Este dificil de construit pe Ostozhenka. Pe de o parte, locul este istoric, impune restricții serioase înălțimii, stilului, chiar și formei clădirilor. Pe de altă parte, acesta este unul dintre cele mai prestigioase și populare printre generația actuală de arhitecți, cartierul Moscovei vechi, și există multe clădiri moderne de înaltă calitate care pun stâlpul sus, ca nicăieri. Cu toate acestea, perioada „stelară” a lui Ostozhenka, când criticii și apărătorii patrimoniului au vorbit doar despre asta, a trecut undeva la mijlocul celei de a doua miimi. Casa cu reliefuri, proiectată și construită de biroul lui Nikita Biryukov - a terminat chiar înainte de criză, în 2008. Poate de aceea nu a provocat o rezonanță serioasă - și a fost complet în zadar.
Clientul, corporația Barkley, deținea un mic teren pe o bandă liniștită din Khilkov care ducea de la Ostozhenka la râul Moscova. Pe amplasament erau două obiecte ale așa-numitei „clădiri de mediu”. O casă din lemn cu un etaj și o clădire din cărămidă cu două etaje din secolul al XIX-lea nu aparțineau categoriei monumentelor, erau într-o stare destul de deplorabilă și, în același timp, ocupau aproape întregul sit, deci nu exista nici păstrează-le.
Dezvoltarea istorică a zonei a determinat atât planul, cât și volumul clădirii: restricțiile specifice și de insolație au dictat numărul scăzut de etaje și un plan neobișnuit în formă de Z. Rezultatul este un mic pătrat din colț în fața intrării principale și o curte liniștită pe partea opusă. Poți intra în el trecând prin holul de la intrare. Clădirea este de cameră: la parter, pe lângă hol, există două spații de birouri (aproximativ 200 mp fiecare), iar la etajul superior sunt doar 27 de apartamente cu o suprafață totală de 3200 mp.m.
Cu toate acestea, arhitecții Grupului ABV și-au dorit cu adevărat să păstreze cel puțin o amintire vizuală a moștenirii pierdute, cu unele indicii. Această dorință, precum și studiul experienței europene, i-au determinat să creeze o fațadă sculpturală complexă. „Am decis să facem fragmente sculpturale de decor clasic o parte a clădirii noastre”, spune arhitectul șef al proiectului, Pavel Zheleznov. - În vechile orașe europene, puteți găsi adesea case în care, în momente diferite, tăiau ferestre noi, așeză ferestre vechi, schimbând astfel modelul și chiar proporțiile fațadei. De asemenea, ne-am implicat într-un astfel de „joc” de timpuri și stiluri diferite."
Per total, fațada este foarte modernă. Planurile netede ale așa-numitei „pietre jurasice” sunt tăiate de o rețea obișnuită de ferestre mari. Ferestrele sunt aranjate în rânduri verticale, care alternează cu ferestre de sticlă înguste întinse la toată înălțimea pereților. Aceste fațade ușor ușoare, moderat respectabile ar putea părea prea restrânse, dacă nu pentru reliefurile din ceramică de argilă (exact aceeași culoare de culoare roșie ca piatra), încorporate în planul fațadei la dreapta sau la stânga fiecărei ferestre.
Reliefurile au fost turnate și realizate manual, fiecare fragment constând din mai multe părți. „Am petrecut mult timp alegând materialul potrivit, încercând beton artificial, diverse amestecuri compozite”, continuă Pavel Zheleznov, „dar totuși ne-am așezat pe un material natural - ceramică, chiar dacă nu am mai lucrat până acum cu el”.
Fragmentele de relief sunt încastrate în raport cu planurile pereților și formează astfel un al doilea „strat” mai subțire al fațadei. Cu toate acestea, stratul nu este atât de subțire - reliefurile sunt înalte, mulate cu grijă și pictate frumos, iar vârfurile lor chiar depășesc planul fațadei principale din piatră. Cu toate acestea, este mai important ca baza complotului pentru toate reliefurile să nu fie figuri umane sau ornamente (ceea ce se întâmplă de obicei), ci fragmente ale fațadei unei clădiri clasice. Distanțându-ne la o anumită distanță de casă pentru a o vedea mai bine în întregime, ne putem asigura că nu este deloc o colecție aleatorie de frumoase detalii arhitecturale. Elementele de decor sunt aranjate foarte logic - ca și cum casa ar fi un palat roman din secolul al XVII-lea, apoi fațada a fost revopsită într-una plată, înălțimea etajelor a fost schimbată, ferestrele noi au fost străpunse în pereți, dar din anumite motive unele dintre reliefuri au supraviețuit și au fost chiar curățate de restauratori.
În mod similar, în curțile romane, fragmente de reliefuri antice ies afară de sub tencuială; în Veneția, ferestrele noi rup ritmul arcurilor gotice ajurate și al reliefurilor bizantine fracționate. Și la Moscova, restauratorii, îndepărtând niște aripi deosebite de straturile de tencuială, găsesc „cozile” tăiate ale platbintelor ornamentate din vremea țarului Alexei Mihailovici.
