O încercare de a rezuma perioada liberă a arhitecturii rusești, epoca firmelor de arhitectură private, care a început la sfârșitul URSS în 1989 și continuă până în prezent, este un mare eveniment. Site-ul a fost lansat, o carte este planificată până la jumătatea lunii iunie. 1989 a fost luat ca punct de referință - momentul creării primului PTAM, primele ateliere private de arhitectură la Uniunea Arhitecților din Moscova.
Inițiatorii și curatorii expoziției sunt frații Andrey și Nikita Asadov. „M-am gândit: anul acesta atelierul nostru sărbătorește cea de-a 30-a aniversare, o dată semnificativă, ar trebui cumva să o notăm, să rezumăm totul și să generalizăm. Dar este imposibil să faceți acest lucru fără a privi procesul în ansamblu. Prin urmare, îmi place mai ales că în partea cronologică am reușit să comparăm evenimentele arhitecturale cu evenimentele politice din Rusia și din lume. În plus, aceasta nu este doar o expoziție, ci mai presus de toate o cercetare”, subliniază Andrei Asadov. Și trebuie remarcat faptul că, pentru prima dată, șeful unui studio de arhitectură, unul dintre cei mai importanți, a avut ideea de a sărbători nu aniversarea sa, ci toată lumea în general. Acest lucru este remarcabil.
Cercetare: selecția de proiecte și parcele și apoi un sondaj de trei sute de experți, oameni din întreaga țară, într-un fel sau altul legat de procesul de formare a arhitecturii moderne rusești, a fost realizat de Yulia Șișalova și Elena Petukhova. De asemenea, au înregistrat zeci de interviuri video care pot fi văzute la primul și al treilea etaj al Anexei Ruinelor sub forma „capetelor vorbitoare”.
La ceremonia de deschidere din curtea Muzeului de Arhitectură a participat întreaga elită arhitecturală, cu excepția celor care nu puteau veni din alte orașe. Directorul muzeului, Elizaveta Likhacheva, a vorbit despre datoria unui critic de artă de a rezuma rezultatele. Arhitectul șef al Moscovei, Serghei Kuznetsov, i-a obiectat în sensul că totul abia începe, iar arhitectura rusă este acum mai bine reprezentată la festivalurile internaționale (îmi amintesc WAF) și a început să câștige competiții internaționale (cum nu-ți amintești Zaryadye parc). Alexander Kuzmin, fostul arhitect șef al Moscovei în 1996-2010, a citit un poem plin de umor despre relația dificilă cu complexul de construcții și șefii acestuia. Andrei Bokov, fost președinte al Uniunii Arhitecților din Rusia, acum șef al MAAM, și-a amintit 1989, când Boris Elțin, pe atunci încă nu președinte, a adunat tineri arhitecți și a dat undă verde așa-numitelor cooperative, care s-au transformat ulterior în birouri arhitecturale private.
Deci, „râul timpului” este prezentat la primul etaj - nu a fost încă asamblat complet, dar zilele trecute promit să-l finalizeze. Cronologia începe cu sfârșitul Muzeului Mayakovsky, care a devenit cu adevărat o bombă în 1987 - prima piesă de stil de deconstrucție din Rusia, apoi URSS. Și apoi toate momentele strălucitoare ale cronicii arhitecturale rusești: „Garanția” băncii de Alexander Kharitonov și Evgeny Pestov la Nijni, Banca Internațională din Moscova a lui Alexander Skokan, clădirea de pe bulevardul Novinsky al lui Dmitry Barkhin și bulevardul Strastnoy de Nikolai Lyzlov, Pompei de Mihail Belov House și așa mai departe. Pe lângă clădiri și arhitecți, au fost remarcate critici, reviste, site-uri web, emisiuni TV, premii. Toate cu comentarii - citate text din interviuri video apar în cronologie.
