Editorii Archi.ru mi-au cerut să întocmesc o listă cu cinci clădiri care îmi plac în mod special. Sarcina nu este ușoară, mai ales că nu au fost stabilite criterii de evaluare. M-am gândit: a fi ghidat exclusiv de propriul meu gust este jenant, să mă bazez pe triada vitruviană este banal, a privi în urmă la opinia autorităților este copilăros. Am decis acest lucru: voi alege doar din ceea ce am văzut și fotografiat personal, judecător - după puterea impresiei lăsate. Iată ce s-a întâmplat:
1. Regiunea EUR (Esposizione Universale di Roma) din Roma.
O zonă metafizică la sud-est de centrul Romei, pictată de Piacentini la sfârșitul anilor 1930 și construită cu clădiri de către Libera, Quaroni și alți arhitecți remarcabili Mussolini. Am avut norocul să fiu acolo într-un moment în care străzile erau aproape pustii și „fără mașini”. Mi se părea că mă aflu în interiorul unui tablou de de Chirico - și îmi place de Chirico. El a într-un fel incredibil de elegant „simplificat” arhitectura tradițională, transformând un mediu din viața reală (cel mai ilustrativ exemplu este Ferrara) într-un spațiu metafizic, în care, dacă vă amintiți cuvintele artistului însuși, nu există loc pentru om. Din anumite motive, în EUR te simți ca un străin, ca și cum nu ar trebui să fii aici, în principiu, dar cu atât mai acută este experiența arhitecturii.
2. Școala de Arte din Vyborg.
Despre această clădire a puțin cunoscutului arhitect finlandez Uno Ulberg, construită în 1930, am scris acum șapte ani (a se vedea PROIECT CLASSIC №22): „Primul gând care mi-a venit în minte când m-am uitat la Școala de Arte a fost următorul: cât de cinematic este … . Îmi amintesc că l-am rugat chiar pe regizorul Alexander Zeldovich, al cărui fiu am fost cândva prieteni, să filmeze una dintre scenele filmului „Țintă” în acest anturaj. În ceea ce privește stilul, aceasta este o casă cu capul în jos: fațada cu burtă orientată spre golf este Art Deco, fațadele laterale sunt funcționaliste (sau „funkish”, în finlandeză), fațada oarbă în formă de bretele cu o alungire arcul privind orașul dă Egiptul Antic. Am fost captivat în special de priveliștea din curte prin colonadă spre golf - este fantastic! Mulțumesc regretatului Andrei Gozak pentru că a găsit pentru mine informații despre acest Ulberg: chiar a mers la ambasada finlandeză cu această ocazie și fără el probabil că acel articol nu s-ar fi întâmplat.
3. Vila Poiana din Vicenza.
În 2004, cu familia mea am făcut o scurtă călătorie în jurul Italiei - de la Veneția la Palermo. Traseul nostru a trecut prin locurile paladiene - Vicenza, Treviso, Mira … Am vizitat vilele Barbaro, Emo, Foscari și multe altele. Ne uitam la trei obiecte pe zi. Eram complet beat de toată această frumusețe și, trebuie să recunosc, nu-mi aminteam prea multe. Din anumite motive, doar vila Poianei, construită la mijlocul secolului al XVI-lea și mai târziu, la mijlocul anilor 1950, a fost reprodusă de Zholtovsky în proiectul unui cinematograf tipic. Fațadele sunt proiectate într-un mod extrem de laconic, cu o utilizare minimă a decorului. Văzând această clădire, mi-am dat seama că există „decor”, dar există un clasic și că nu merg întotdeauna mână în mână.
4. Centrul de expoziții Vittorio Gregotti din Shanghai.
În 2008, o companie mare care îi includea pe Evgenia Murinets, Nikolai Pereslegin, Maxim Khazanov (acum toate acestea sunt nume cunoscute, iar apoi eram încă studenți) și alții, au zburat pentru a sărbători Anul Nou Chinezesc la Shanghai. Când am ajuns, primul lucru pe care l-am făcut a fost să cumpăr un ghid de arhitectură și am angajat un șofer pentru ca, în cele patru zile pe care le aveam la dispoziție, să pot captura cât mai multe lucruri interesante. M-am uitat la casa ecologică din Kengo Kuma, districtul Pudong - bineînțeles și orașul Pujiang, care se construiește la 13 kilometri sud de Shanghai, la 100 mii mp.rezidenți conform proiectului Vittorio Gregotti Associati. Mediul, inventat de Gregotti, nu a atins niciun șir din mine, ci mai degrabă inspirat de deznădejde, ci centrul de expoziții cu o turelă aruncată (foarte italiană în spirit) și un sistem de curți de atrium formate din pereți roșii ridicați pe coloane (foarte chineză în spirit) m-a impresionat incredibil. Nu-mi place foarte mult când arhitecții celebri își prezintă ideile la o „mănăstire străină”, dar aici, dimpotrivă, ne confruntăm cu exemplul așa-numitelor. minimalismul contextual, cu alte cuvinte, „gestalt” este internaționalist, iar unele fragmente sunt foarte chinezești. Desigur, acesta nu este Paul André cu bula sa de titan la pereții Orașului Interzis.
5. …
Am decis să las lista neterminată. Nu de dragul intrigii, ci pur și simplu pentru că nu vreau să fiu limitat la cinci obiecte. Am mult mai multe lucruri arhitecturale preferate. Apoi, opinia se schimbă în timp. Alexander Rappaport a spus odată într-o conversație cu mine: „Personal, în anii 1950-1960, am urât arhitectura ordinii. Apoi m-am îndrăgostit de ea . Poate că peste cinci ani preferințele mele se vor îndrepta spre ceva mai inovator și voi fi extaziat cu niște Koolhaas. Și orice listă este o capcană. A jucat ca judecător, iar apoi nu vei ieși.
Anatoly Belov - jurnalist, fotograf, arhitect și. despre. Redactor-șef al revistei PROJECT RUSIA (din octombrie 2013). Absolvent al Institutului de Arhitectură din Moscova (2009). Autor a peste 100 de publicații despre arhitectură și artă contemporană, inclusiv articole științifice și interviuri. În diverse momente a colaborat cu publicații precum PROJECT CLASSIC, „Architectural Bulletin”, Made in Future, „Big City”. În 2006 a fondat o revistă pe internet despre arhitectură și design walkingcity.ru (închisă în 2010). Laureat al Premiului Festivalului Internațional „Zodchestvo-2009” pentru o serie de articole despre arhitectură contemporană. De asemenea, este implicat activ în activități curatoriale. În 2007, a organizat expoziția de „arhitectură de hârtie” la Tokyo (împreună cu Pavel Zeldovich). În 2009 a organizat la Muzeul de Stat de Arhitectură. Expoziție AV Șchusev „Să jucăm clasici sau nou istoricism”. În 2011, a organizat expoziția Ateliere Noi în cadrul Expoziției Internaționale de Arhitectură și Design Arch Moscova. În 2012, la același Arch Moscow, a supravegheat expoziția Skolkovo Big Competition, a acționat ca editor și compilator al catalogului expoziției menționate.
