi de oțel roșu aprins. La început indistinct, când trec mai departe, se împăturesc în litere uriașe și într-un anumit unghi formează cuvintele „ART” și „OVRAG”. Proiectul Biroului „Druzhba” a fost ales pe baza rezultatelor
competiție internațională deschisă. Stopurile sunt echipate cu porturi USB pentru reîncărcarea telefoanelor, în plus, arhitecții „prietenoși” au prevăzut în proiect un sistem de comunicare directă pe principiul „conductelor de negociere” utilizat pe nave - poate fi folosit de pasageri în timp ce așteaptă autobuzul.
Deschiderea stațiilor, precum și prezentarea tuturor evenimentelor principale ale festivalului, au fost însoțite de spectacole teatrale susținute de artiștii Spam-teatrului, al căror autobuz luminos, marcat după schițele unui artist local, a călătorit în jurul orașului.
Autorii stațiilor, arhitecții biroului Druzhba, sunt cunoscuți în primul rând ca inventatori de noi formate pentru locuri de joacă și zone de agrement - în Vyksa au echipat și un spațiu multifuncțional în curtea de pe strada Pirogova, nr. 6. Poate fi numit un loc de joacă destul de tentativ: în urmă cu doi ani, Druzhba, împreună cu artistul Roman Ermakov și activiștii orașului, cu participarea asociației Oraș pentru copii și a Clubului de arhitectură pentru copii, Cai pe balcon, au început un proiect pentru a studia curte între școala sportivă și școala de arte pentru copii. Cea mai mare parte a spațiului era ocupată de o parcare. În loc să-și facă propriul proiect și să-l realizeze, făcând din rezidenți un „cadou neașteptat”, arhitecții „Druzhba” au decis să nu impună soluții care nu erau necesare oamenilor, provocând o reacție negativă. Au împrumutat metodologia propriilor activități de dezvoltare cu copiii - au făcut posibil ca rezidenții să determine în mod independent ce vor să vadă pe site. Acest lucru nu înseamnă că procesul a fost ușor. Potrivit Bella Filatova, unul dintre partenerii biroului Druzhba, aceștia au trebuit să depășească rezistența serioasă și scepticismul locuitorilor locali, care nu se așteptau la miracole de la „interpreții de arhitectură” și nu doreau deloc modificări. După multe răsuciri, proiectul a fost dezvoltat și implementat în cea mai mare parte pentru festivalul Art-Ovrag. Locuitorii care au venit la deschidere au mărturisit fericiți arhitecților că își vor recunoaște primele idei și schițe din atelierele din obiectele construite. Acum rezidenții trebuie să aleagă un nume pentru site - colecția de opțiuni a început în timpul deschiderii.
Conceptul de curte de pe strada Pirogov a fost implementat în cadrul proiectului „Do-it-yourself City”. Scopul proiectului este dezvoltarea comunității urbane și implicarea locuitorilor într-o transformare calitativă a mediului. Acum proiectul este supravegheat de Svyat Murunov, el conducând în Vyksa un program cuprinzător de cercetare „Atelierul de studii urbane aplicate”, care a început în urmă cu un an și jumătate. Include mai multe etape: analiza situației cu curțile din Vyksa, sondaje ale populației, identificarea comunităților active și capabile, organizarea de ateliere pentru a colecta idei și a crea concepte pentru noi spații de curte multifuncționale, numite Curți de artă. Cinci curți au fost deja reconstruite și re-echipate în conformitate cu proiectele și în conformitate cu cererea comunităților locale. Noi locuri de joacă pentru recreere și sport au fost deschise la începutul „Art-Ovrag”.
Rece fierbinte
Numit după o râpă în parcul orașului, unde primul festival sub motto-ul „Arta de stradă în loc de droguri” a avut loc în urmă cu opt ani, „Art-Ovrag” s-a schimbat mult nu numai în ceea ce privește amploarea, durata și numărul de participanți, ci și și în format. și, cel mai important, obiectivele conduitei sale. Modificările sunt, probabil, cel mai valoros subiect de analiză a fenomenului festivalurilor de artă urbană din Rusia în general și Art-Ovraga în special.