-
Image 
mărire 1/5 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/5 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/5 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/5 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/5 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Comparațiile cu evenimentele sociale și politice, inclusiv lansarea iPhone-ului și împușcarea studenților în Piața Tiananmen, fluctuațiile în ruble față de dolar și așa mai departe, sunt date de o linie purpurie mică, dar dacă te uiți la ea, devine cu adevărat foarte interesant. Ceva uimește: de exemplu, vedem că Google a fost fondat într-un an și corpul lui Nicolae al II-lea a fost transferat la Catedrala Petru și Pavel (1998, în același timp anul implicit). Incendiul turnului Ostankino și moartea submarinului Kursk coincid cu începutul experimentelor privind clonarea umană (2000, în același timp anul începerii domniei actualului președinte al Federației Ruse). La vremea noastră, o cronologie paralelă, desigur, nu este o surpriză, se găsește chiar în acel Google, dar este fascinant să comparați evenimentele, așa că vă plimbați și gâfâiți, „Generația P” a lui Pelevin a ieșit cu adevărat în 1999? Se părea că înainte … Dar nu, înainte să fie Fowles … Și așa mai departe. La fel este și cu clădirile - în timp, ideile noastre subiective despre schimbarea cronologiei, ceva pare să fi fost cu mult timp în urmă, dar ceva recent. Expoziția redă dreptatea și te face să privești diferitul lucru familiar, ca un lanț de fapte.
Cele douăzeci și șapte de clădiri prezentate la etajul al doilea sunt creme de la crème din toți cei treizeci de ani, selectate, după cum sa menționat deja, ca urmare a votului a trei sute de respondenți. Cei care au primit 80-100 de voturi au fost printre cei mai importanți. Apropo, stările se reflectă și pe fluxul cronologic - dimensiunea și numărul de imagini, care este afirmat sincer și meticulos la început. Ceea ce provoacă o căutare a neconcordanțelor: banca „Garanția” din Nijni Novgorod, Alexandru Kharionov și Evgeni Pestov este prezentată ca o imagine de ansamblu, dar nu se află în partea de sus. Nu sunt atât de multe inconsecvențe, dar s-a făcut multă muncă, nici măcar nu le poți observa. Dar faptul că școala Nijni Novgorod este deasupra, printre locuitorii cerului, nu este reprezentat, este păcat.
Toți „cerii” sunt reprezentați de instalații care formează o „grădină de sculptură” la etajul al doilea, între care vă puteți rătăci, bucurându-vă de varietatea de prezentare și de talentul evident al autorilor. Deasupra, de la etajul trei, atârnă panglici - „bannere” cu informații despre proiectele selectate. Mai jos, mai aproape de ochii observatorului - nume, date și autori, imagini deasupra lor, sus se măresc, undeva transformându-se în fragmente - ca și cum s-ar dizolva în spațiu-timp, merg la cer. De aceea, de la balconul de la etajul trei vedem tăierea panglicilor, resturi din cele mai bune, conform versiunii acestui eșantion. Deci la etaj este un fel de paradis pentru lucrările de arhitectură. Mai jos este întreaga cronologie și un maxim de material (se promite că cartea, care va fi publicată până la sfârșitul expoziției, face din ce în ce mai mult acest lucru, vor fi toate acestea sau chiar mai multe). Mai sus sunt proiecte selectate, reprezentate de materializarea plastică a ideilor lor principale, și mai sus sunt „sufletele” lor fragmentate.
-
mărire 1/6 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/6 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/6 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/6 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/6 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 6/6 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Nu există altele - „Pavilionul de ceremonii de votcă” al lui Alexander Brodsky de pe Klyazma este demontat, cu toate acestea, a fost reprodus recent „departe”, la o expoziție de la Zurich. Și există și altele destul de proaspete - moșia lui Klaugu Muizha Totan Kuzembaev, laureat recent al „Secțiunii de Aur” - sub forma unui model din lemn asemănător unei caracatițe cu cozi de armătură ruginită, denotând aparent „rădăcinile” din orice proiect. Îmbunătățit cu ochelari de realitate VR, îmbrăcându-vă, vă scufundați în procesul de creare a unei case și a zborului părților sale în spațiu. Obiectele lui Brodsky și Kuzembaev se găsesc la doi poli ai cronologiei, două lucrări ale arhitecților „de hârtie”, o vilă din Letonia, se pare că arată tuturor un fel de „capră” din lemn lustruit frumos, cealaltă - ca un felinar că „strălucește în întuneric și întunericul nu-l îmbrățișează (Ioan 1: 5)”. În apropiere se află o cruce de la ferestrele garajului lui Nikolai Lyzlov, căruia îngrijitorii îi sting lumina, pentru că strălucește în ochii celor care intră. Dar puteți veni și porniți-l. Împreună se dovedește destul de metafizic. Având în vedere obiceiul de a percepe arhitectura bună ca o lumină într-o fereastră, este destul de precis.