Cu toate acestea, palatul, înfățișat de arhitecți pe fațadele din Khilkov Lane, nu ar fi putut apărea la Moscova: nu în secolul al XVII-lea, când aici erau preferate plăci ornamentate, nu în secolul al XVIII-lea provincial sau în secolul al XIX-lea strict. Și chiar și în casele lui Zholtovsky, în care totul este evaziv „greșit” - nu putea. La Roma sau Vicenza, dimpotrivă, un astfel de palat este foarte posibil, dar astfel de metamorfoze nu li s-au întâmplat niciodată acolo: reliefuri luxoase nu au fost pictate și ferestrele nu au fost tăiate. Mai mult, chiar dacă cineva ar fi decis să acționeze atât de crud cu fațada paladiană, ar arăta în continuare altfel. (Cel puțin plafoanele din palatul secolului al XVII-lea erau cu siguranță mai înalte.)
Toate acestea sunt atât de plauzibile încât pare a fi un fel de greșeală. Dar aceasta este o mișcare complet deliberată, nu a existat nici o pretenție la fiabilitate de la bun început. Și, prin urmare, avem în față nu o imitație, ci o dramatizare, un spectacol pe tema arhitecturii, un fel de auto-reflectare plastică a unei clădiri, o reflecție detaliată asupra istoriei arhitecturii. Acesta este un spectacol fascinant și frumos. Ar fi de dorit să-l privim foarte atent, să găsim fețe de mascaroni pe console, alături - fragmente de „urechi” de ferestre baroce sau ghirlande împletite cu panglici în spiritul împăratului Augustus. Pe de altă parte, o astfel de mișcare este foarte corectă și convenabilă - vă permite să decorați fațada cu o formare minunată din stuc, fără a recurge la stilizare directă sau la efecte postmoderne uzate, cum ar fi o „coloană din sticlă”.
Acest mod muzeal-teatral de plasare a formelor clasice pe o fațadă modernă îl face „neîncadrat” și atractiv - la Moscova și chiar în străinătate există puține astfel de clădiri. Dar, în același timp, tehnica ar trebui să fie recunoscută ca un semn al vremurilor - poate fi recunoscută ca fiind caracteristică arhitecturii „gânditoare” din anii 2000. Tendința generală ar putea fi desemnată în mod condiționat drept „construcția de ruine”, atât Mihail Filippov, cât și Ilya Utkin au reușit să aibă o mână în ea în anii 2000, iar după criză s-a uscat cumva, înlocuită de idei la modă de durabilitate și prietenie cu mediul. Dar versiunea lui Nikita Biryukov și Pavel Zheleznov, chiar și în cadrul acestei tendințe, este mai mult decât neobișnuită: de regulă, era vorba despre imitarea ruinelor, dar Moscova nu știa exact o astfel de înscenare a reconstrucției multiple a unei case.
Arhitecții au planificat să continue jocul început pe fațadele din interiorul spațiilor publice ale casei: holul de la intrare, holurile lifturilor și holurile de pe etaje. Într-un interior complet modern, fragmente de tablouri „vechi” ar fi trebuit să apară pe suprafața pereților. De parcă ar fi fost curățate în timpul restaurării și așezate într-un cadru sub sticlă. Din păcate, aceste idei de proiectare nu au fost niciodată puse în aplicare.
Dar proiectul de iluminare nocturnă a clădirii, obligatoriu pentru centrul orașului, a fost finalizat.„Lămpile de podea” coloane au fost instalate în fața fațadelor, iar iluminatul inferior a fost instalat în pavajul de la baza fațadelor. În plus, fiecare fragment sculptural a primit propria sursă punctuală de iluminare, ceea ce a complicat și a îmbunătățit foarte mult soluția plastică.
Cu ceva timp în urmă, apartamentele din această casă erau considerate aproape cele mai scumpe din Moscova. Desigur, aceasta este o consecință a situației economice specifice, dar faptul este evident: clientul rus al unei clădiri „de clasă premium” nu își mai poate imagina succesul fără doar o soluție arhitecturală de înaltă calitate, ci individuală., și este gata să cheltuiască „excese” de efort, timp și bani. Iar rezultatul nu întârzie să apară. Clădirile moderne din Moscova, atât clădirile noi, cât și cele reconstruite, au un dezavantaj bine cunoscut - de multe ori arată bine de departe, de la fereastra unui autobuz sau a unei mașini, dar nu rezistă deloc unui control atent și atent: lucrați cu detaliile sunt fie complet absente, fie mai degrabă de calitate scăzută. Și în fața acestei case aș vrea să mă opresc și să examinez cu atenție toate lucrurile mici, pentru a înțelege cum este făcută fațada. Poate că în curând se va întoarce tradiția plimbărilor de seară pe îndelete în jurul orașului iubit?
