Locul desfășurării festivalului a fost o fostă tabără pionieră în orașul Yuzhny, pe coasta Mării Negre. Clădirile cu panouri standard, în care elevii sovietici au petrecut odată noaptea și spațiul dintre ei timp de două săptămâni s-au transformat într-un teren de testare pentru experimente de artă la scară largă, a căror temă comună a fost dezastrul. Alegerea subiectului este explicată simplu: în curtea anului 2012, în care mulți prognozatori au prezis sfârșitul lumii pentru omenire - din fericire, nu s-a întâmplat niciodată, însă însăși conceptul de dezastru a devenit atât de ferm încorporat în vocabularul nostru că este timpul să folosim mijloace artistice.
Luând în considerare natura globală a apocalipsei prezise, s-a ales și formatul festivalului dedicat acestuia: arhitecți, designeri, artiști, regizori, muzicieni și scriitori au fost invitați să participe la el. Pe lângă instalația sculpturală (arhitecturală) - genul principal - tema catastrofală ar putea fi dezvăluită prin muzică, spectacole de teatru, animație și scurtmetraje, fotografii. Apropo, proiectele foto „Adăpost” și „Poligon” s-au dovedit a fi cele mai productive. „Poligon” în versiunea sa pentru Internet funcționează încă, acolo puteți adăuga fotografii pe subiect, indicând locația filmării. Astfel, se va forma treptat o hartă foto interactivă interesantă a catastrofelor.
Trebuie să spun că tema festivalului, în general, a găsit un răspuns viu. Și acest lucru a devenit clar cu mult înainte de mitingul de la Yuzhny: în procesul de selecție preliminară a lucrărilor pentru judecarea organizatorilor și a membrilor juriului în persoana lui Nikolai Polissky, Vyacheslav Koleichuk și Totan Kuzembaev, au fost depuse peste 80 de proiecte, într-un fel sau altul dezvăluind subiectul dezastrului. Juriul a ales 17 lucrări dintre ele, mai mulți participanți la festival au fost invitați de Peter Vinogradov însuși și, ca rezultat, peste 20 de obiecte de artă impresionante din lemn, placaj, metal laminat, precum și diverse gunoaie și fier vechi au crescut pe teritoriul fostei tabere de pionieri în două săptămâni de activitate creativă.extras local.
Una peste alta, aproximativ 120 de participanți din diferite regiuni ale țării au venit la „Catastrofă” - Barnaul, Irkutsk, Yoshkar-Ola, Kaluga, Yaroslavl, Veliky Novgorod, St. Petersburg, Moscova, Minsk, Simferopol, Odessa și Katowice.. Cei care nu aveau suficiente locuri în clădiri, s-au stabilit într-o tabără de corturi, amplasată pe teritoriul bazei. Trebuie să spun că participanții au ajuns aici în moduri foarte diferite, unii chiar făcând autostop, purtând cu ei principalul lucru - dorința de a se exprima, dorința de a experimenta.
Stările apocaliptice, deși într-o lectură ironică, au determinat caracterul majorității instalațiilor. Că există o singură coloană înclinată cu măruntaiele eviscerate - un obiect numit „Postul Apocalipsei” - o structură cu adevărat epică, din care curge pielea de găină.
Dar „Cubul Luminii” este un obiect mult mai vesel, mai ales cu iluminare nocturnă. Cubul de 4x4 m este realizat din placaj cu două straturi, cu găuri bizare tăiate în el. Noaptea, lumina se revarsă prin ele, simbolizând particula de viață supraviețuitoare pe epava catastrofei.
Dar să mergem mai departe. În mijlocul câmpului se află un „Baska” de metal nefast, gătit de fierarii artelului „Ferro-ART”. Și apoi există o altă imagine înspăimântătoare: o mână de fier care iese din pământ. Degetele ei osoase se pot mișca, schimbând poziția mâinii fără viață. Brațul este realizat în întregime din fier vechi colectat local.
Pe roțile ruginite, platforma înșurubată a lui Seva, asamblată din părți ale unui vechi Zaporozhets, a înghețat. Întreaga sa figură exprimă mișcarea, dar nu se poate mișca nicăieri - la fel ca tăietorul de fier din povestea lui Alexander Volkov, a ruginit și a înghețat, fără a face niciodată pasul următor.
„Catastrofă pasivă” este opera unei echipe de arhitecți din Moscova, care este o sticlă uriașă asamblată din tije groase cu eticheta recunoscută „Stolichnaya”. După cum se spune, comentariile sunt de prisos.
Pe lângă exponatele sculpturale, în timpul festivalului au fost create două instalații - „Butonul roșu” și „Cimitirul cărților de vizită”. Și dacă totul este foarte clar despre prima în contextul temei spectacolului, atunci în al doilea caz vă întrebați involuntar ce a vrut să spună autorul? Proiectul este un tabel, pe suprafața căruia sunt mici pietre funerare de cărți de vizită, iar pe lateral există un formular de certificat pentru completarea, spun ei, așa și-a îngropat cartea de vizită.
De asemenea, în cadrul festivalului, au fost realizate mai multe obiecte destinate copiilor, de exemplu, o compoziție colorată „Invaders” și „Swings” foarte drăguțe. Potrivit organizatorilor, ambele lucrări vor fi trimise la unul dintre orfelinatele din Odessa.
Soarta în continuare a obiectelor rămase nu este încă complet clară. Partenerii festivalului - companiile „Hitachi” și „Epson” - negociază plasarea unora dintre aceștia în parcurile orașului Kiev și Odessa. Între timp, conducerea centrului de recreere, pe teritoriul căruia a avut loc festivalul, și-a asumat obligații nerostite de a le păstra.