-
mărire 1/12 Alexander Brodsky. Pavilionul Ceremoniilor de Vodcă. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/12 Alexander Brodsky. Pavilionul Ceremoniilor de Vodcă. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/12 Alexander Brodsky. Pavilionul Ceremoniilor de Vodcă. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/12 Alexander Brodsky. Pavilionul Ceremoniilor de Vodcă. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/12 Alexander Brodsky. Pavilionul Ceremoniilor de Vodcă. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 6/12 Alexander Brodsky. Pavilionul Ceremoniilor de Vodcă. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 7/12 Totan Kuzembaev. Conacul Klaugis. 2018. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 8/12 Totan Kuzembaev. Conacul Klaugis. 2018. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 9/12 Totan Kuzembaev. Conacul Klaugis. 2018. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 10/12 Totan Kuzembaev. Conacul Klaugis. 2018. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 11/12 Nikolay Lyzlov. Garaj la strada Parkova nr. 9. 2001-2004. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 12/12 Nikolay Lyzlov. Garaj la strada Parkova nr. 9. 2001-2004. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Este ușor de văzut că anii nouăzeci, dintre cele 27 de clădiri selectate, au obținut doar trei „locuri”: Muzeul Mayakovsky, din punct de vedere tehnic mai devreme, 1987-1988, și inevitabil ca punct de plecare; Clădirea Infobank a lui Alexey Bavykin 1996-1997 și casa construită de Vladimir Plotkin în Zagorskiy proezd 1998-1999. Lucrurile sunt demne, casa din Pasajul Zagorskiy este cu greu singurul exemplu de experiment tipologic în domeniul locuințelor din istoria celor treizeci de ani. Dar - aceasta este a noua (!) Parte din total. Chiar nu este nimic de arătat? Fie că experții, în mod conștient sau nu, resping anii nouăzeci ca „dashing” sau deja învechiți. Nu este în zadar?
-
mărire 1/3 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/3 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/3 Alexey Bavykin. Clădirea Infobank, prima etapă, 1996-1997. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Dacă luăm în considerare numărul clădirilor preferate pentru următoarele două decenii: 2009-2019, atunci vom obține în medie una pe an, cu o creștere, care are loc aproximativ în a doua jumătate a anilor 2000, înainte de criză și imediat după luând în considerare proiectele care „au adormit” și apoi au terminat. Cu alte cuvinte, arhitectura noastră din perioada liberă produce - foarte aproximativ - o clădire notabilă pe an. Dintre aceștia, mai puțin de o treime dintre aceștia nu se află la Moscova, dacă luăm în considerare Nikola-Lenivets și Barvikha non-Moscova, ceea ce nu este cu adevărat adevărat. Există trei arhitecți care nu sunt de la Moscova: Nikita Yavein și Evgeny Gerasimov reprezintă Sankt Petersburg, iar David Adjaye acționează ca un varang european, unul dintre primii care au construit o clădire proeminentă. Dacă numărăm genurile și tipologia, atunci 8 muzee, 4 complexe rezidențiale, 3 clădiri de birouri, 2 poduri, dacă numărăm o jumătate de pod plină de umor, 2 instituții de învățământ, o școală Skolkovo, un alt internat din Kozhukhovo, 1 teatru (în Barvikha), 1 spital, 1 stație de metrou, 1 garaj. Șase reconstrucții, dacă numărați Muzeul Mayakovsky. Tipologia muzeelor și subiectul reconstrucției sunt în fruntea priorităților experților, ceea ce, în general, este de înțeles. Și nu există un singur parc, asta este.
La expoziție, treizeci de ani nu sunt împărțiți în niciun fel în perioade, creând senzația unui flux continuu, dar pe site există o împărțire - în trei părți egale, câte 10 ani fiecare. Istoricilor nu le place împărțirea cronologiei cu decenii din cauza convenționalității sale, preferând cronologia în funcție de domnii, din cauza unor evenimente istorice reale, dar în acest caz s-a dovedit, poate, destul de corect: prima parte este Elțin înaintea lui Luzhkov și cu Luzhkov, al doilea este Luzhkov cu Putin (chiar surprinzător cât timp), al treilea este Putin fără Luzhkov. S-a dovedit exact zece ani, aici modelele istorice jucând în mâini.