Unul dintre inițiatorii festivalului, sufletul său și motorul întregului proces, președintele consiliului de administrație al Fundației OMK-Uchastiye, Irina Sedykh, a declarat într-o conferință de presă că festivalul a parcurs un drum lung în opt ani. Totul a început ca o vacanță de oraș care ar putea distrage tinerii de la droguri și le va oferi noi formate pentru a stropi energie, inclusiv creativitatea. Principala întreprindere de formare a orașelor care oferă locuitorilor orașului muncă, realizându-și datoria - care, recunoaștem, se găsește deja atât de des în Rusia - a decis să devină responsabilă social și să îmbunătățească viața cetățenilor cu ajutorul activității artistice. și practicile socio-culturale. Datorită inițiativei și persistenței Irinei Sedykh, această bună intenție a dus la un maraton de festival. Fiecare festival este următoarea etapă a experimentului, ale cărui rezultate sunt imprevizibile și pot fi evaluate numai după implementare. Este ca în jocul unui copil „rece și fierbinte” - trebuie să căutați pe calea cea bună și să stabiliți acele soluții care vor fi eficiente, vor ajuta de fapt oamenii, își vor îmbunătăți viața, vor aduce ceva cu adevărat semnificativ în mediul înconjurător, vor schimba percepția oamenilor din oraș și transformarea lor de la spectatori care nici măcar nu au cumpărat bilete la spectacol, la participanții activi la procesele evolutive care au loc în oraș.
În „lapte” …
Dacă analizați istoria festivalurilor și mai ales evenimentele din Vyksa între festivaluri, puteți înțelege ce soluții funcționează și care nu, ce practici au lovit ochii și care merg mai degrabă la lapte.
În primul rând, efectul celor trei zile de festival ca o acțiune unică, cu toată splendoarea evenimentelor, nu este aproape niciodată proiectat asupra vieții de zi cu zi a locuitorilor din Vyksa. Pentru orășeni, aceste zile devin ceva de genul unei „inundații” care cade pe Vyksa și pleacă, lăsând o „moștenire” sub formă de obiecte de artă, sensul cărora le-a fost greu de înțeles. Rezultatul este graffiti și obiecte de artă distruse atât de vandali, cât și pur și simplu în procesul de renovare a fațadelor, inclusiv cele unice care au avut o valoare absolută pentru arta rusă contemporană.
De asemenea, „cadourile nedorite” nu trec verificarea socială - obiecte aparent necesare, dar create fără participare și cel puțin consultare cu locuitorii locali. Deci, unul dintre complexele curții recent reconstruite este abandonat. Copiii și adulții au continuat să folosească vechiul loc de joacă, deși tipic, dar „nativ” de alături. Lecțiile „noilor veniți” provoacă respingere. O reacție similară poate fi văzută de la conducerea locală, care susține la nivel global festivalul. Șeful administrației raionului orașului Vyksa, Vladimir Kochetkov, a vorbit la conferința de presă „Art-Ovraga”, primăria participă la implementarea multor inițiative de festival. Dar managerii de mijloc preferă să fie neutri. De exemplu, conducerea școlii de artă, alături de care Druzhba împreună cu rezidenții au creat o platformă creativă, nu au intrat în contact cu grupul de inițiativă și nu au luat parte la proiect. Pentru mulți șefi de departamente ale orașelor, toate conversațiile despre un mediu confortabil și urban se rezumă în continuare la așezarea paturilor de flori cu anuale, de exemplu, noul „Arboretum” în parcul orașului și amenajarea unor sculpturi de grădină „amuzante” în piețe a la "Canionul Basmelor" pe piețele Manezhnaya din Moscova. Inerția formatelor familiare nu poate fi subestimată. Fără influență externă constantă - prezentarea de noi soluții, apeluri de cooperare și o cerere din partea comunității orașului - orice inițiativă dispare sau degenerează.
