Am vorbit deja despre expoziția de titlu a Trienalei „În spatele ușii verzi”, dar pe lângă acesta, acest festival include 70 de evenimente diferite, inclusiv expoziția Voci îndepărtate de la Muzeul Național. Răspunzând la tema generală a trienalei - „durabilitatea” - este dedicată uneia dintre sursele mișcării moderne „verzi”, care a apărut atunci când nimeni nu a folosit vreodată adjectivul „verde” în sensul „ecologic”. Vorbim despre mișcarea contraculturală din anii 1960 - 1970, când utilizarea zilnică a energiei soarelui și a materialelor reciclabile era asociată în egală măsură cu dorința de a trăi în armonie cu „Mama Pământ” și dorința de a obține independență față de statul și societatea de consum.
Curatorul Caroline Maniaque-Benton s-a întâlnit cu câteva dintre figurile cheie ale epocii, iar poveștile lor au devenit baza conceptului expoziției și au intrat în el sub forma unor interviuri video. Toți sunt americani, cu excepția artistului britanic Graham Stevens, al cărui obiect cinetic gonflabil „Desert Cloud” (1972) a apărut pe afișul expoziției (a fost conceput pentru a condensa umezeala în climă caldă), deoarece este SUA, în special statele California, New Mexico și Colorado și au fost centrul nașterii ecologice. În anii de vârf, zeci de mii de comune (cea mai faimoasă fiind Drop City) ar putea fi numărate în această regiune, unde membrii lor locuiau adesea în „cupole” construite din materiale de fier vechi asemănătoare cupolei geodezice a lui Buckminster Fuller erou al vremii, care, totuși, nu a susținut în mod deschis contracultura), s-a opus experienței acumulate în practică formării formale, a experimentat la nesfârșit și și-a împărtășit cu generozitate cunoștințele. Europenii, pe de altă parte, erau mai predispuși să fie studenți care ajung în America sau admiratori de observatori: articole despre realizările „comunarilor” au apărut în Domus, L'architecture d'aujourd'hui și alte reviste de top.
Caroline Maniak-Benton și colega ei Jérémie McGowan au identificat trei teme cheie în materialul colectat - Experiment, deșeuri și instrumente. Personificarea experimentării nesfârșite caracteristice acelor vremuri a fost Steve Baer, un proiectant de dispozitive pentru utilizarea energiei solare: acum 40 de ani, iar acum le vede ca pe o modalitate de existență autonomă față de sistemele de stat și critică aspru însușirea „ tehnologii solare de către autorități. care ar trebui să rămână disponibile publicului.
Problema reciclării deșeurilor este reprezentată de figura arhitectului Sim Van der Ryn, care a dedicat eforturi speciale eliminării deșeurilor umane - proiectarea toaletelor uscate, a sistemelor de canalizare ecologice, a sistemelor de apă gri etc. idei în locuințe independente de orice comunicații, inclusiv case de oraș. Van der Rijn este, de asemenea, un exemplu rar de fuziune cu sediul în epocă: în calitate de arhitect șef al Californiei în a doua jumătate a anilor 1970, a creat primul program de stat pentru construirea de clădiri de birouri eficiente din punct de vedere energetic și a dezvoltat obligatoriu energie și accesibilitate pentru persoanele cu dizabilități.
Dezvoltând tema deșeurilor, curatorii amintesc că practica actuală de sortare a gunoiului, impusă activ de sus și a devenit deja un element de comportament „decent” în Occident (dacă nu puneți plastic și hârtie în diferite pungi, vecinii vor arăta în anii 60 și 70 -e părea aproape subversiv din cauza ideilor „asociale” asociate acestuia. În plus, aceleași cupole realizate din deșeuri industriale sau bucăți de mașini aruncate într-un depozit de deșeuri au fost date proprietarilor lor pentru aproape nimic; astăzi, deșeurile au devenit aceeași materie primă ca oricare alta și adesea costă mulți bani. Este suficient să ne amintim cum, în cursul exploatării urbane, metalele neferoase sunt extrase din vechile depozite de deșeuri, arzând toată materia organică: mai devreme această metodă nu era rentabilă din punct de vedere financiar, acum nu mai este.
Secțiunea Instrumente prezintă un interviu cu designerul industrial James Baldwin, care a inventat și testat noi instrumente pentru o viață autosuficientă și a instruit pe toată lumea să lucreze cu ei, călătorind prin America în Toolbox Truck, care i-a servit ca acasă și atelier. Cu toate acestea, o astfel de interpretare specifică a acestui cuvânt este doar una dintre opțiunile utilizate în acei ani: instrumentele erau numite orice modalitate de a atinge obiectivele - atât yoga cât și tratamentul pe bază de plante.
De asemenea, printre eroii expoziției se numără arhitectul Michael Reynolds, care încă proiectează case precum Earthship - într-un grad sau altul clădiri autonome și era interesat în special de structurile din chirpici și de casele din conserve.
Un întreg perete al sălii expoziționale este ocupat de „Neon Board” - o diagramă a relației dintre societate și proiectant și formele responsabilității sale sociale, pe care Victor Papanek a desenat-o la o conferință de la Copenhaga în 1969: a existat un loc pentru citate de Pablo Picasso, frații Kennedy și chiar de Evgheni Evtushenko. Autorul a lăsat în mod deliberat această schemă neterminată, oferind tuturor posibilitatea de a o gândi singură. O astfel de abordare democratică a fost caracteristică întregii mișcări, manifestată în mod clar în publicațiile „făcute de sine” pe tema vieții autonome, construcția caselor „cupole” etc., numite de autori „cărți de însemnări” - în ciuda multe mii de circulații și numărul de cititori în câteva milioane (Whole Earth Catalog, Survival Scrapbooks, Dome Cookbook). Materialul a fost localizat acolo fără o logică evidentă și fiecare și-a putut adăuga propria poveste sau idee acolo.
Curatorii expoziției de la Muzeul Național au acționat pe același principiu, invitând vizitatorii să tragă propriile concluzii din materialul prezentat. Desigur, acesta poate fi un truc și chiar o mărturisire de timiditate din partea lor, deși curatorii expoziției principale a trienalei, studioul Rotor, au făcut același lucru; trebuie să recunoaștem că aceasta este deja o tehnică bine stabilită în organizarea expozițiilor, testată la cel mai înalt nivel.
Dar, totuși, un gând asupra curatorilor nu poate fi ratat: notoria „dezvoltare durabilă”, pe care corporațiile și agențiile guvernamentale o promovează acum prin toate mijloacele și care este criticată de intelectualii care luptă împotriva înființării, a început în zilele hipilor ca un mișcare a inventatorilor iubitori de libertate și a boemilor care au căutat să obțină independență completă față de instituțiile publice și guvernamentale. Eroii expoziției continuă să lucreze acum, dar se pare că au trecut secole de la apogeul lor - credința absolută în om, pe care o aveau primii activiști ecologici și hotărârea adepților lor, uniți în mii de comune, este atât de neimaginat acum.
Cea de-a V-a trienală de arhitectură din Oslo se va desfășura până la 1 decembrie 2013.
Expoziția „Voci neobișnuite” de la Muzeul Național (clădire arhitecturală) se va încheia pe 2 martie 2014.