Desigur, este evident că realitățile sunt într-o oarecare măsură „ajustate” la expoziție pe baza constrângerilor de spațiu și a refuzului de a arăta mai multe lucrări ale unui arhitect sau birou dintre cei selectați simultan, ceea ce ar fi nedrept în raport cu restul. Este necesar să se țină seama de componenta emoțională a votului experților implicați în proces, deși limita statistică - 100 de respondenți - în acest caz a fost trecută cu o marjă bună.
Așadar, aruncându-ne în partea emoțională a expoziției, vedem că recepția instalațiilor autorului este, poate, cea mai bună, comunitatea noastră o stăpânește de 20 de ani, încăpățânată, deși nu destul de reușită, încercând să se despartă de tradiționalul prezentarea lucrărilor sub formă de tablete. Apropo, ceva similar a făcut curatorul Ilya Mukosey la Arch Moscow care s-a încheiat ieri: a înlocuit tabletele cu instalații. Atât aici, cât și acolo, cineva a arătat un aspect frumos, cineva a sugerat o sculptură mai generalizată, într-o masă de opțiuni de tranziție. Evgeny Ass, prezentându-și reconstrucția Arsenalului Nijni Novgorod, s-a limitat la un punct roșu pe podea și o bandă cu o umbră de grafit a unei cărămizi pe perete. Obișnuiam să folosim o astfel de metodă de creion pentru a elimina semnele cărămizilor din cărămizi.
-
mărire Evgeny Ass. Reconstrucția Arsenalului de la Nijni Novgorod. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire Evgeny Ass. Reconstrucția Arsenalului de la Nijni Novgorod. 2015; Totan Kuzembaev, moșia Klaugis. 2018. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Unul dintre modurile moderne la modă de a arăta ideea principală a unei clădiri este de a sublinia trăsătura sa caracteristică, de preferință un motiv ornamental, cum ar fi cercurile: Centrul Elțină și stația de metrou Solntsevo se suprapun astfel una cu cealaltă, fiind și ele în apropiere.
-
mărire 1/3 Stația de metrou „Solntsevo”. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/3 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/3 Boris Bernasconi. Centrul prezidențial. Boris Yeltsin. 2011-2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Opțiunea, dimpotrivă, este destul de tradițională - de a arăta aspectul. Sergey Skuratov a expus un fragment din Garden Quarters în imprimare 3D bună și mare. Acest lucru vă permite să vedeți detaliile, cărămizile și structura pe mai multe niveluri a stilobatului.
-
mărire 1/7 Serghei Skuratov. Cartier de grădină LCD. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/7 Serghei Skuratov. Cartier de grădină LCD. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/7 Serghei Skuratov. Cartier de grădină LCD. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/7 Serghei Skuratov. Cartier de grădină LCD. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/7 Serghei Skuratov. Cartier de grădină LCD. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 6/7 Serghei Skuratov. Cartier de grădină LCD. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 7/7 Serghei Skuratov. Cartier de grădină LCD. 2015. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Podul pitoresc de pe model este decorat cu o lumină care refractează lentilele, indicând un restaurant care nu se afla inițial în proiect, care a fost suspendat într-o arcadă la cererea primarului Yuri Luzhkov și, se pare, s-a dovedit a fi destul de ineficient.
-
mărire 1/3 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/3 podul Zhivopisny. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/3 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Puteți transforma modelul într-o sculptură cu diferite grade de abstractizare. Ostozhenka de la Penguin a făcut o oglindă de instalare excelentă, funcționează pentru interior, preia parțial funcția de oglindă distorsionantă, care, dacă vă gândiți la asta, este destul de interesantă. Din partea inferioară, partea concavă a oglinzii, există mai multe gloanțe de gheață și un pinguin, ar trebui să-l observați cu siguranță. Întreaga oglindă a „Pinguinului” poate fi trecută la început, deși afectează spațiul destul de semnificativ, îndoindu-l în fața ochilor vizitatorului.
