Pentru a înțelege toate complexitățile acestui proiect, nu este suficientă o perspectivă culturală și arhitecturală generală: ar fi, de asemenea, frumos să ai o idee aproximativă despre fizica nucleară, câmpurile magnetice și geometria eliptică a lui Riemann. O astfel de temă - proiectul a fost creat pentru competiția pentru dezvoltarea conceptului de pavilion de energie nucleară la VDNKh, anunțat la sfârșitul anului trecut de corporația de stat Rosatom. Competiția a provocat o adevărată agitație, au fost depuse un total de 118 cereri de la 143 de participanți (unii dintre ei au format consorții), ceea ce este de înțeles - nu în fiecare zi arhitecții au ocazia să participe la crearea unui muzeu național și nu doar oriunde, dar la VDNKh, care astăzi a devenit cel mai mare și mai activ șantier de construcții din țară. În plus, subiectul este cu adevărat incitant - aproape știință-ficțiune, adus la viață.
La mijlocul lunii martie au fost anunțate rezultatele primei etape a competiției, în cadrul căreia participanții au trebuit să prezinte un proiect de concept al pavilionului. Lucrarea lui Sergey Estrin, numită ATOMIX, nu a fost inclusă în cei șase finaliști și, cu toate acestea, proiectul, care combina fezabilitatea, o soluție strălucitoare și respectarea exactă a cerințelor organizatorului, de care nu se pot lăuda toți câștigătorii primei etape, pare interesant.
Într-un mod foarte detaliat și elaborat de către client, termenii de referință au fost clar formulați ca principale constante ideologice ale viitorului pavilion (cursul pentru deschiderea industriei nucleare și conștientizarea publicului, comunicare maximă în vederea diferitelor ținte grupuri, poziționarea Rosatom ca lider mondial în tehnologie) și posibile modalități de implementare a acestora. Astfel, deschiderea trebuia să simbolizeze o sferă transparentă, care constituie elementul structural principal al structurii; comunicare - fațadă media interactivă; leadership științific și tehnic - utilizarea maximă a soluțiilor inovatoare.
Structura sferică arată futuristă, dar în sine nu este o provocare pentru arhitect: părea o utopie abia în secolul al XVIII-lea, când Etienne-Louis Boullet a fost inspirat să-și deseneze cenotaful „în competiție cu cerurile” din Newton, dar de pe vremea „domurilor geodezice” ale lui Richard Buckminster Fuller, aproape fiecare oraș care se poziționează ca avansat consideră că este datoria sa de a construi un muzeu sferic, un stadion sau cel puțin un planetariu. Provocarea în acest caz a fost, dimpotrivă, sarcina de a găsi o soluție non-banală, în ciuda faptului că era imposibil să treci dincolo de TK („baza Pavilionului este un model mare al atomului, cuprins în o sferă transparentă, arătată literalmente ca un simbol fără echivoc și fără îndoială al industriei nucleare ) era imposibilă, potrivit lui Estrin, mai ales că nu voia. „Totul este scris acolo emoțional și destul de dur”, spune autorul proiectului. „A fost interesant să lucrez imediat, scenariile din sarcină sunt foarte sensibile și nu m-au restricționat în mod special ca arhitect”.
Dintr-un număr imens de schițe și schițe pe o anumită temă, concepute pentru a „zgudui” imaginația arhitectului și a o direcționa în direcția corectă, conceptul s-a cristalizat în cele din urmă: modelul planetar clasic al atomului (nucleul înconjurat de un nor de electroni)) este susținut de-a lungul perimetrului de o bază, care este proiectată ca o grămadă de diferite dimensiuni.poloane de piatră. Inițial, trebuia să continue tema stilului Imperiului Stalinist, făcând ecou, în special, cu coloanele clasice ale pavilionului vecin „Belarus”, dar, ca urmare, s-au îndepărtat suficient de mult de ele, dar s-au apropiat de imagine a fenomenului natural al Irlandei de Nord - monolitii bazaltici vulcanici ai Giant's Causeway (Giant's Causeway), care a lovit odată imaginația autorului proiectului. O altă asociație tematică este tijele de grafit utilizate în reactoarele nucleare. Peisajul „vulcanic” al acoperișului exploatat care înconjoară sfera ar trebui, potrivit arhitectului, să se transforme într-o grădină publică. Iar volumul său intern, împreună cu trei niveluri de spațiu subteran, găzduiește majoritatea expozițiilor pavilionului.
