Apariția pavilionului Rusiei în programul Zodchestvo-2009 a fost însoțită de o intrigă serioasă. Faptul este că conceptul competiției este formulat în comunicatul de presă al festivalului, ca să spunem ușor, ambiguu. Se spune că câștigătorii concursului vor fi „primii candidați pentru funcțiile de emisari ruși ai bienalelor de arhitectură din Veneția sau Rotterdam”. Și, în același timp, nu spune că vor deveni ei. Această ambiguitate este jenantă, prin urmare, la fel ca la tot felul de intrigi, rămâne să așteptăm rezultatul. Până în prezent, un lucru este clar - câștigătorul este proiectul curatorial al lui Serghei Tchoban și Irina Shipova, care a fost implementat în pavilionul Rusiei de la Zodchestvo.
„Rezerva de urgență” este, de fapt, facilități industriale. Logica autorilor expoziției este simplă și clară: numeroase fabrici și fabrici, în primul rând, ocupă în mod tradițional o suprafață mare și, în al doilea rând, au fost întotdeauna construite în mod solid și de înaltă calitate. Poate că a devenit chiar o idee banală că odată cu dezvoltarea extinsă a megalopolurilor, fostele periferii ale zonelor fabrici erau practic chiar în centrul orașelor și, după retragerea industriilor neecologice, aceste teritorii au devenit și ele libere. Bineînțeles, ele pot fi distruse la pământ - iar particula „nu” cuprinsă între paranteze în titlul expoziției arată fără echivoc că acest lucru se face foarte des în Rusia - dar le puteți readuce și la viața activă a orașului, păstrând arhitectura originală și dotând complexele cu o nouă funcție - rezidențială, de birou, cu amănuntul sau culturală și de agrement. Expoziția lui Choban și Shipova tocmai a reunit toate exemplele unei astfel de conversii, arătând că, în primul rând, industria se împrumută restaurării cu recunoștință și, în al doilea rând, este într-adevăr capabilă să se reorienteze către o varietate de funcții.
Majoritatea clădirilor expuse - de exemplu, Muzeul apei din Sankt Petersburg, centrul de afaceri al fabricii Stanislavsky, Winzavod, fabrica Krasnaya Roza, Casa Benois și altele - sunt bine cunoscute comunității profesionale, dar puse împreună, fac posibilă a evalua succesul acestui lucru până acum, din păcate, nu este cel mai răspândit gen arhitectural din țara noastră. Expoziția în sine este, de asemenea, construită în mod interesant - fotografii ale clădirilor vechi într-o stare deteriorată și abandonată sunt atașate de perete, iar filmele translucide atârnă în fața lor care ilustrează progresul lucrărilor de restaurare și aspectul modern al clădirii. Suprapuse unele pe altele, formează o imagine multidimensională a obiectului și, la orice alt unghi, cu excepția celui frontal, par să-i dezvăluie dualitatea. Trecerea de la obiect la obiect se efectuează de-a lungul podurilor largi din lemn, care formează un ornament geometric simplu cu mai multe caneluri dreptunghiulare în centru umplute cu pietricele gri. La început, autorii expoziției aveau să-i umple cu apă, dar apoi au abandonat această idee din cauza complexității implementării în condițiile Manege. În schimb, pietricelele sunt în mod regulat ușor umezite pentru a obține o nuanță neagră a pietrei, creând o senzație de „piscină întunecată” care amenință inevitabil clădirile industriale cu atitudine indiferentă față de ele de către oficiali și societate.
După ce au arătat cu diferite exemple cum se poate construi o punte între trecut și viitor cu ajutorul restaurării atente și a profilării delicate a unui obiect, autorii stocului (Non) atins și-au dat de fapt răspunsul la tema Architecture 2009, formulat ca Indicele de durabilitate. Versiunea occidentală a decodificării conceptului de „durabilitate”, mai bine cunoscută sub numele de durabilitate, a fost demonstrată în pavilionul Casei Verzi de către curatorul Vladimir Belogolovsky.
Este legat de „Rusia” prin intimitatea și confortul designului - rezolvate în moduri complet diferite, ambele, cu toate acestea, au devenit singurele colțuri de la Zodchestvo-2009 în care vă puteți arunca într-o atmosferă calmă, nepripită, relaxați-vă și pur și simplu să aveți puțină odihnă.
În special, Green House (autorul conceptului artistic este și Vladimir Belogolovsky) este o peluză, deși artificială, dar iarbă moale și verde, pe care se află bănci ecologice realizate din tuburi de hârtie dense care imită bambusul. Aceleași plafoane „de bambus” atârnă în colțurile pavilionului, iar în interiorul fiecăruia dintre ele există fotografii cu 12 dintre cele mai recente și interesante proiecte „verzi” din lume. Ilustrațiile alternează cu citate din cei mari, care ne conving că problemele de mediu nu au început să-i îngrijoreze arhitecții occidentali ieri.
Toate proiectele - unele dintre ele sunt deja în curs de implementare, altele vor fi construite în treizeci de ani - sunt împărțite în patru grupuri: peisaje, eco-orașe, eco-materiale și eco-tehnologii. Videoclipurile proiectelor sunt redate alternativ pe toți cei patru pereți ai pavilionului, cu muzica minimalistă tulburătoare a lui Philip Glass, scrisă în timp util pentru filmul documentar Godfrey Reggio, dedicat influenței distructive a civilizației asupra naturii. Și în acest sens, alegerea unei teme muzicale pentru expoziție este mai mult decât previzibilă și, prin urmare, este percepută aproape ca un clișeu. Totuși, pe de altă parte, acest lucru este doar pentru americani (și Vladimir Belogolovsky trăiește în state de mulți ani), problemele ecologiei, formulate în limbajul muzicii, sună exact așa, dar pentru noi acea muzică, că problemele încălzirii globale s-au rezolvat cu ajutorul arhitecturii, în general, în același timp, la fel de noi. Așadar, nu este surprinzător faptul că colecția de proiecte „verzi” asamblate de Vladimir Belogolovsky li se pare arhitecților ruși prea futuriste și departe de practica reală. Dar, după cum sa menționat deja, în acest caz există un alt scenariu pentru construirea unui viitor luminos - cu ajutorul unei manipulări atente a trecutului.
Vladimir Belogolovsky, curator al pavilionului Casa Verde:
Expoziția pavilionului prezintă 12 proiecte „verzi” în care se utilizează o varietate de tehnologii de economisire a energiei și materiale ecologice. Cu toate acestea, criteriul principal pentru selectarea TOP-12 nu a fost tehnologiile ca atare, ci modul în care problemele arhitecturale sunt rezolvate în combinație cu acestea.
Problema este că conversația despre clădirile eficiente din punct de vedere energetic de astăzi, de regulă, se încheie cu economii de energie. Am vrut să prezint publicului rus obiecte care, în ciuda tuturor „verdele” lor, rămân arhitecturale - inovatoare, interesante, pur și simplu frumoase.
În general, sunt convins că în viitorul foarte apropiat, mai întâi în Occident și apoi în Rusia, tehnologiile de economisire a energiei vor înceta să mai fie la modă. Nu, ei, desigur, nu vor dispărea, dar vor deveni o parte integrantă a clădirilor precum cablurile electrice și canalizarea, iar apoi va deveni evident pentru toată lumea că o clădire este ceva mai mult decât un frigider sau un aparat de aer condiționat. Așadar, arăt, folosind exemplul obiectelor care sunt diferite ca mărime și scop, că respectarea mediului poate fi nu numai o caracteristică tehnică importantă, ci și o calitate estetică interesantă, integrată organic în „codul artistic” al proiectului.