-
mărire 1/5 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/5 Casa "Penguin", o clădire administrativă de pe strada Brestskaya 1. JSB „Ostozhenka”. 2004. Expoziție Arhitectura rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/5 Casa "Penguin", o clădire administrativă de pe strada Brestskaya 1. JSB „Ostozhenka”. 2004. Expoziție Arhitectura rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/5 Casa "Penguin", o clădire administrativă de pe strada Brestskaya 1. JSB „Ostozhenka”. 2004. Expoziție Arhitectura rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/5 Casa "Penguin", o clădire administrativă de pe strada Brestskaya 1. JSB „Ostozhenka”. 2004. Expoziție Arhitectura rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Sculpturile sunt prezentate muzeului estetic al coniacului din Chernyakhovsk TOTEMENT / PAPER, Klaugu Muizha Totana Kuzembayeva, Novatek din SPEECH, una dintre cele mai vechi clădiri de birouri realizate ale acestui birou. Un subiect separat este sculpturile din metal ruginit, una este la Teatrul Yuri Grigoryan, cealaltă, din păcate mai puțin expresivă, este reprezentată de Muzeul Polului Kulikovo. Uneori, gradul de generalizare se intensifică, la fel ca în conductele atelierului „Înălțimea 239”, care fac ecoul punctului roșu al lui Evgeny Ass într-o asemenea măsură încât la început nici nu este clar cine este cine.
-
mărire 1/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 6/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 7/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 8/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 9/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 10/10 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Modul tehnic avansat este de a umple modelul de sculptură cu electronică. Digitalizarea maximă a fost realizată de arhitecții ABD: au așezat în obiectul lor o prismă de sticlă cu o proiecție volumetrică, iar într-un buzunar lângă ei sunt mini-constructori din lemn pe care îi poți lua cu tine și există și un ecran cu un proiect prezentare alături. În același mod, Casa de lângă mare este afișată cu un ecran încorporat în două „capete de șarpe” Un fragment din proiectul de reconstrucție al Statului Major General al "Studio 44" este echipat cu un șir de butoane care pun în mișcare mecanismul și iluminarea: au aceeași culoare cu piedestalul și arată tehnic, așa că nu uitați să apăsați, fără automatizare, modelul din lemn de înaltă calitate al „Studio 44” arată ca un lucru în sine.
-
mărire 1/11 Studio 44, Nikita Yavein. Complexul Muzeului Ermitaj din aripa de est a clădirii Statului Major General. 2014. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/11 Studio 44, Nikita Yavein. Complexul Muzeului Ermitaj din aripa de est a clădirii Statului Major General. 2014. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/11 Studio 44, Nikita Yavein. Complexul Muzeului Ermitaj din aripa de est a clădirii Statului Major General. 2014. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/11 Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Centru de afaceri „Piața Albă”, arhitecți ABD, 2009. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/11 White Square Business Center, ABD arhitecți, 2009. Expoziție Russian Architecture. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 6/11 White Square Business Center, ABD arhitecți, 2009. Expoziție Russian Architecture. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 7/11 White Square Business Center, ABD arhitecți, 2009. Expoziție Russian Architecture. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 8/11 White Square Business Center, ABD arhitecți, 2009. Expoziție Russian Architecture. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 9/11 White Square Business Center, ABD arhitecți, 2009. Expoziție Russian Architecture. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 10/11 Evgeny Gerasimov, Sergey Tchoban. Casă lângă mare. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 11/11 Evgeny Gerasimov, Sergei Tchoban. Casă lângă mare. 2008. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
„Casa romană” a lui Mihail Filippov este singurul clasic care a pătruns până la etajul al doilea (în locul unui model, arhitectul și-a prezentat lucrarea grafică programatică reprezentând două scări - către cer și spre iad).
Nu toate modelele au sosit la timp, unele au fost întârziate, cum ar fi renumitul internat din biroul ATRIUM Kozhukhovo, acestea pot fi văzute atunci când vizitează programul de discuții.
Biroul ASADOV, inițiatorii expoziției, au acționat într-o manieră socio-etică, subliniind astfel importanța muncii lor - la stand interpretând formele multicolore ale Centrului de hematologie pentru copii de pe Leninsky Prospekt, au prezentat fotografii ale copiilor, artizanat al medicilor și al pacienților.