Pentru placarea exterioară a sferei, Sergey Estrin a sugerat utilizarea pernelor cu membrană din polimer pneumatic produse de o companie japoneză de sticlă (atelierul lui Sergey Estrin a colaborat cu ea la o clădire rezidențială din Novorossiysk). Aceste elemente de înaltă tehnologie și ecologice sunt echipate cu un sistem de ventilație, reduc insolația (fără de care vara o structură de sticlă riscă să se transforme într-o seră), se autocurăță sub influența precipitațiilor și permit instalarea LED-urilor (fațada media!), În timp ce sticla păstrează până la 95% transparență. Iar pe suprafața pavilionului, de-a lungul „liniei de mișcare a electronului”, conform planului arhitectului, ar trebui să se miște un lift, care să ducă vizitatorii de pe suprafața pământului direct la nivelul „educațional” superior. Din punct de vedere tehnic, acest lucru este posibil, un exemplu viu este ascensorul panoramic care urcă pe cupola sferică a Globe Arena din Stockholm. Pentru Estrin, totuși, traiectoriile lor paralele păreau plictisitoare și el a lansat mai mulți orbitali pe suprafața mingii, purtând o funcție decorativă și poate chiar o comunicare - de exemplu, o linie târâtoare ar putea fi așezată pe ele.
Dimensiunile reduse ale pavilionului - 75x75 m, înălțimea bazei până la 12,5 m și partea sferică până la 30 m (nu puteți concura cu cerurile), plus partea subterană - forțată să caute soluții interioare care să funcționeze asupra complexității spațiului fără a fi supraîncărcat. Aici, bineînțeles, Estrin și cărțile în mână - atelierul său are o experiență solidă în design interior, iar în aproape fiecare dintre ele, rezidențiale sau de birouri, compoziția este construită pe un dominant luminos, uneori izbitor (amintiți-vă, cel puțin, un acvariu de val într-un apartament din Moscova - Oraș).
În acest caz, elementul central al compoziției a fost „nucleul unui atom” - o sferă care planează în spațiu, care, potrivit arhitectului, poate fi vizitată și plasând acolo, de exemplu, un fel de „panou de control” . De jos, coloanele se ridică spre el, purtând atât o funcționalitate (elemente structurale, arbori de ascensor, canale pentru comunicații), cât și o sarcină figurativă - formele lor neliniare provoacă o mulțime de asocieri tematice, de la izoline la grafice ale aspectului bosonilor Higgs. Sergey Estrin a propus ca fațadarea coloanelor să fie cât mai diversă posibil, de la metal lustruit la țesătură, ceea ce funcționează și pentru a complica spațiul.
Baza soluției figurative a interiorului a fost împărțirea verticală a spațiului pavilionului în trei niveluri, simbolizând trecutul, prezentul și viitorul. Este destul de în spiritul ideologiei date a pavilionului, care ar trebui să demonstreze dinamica dezvoltării industriei - de la expunerea proiectului atomic al URSS până la Sala Energiei Viitoare și misterioasa Neuromatrix. La nivelul inferior, Sergey Estrin propune să plaseze expozițiile principale, cea din mijloc, la nivelul intrării principale, să o lase liberă, „transparentă și spațioasă”, iar în partea de sus, sub cupolă, să plaseze o educație zonă cu o sală de curs, un laborator de creație și o grădină de lectură deschisă. Mișcarea vizitatorilor în jurul pavilionului, ale cărei scenarii au fost dezvoltate meticulos în termeni de referință, se desfășoară, în special, de-a lungul unei rampe largi care spiralează în jurul suprafeței interioare a sferei.
Dacă vă gândiți bine, proiectul lui Sergey Estrin intră în aproape toate principalele curente principale ale arhitecturii moderne. Aici aveți neliniaritate, prietenie cu mediul, futurism și biomorfism și, desigur, digitalitatea stabilită inițial de către client. Dar, poate, cel mai interesant lucru despre aceasta este filozofia continuității așezată în fundație: de la adâncurile pământului la atmosferă, de la practică la fantezie, de la trecut la viitor. Apropo, aceasta este o idee foarte relevantă pentru situl principal al expoziției din țară, care vizează astăzi restaurarea aspectului său istoric și completarea acestuia cu conținut nou, orientat spre viitor.