Ambele, într-un grad sau altul, se referă la tema Bienalei 2012 - „Identități”. Afișat în școala britanică de design Block City, Goldhoorn își rezumă cercetările din ultimii ani, începând cu un concept prezentat la Bienala Rotterdam din 2009, co-creată cu Alexander Sverdlov. De atunci, a fost extins și aplicat pentru concursul A101 City of Quarters, care este planificat să fie construit la granițele sudice ale Moscovei, și a fost demonstrat vara trecută la Muzeul danez Louisiana.
La această expoziție, locul principal este ocupat de un imens model de „oraș”, format din 150 de modele de diferite tipuri de cartiere rezidențiale. În ciuda regularității destul de moderniste a aspectului, o astfel de dezvoltare nu pare banală sau monotonă din cauza varietății de soluții. Fiecare dintre „blocuri” diferă în ceea ce privește tipul de dezvoltare - aceasta este o casă mare care ocupă aproape întreaga suprafață disponibilă, dar compensează acest lucru prin terasele sale publice, clădirile tradiționale perimetrice și planurile curbiliniare cu clădiri-benzi care creează o serie de curți de diferite forme. Aceleași proiecte sunt prezentate sub formă de mini-tablete.
Textele însoțitoare detaliate plasează ideile curatorului într-un context istoric și contemporan - începând cu trecerea la construcția ieftină prefabricată sub N. S. Hrușciov. În situația actuală post-sovietică, casele standard replicate la nesfârșit (orașul modular) sunt combinate cu locuințe scumpe „de elită” (oraș de proiectare), iar calitatea arhitecturală în acest din urmă caz lasă deseori mult de dorit. Răspunsul ideal la această situație, nu numai în Rusia, ci și în majoritatea celorlalte țări, poate fi standardizarea dimensiunii trimestrului. Acest lucru ar face posibilă dezvoltarea unui catalog de proiecte de cartier diverse și de înaltă calitate și aplicarea lor în construcția de noi cartiere și orașe. Diferențele dintre cartiere și variabilitatea dispoziției lor reciproce ar permite realizarea varietății de clădiri la care visează locuitorii din zonele rezidențiale din întreaga lume, oferindu-le fiecăreia „identitatea” dorită.
În ciuda abordării inovatoare, nu se poate să nu observăm semnele generice ale modernismului în proiectul „Block City”: aceasta este dorința de a simplifica și de a reduce costul procesului (în acest caz, proiectarea, deși de înaltă calitate, dar vor fi folosite proiecte standard), o oarecare indiferență față de context și de ideea responsabilității sociale a arhitectului și a capacității sale de a schimba în bine viața societății. Fără îndoială, conceptul de „oraș al cartierelor” ia în considerare toate punctele slabe ale modernismului „clasic”, dar spiritul său general a fost păstrat, ceea ce vorbește despre marea vitalitate a acestei paradigme.
Expoziție de fotografii de Alexei Naroditsky „Cuba. Architecture of Tropical Socialism”(curatoriat de Elena Gonzalez) completează expoziția lui Bart Goldhorn ca o excursie în trecut. Sala principală de expoziții, Artplay, arată clădirile create pentru oameni după revoluția socialistă: în 1959-1972. Acestea sunt stadioane și clădiri publice, dar cele mai interesante sunt tipurile de complexe rezidențiale. Imediat după schimbarea sistemului social, noile autorități au luat o decizie în spiritul unei utopii romantice caracteristice tinerilor regimuri „populare”: să construiască pentru cei săraci aceleași case de lux în care au trăit „opresorii”. Apoi, clădirile de apartamente din Havana del Este au apărut în spiritul conacelor luxos decorate ale burgheziei, dar a devenit rapid clar că, cu o astfel de investiție de timp și bani, nu ar fi posibil să se asigure locuințe pentru toți cei care au nevoie. Arhitecții cubanezi au apelat la experiența URSS și a Statelor Unite și în anii 1960 au creat sistemul Chiron - structuri prefabricate din beton.
Stilul modernist cu elemente de brutalism a suferit schimbări semnificative pe „Insula Libertății”, asupra căreia Aleksey Naroditsky ne atrage atenția: lipsa de față și incoloritatea clădirilor tipice de aici au fost înlocuite de culori bogate, combinații neașteptate de volume, experimente formale îndrăznețe și, bineînțeles, atenția la particularitățile climatului. Astfel, tradiția latino-americană, care a influențat foarte mult exemplele locale de stiluri europene, a reușit să refacă cu succes linia modernismului, ceea ce ne arată din nou drumul deja încercat în căutarea identității arhitecturale - o combinație a celor mai bune caracteristici ale „global” și „local”.