Ochiul taurului "…
Art-Ovrag este un festival unic, în primul rând pentru că evoluează, ceea ce înseamnă că este viabil. Și acesta este meritul organizatorilor, inițiatorilor curatorilor invitați. Toate episoadele cu probleme și toate metodele care nu și-au confirmat eficacitatea (dintre care unele le-am enumerat mai sus) sunt analizate și revizuite. Drept urmare, conceptul festivalului este în curs de ajustare și, în fiecare an, apar elemente noi în el. Este interesant faptul că vectorul general de transformare a temelor și formatelor festivalului coincide cu tendința generală pentru întreaga Rusia, către dezvoltarea spațiilor urbane și crearea de comunități active.
În loc de o „inundație” de trei zile, au început să funcționeze programe și instituții cuprinzătoare, pe tot parcursul anului, destinate popularizării artei contemporane și a practicilor urbane, formând un dialog constructiv cu cetățenii, implicându-i în dezvoltarea unei ideologii și stabilirea obiectivelor pentru următoarea festival. Despre aceasta au vorbit Irina Sedykh și Yulia Bychkova la conferința de presă și la alte evenimente ale festivalului. Anul trecut, Art Residence a început să lucreze în Vyksa, o condiție prealabilă pentru participare la care este prezentarea rezultatelor muncii către rezidenții locali sub forma unei prelegeri sau a unei expoziții. Organizatorii festivalului intenționează să creeze o instituție de artă locală - o instituție de învățământ în care rezidenții talentați Vyksa se pot încerca în diferite genuri de artă stradală și nu numai. În plus, este planificată lansarea unui program de publicare, al cărui prim proiect va fi o enciclopedie de artă stradală rusească, bazată pe colecția de graffiti și picturi murale deja colectate în Vyksa.
A fost lansat programul „Atelierul mobil”, în cadrul căruia Svyatoslav Murunov, împreună cu locuitorii din Vyksa și experți invitați (experți culturali și ingineri), studiază și proiectează noi curți rezidențiale multifuncționale. Experiența acumulată va fi, de asemenea, analizată și utilizată pentru a pregăti un manual metodologic pentru dezvoltarea spațiilor din curte, care va fi inclus în programul de publicare „Art-Ovraga”.
După experiența cu pictura gigantică a lui Misha Most pe peretele atelierului de uzină metalurgică, care a fost aleasă de „întreaga lume” la un concurs, muncitorii de la uzină se întrec acum cu entuziasm în rezultatele produselor lor pentru dreptul de a-și decora atelierul cu următorul graffiti.
Încă o dată, plutele, selectate și construite în funcție de rezultatele concursului, servesc acum tuturor orășenilor și sunt foarte populare în rândul turiștilor de pe iazul superior, ca ambarcațiuni plutitoare originale (există doar în Vyksa).
Orașul beneficiază de metodele testate la festival și de efectul său imens de PR. Astăzi Vyksa nu este un oraș pierdut în pădurile Murom, ci locul celui mai mare festival regional de artă din Rusia. Fluxul turistic crește în fiecare an. În 2015, erau 22 de mii, iar în 2017 - deja 50 de mii de oameni au venit aici pentru a vedea obiective turistice locale: și nu numai „moștenirea” „Art-Ovrag” sub formă de obiecte de artă și curți de artă, dar pe care acum poate trece prin căutare, dar și către cea mai importantă atracție - fabrica metalurgică, pentru care au fost deja dezvoltate 4 trasee de excursie, permițându-vă să vă familiarizați cu anturajul său brutal unic și cu celebrul „Turnul Șuhov”.
Obiectul de artă unicorn (de Gabor Miklos Szoke (Ungaria), creat în 2013) a devenit aproape simbolul oficial al orașului. El a fost cel care a figurat în majoritatea desenelor pentru copii la expoziția „Vyksa mea” din Piața Metalurgilor în acest an.
Faima orașului și a festivalului Art-Ovrag ajută la atragerea de investitori și sponsori pentru diverse eforturi urbane, pe lângă festivalul în sine.
Rezultatul muncii unei echipe strânse de experți și experiența acumulată în timpul festivalului în dezvoltarea zonelor urbane a fost proiectul „Formarea îmbunătățirii parcului de cultură și recreere Swan Paradise de pe terasamentul iazului superior a cascadei iazurilor Batashevskie ", care a câștigat concursul All-Russian pentru proiecte de mediu urban confortabil în orașe mici și așezări istorice în nominalizarea" Orașe mici cu o populație de 50 până la 100 de mii de oameni. " Această victorie, care a devenit cunoscută în ajunul festivalului Art-Ovrag, judecând după reacția orașului și a autorităților regionale, inclusiv discursul guvernatorului interimar al regiunii Nizhny Novgorod Gleb Nikitin la deschiderea Art-Ovrag 2018 festival, a devenit o realizare semnificativă și cu adevărat inspiratoare. Echipa festivalului a arătat cum eforturile petrecute peste opt ani sunt transformate în programe la scară largă pentru a transforma orașul.
Este greu de imaginat că, conform principiului rotației curatorilor la fiecare trei ani, echipa actuală mai are doar un an de lucru. Temeiul pe care l-au stabilit deja, dezvoltând principiile și ideile echipei anterioare de curatori, este conceput pentru cel puțin încă cinci ani de implementare sistematică. A-i opri și a schimba echipa înseamnă a condamna orașul la o nouă perioadă de „schimbare a schimbării” și pierderea câtorva ani pentru dezvoltarea și testarea unui nou concept. Mai este încă cel puțin un an înainte de luarea unei decizii cu privire la următorii curatori. Și ar fi minunat dacă festivalul și-ar regla din nou formatul și ar oferi echipei actuale un început înainte în câțiva ani suplimentari pentru a pune în aplicare tot ceea ce a fost conceput.
Ce va salva frumusețea?
Pe lângă impresiile destul de pozitive ale festivalului Art-Ovrag și activitățile echipei sale, a fost dificil să scăpați de senzația de neliniște vagă. Este ca și cum o persoană care părea familiară a trecut pe lângă stradă, dar este imposibil să ne amintim cine este, iar acest lucru nu dă odihnă.
Deci, în Vyksa, în agitația festivă și în entuziasmul evenimentelor festivalului, sentimentul de ceva familiar nu a mai rămas, care se află în centrul întregului concept al festivalului, care vizează schimbarea și îmbunătățirea vieții unui anumit oraș cu ajutorul artiștilor și operelor create de aceștia. Și abia la deschiderea instalației „IT'S A A DREAM” a venit înțelegerea: ceea ce se întâmplă în Vyksa este un experiment pur de salvare a lumii cu ajutorul frumuseții. Acesta este același citat din Idiotul lui Dostoievski, care, ca un steag, a fost ridicat și transportat în secolele XIX, XX și acum în secolul XXI de către intelectualitatea rusă. Visul acela despre transformare prin iluminare și înnobilare, care a fost deja rupt de atâtea ori împotriva unei realități indiferente viselor. Și cel mai adesea a fost rupt doar pentru că cei „mântuiți” de frumusețe categoric nu au vrut nici să fie mântuiți deloc, nici să fie mântuiți de însăși frumusețea care li s-a oferit.
A fost suficient să vedem a doua zi după deschiderea instalației „THIS IS NOT A DREAM” - cea mai frumoasă, delicată și ușoară lucrare, cum aborigenii aruncă cu entuziasm pietre asupra literelor, doar pentru „distracție”, pentru a verifica dacă va fi posibil să aruncați o piatră prin inelul literei „o”, pentru a înțelege cât de lungă și spinoasă se așteaptă în fața organizatorilor festivalului, care nu pot fi numiți visători și, în primul rând, cei care trăiți și lucrați în Vyksa vedeți și auziți diferite lucruri, inclusiv cele care nu sunt pozitive și nu sunt optimiste. Au parcurs un drum lung, dar mai este mult de lucru în față. Sper să nu dispere și să nu renunțe. Lasă-i să reușească, lasă măcar aici „frumusețea să salveze lumea”.