-
Image 
mărire 1/5 Alexandru și Andrei Asadov. Centrul Federal Științific și Clinic pentru Hematologie, Oncologie și Imunologie Pediatrică. 2011. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 2/5 Alexandru și Andrey Asadov. Centrul Federal Științific și Clinic pentru Hematologie, Oncologie și Imunologie Pediatrică. 2011. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 3/5 Alexandru și Andrei Asadov. Centrul Federal Științific și Clinic pentru Hematologie, Oncologie și Imunologie Pediatrică. 2011. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 4/5 Alexandru și Andrei Asadov. Centrul Federal Științific și Clinic pentru Hematologie, Oncologie și Imunologie Pediatrică. 2011. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
-
mărire 5/5 Alexandru și Andrei Asadov. Centrul Federal Științific și Clinic pentru Hematologie, Oncologie și Imunologie Pediatrică. 2011. Expoziție Arhitectură rusă. Cea mai nouă eră Foto: Archi.ru
Narine Tyutcheva, al cărui proiect pentru reconstrucția ruinelor anexe a fost, de asemenea, inclus în numărul celor „principale”, a expus o fotografie - de ce dificultățile, spațiul său în sine este un exponat, și alta, cu lumină frumoasă și spațiu atmosferic, dar fără dezavantajele Ruinelor forma sa, în care sala de expoziții a fost deschisă sub conducerea lui David Sargsyan, în orice caz, acum nu vă veți rupe piciorul.
***
Este destul de dificil să judeci, să analizezi și să tragi concluzii pe termen scurt, când jurnalismul este abia înlocuit de o arhivă. Materialul este viu și constă în multe privințe ale amintirilor celor vii. Expoziția este un alt pas către înțelegerea ei, o încercare de a rezuma un rezultat intermediar, similar cu proiectul drumsk.ru de Nikolai Malinin. Sau, în raport cu arhitectura „Luzhkov”, cartea lui Daria Paramonova despre „ciuperci”. Sarcina este atât importantă, cât și responsabilă, deoarece astfel de secțiuni - amintiri - CV-uri ale contemporanilor se adaugă apoi la o anumită pușculiță și formează baza ideilor despre timp, etape, perioade și epoci. Până în momentul în care apare un istoric coroziv, harnic și obiectiv, găsește unele documente, recunoaște pierderea ireparabilă a altora, propune o reevaluare … Sau, dimpotrivă, un critic, un adept al unor neo- sau post- va găsi în acest timp ceva consonant însuși și fundamental - pentru o vreme - va schimba ideea despre el. Și așa mai departe ad infinitum.
Poate faptul că autorii proiectului evită judecățile de valoare este măsura corectă. Poziția corectă este de a prezenta totul ca o amintire. Dar nu chiar așa, selecția a fost făcută, acum mulți își vor aminti că timp de 30 de ani au reprezentat aceste lucruri, și nu altele. De ce, de exemplu, Aleksey Bavykin este reprezentat de Infobank și nu de o casă din Bryusov Lane? Răspunsul este simplu, democratic: pe baza rezultatelor votului. Dar, de asemenea - în acest caz, în anii nouăzeci, strict vorbind, ar rămâne un singur obiect, iar acest lucru nu este cazul. Și totuși este evident că expoziția „scoate în evidență” acele lucruri care sunt de obicei asociate cu „latura luminoasă” a arhitecturii post-sovietice, cu cele mai bune dintre cele mai bune - în acest sens, felinarul lui Alexander Brodsky ar putea deveni simbolul ei: strălucește, dar ceea ce este în interior nu este foarte clar cine stă acolo citește ziarul … În plus, expoziția arată preferințele experților, toți tovarășii care „citesc ziarul”.
De asemenea, este ușor de observat că „noua eră” din titlu sună cumva tare. În cronologia istorică modernă, este obișnuit să începem timpul modern din 1901, 1917, 1918, 1945, estimăm răspândirea. Și ce fel de epocă este, doar treizeci de ani? Dar, indiferent dacă a venit sau nu, nimeni nu se contrazice cu faptul că era post-sovietică este o graniță. Și treizeci de ani, pe de altă parte, este o perioadă lungă de timp, este timpul să începeți sortarea și generalizarea.
Lista celor 27 de obiecte selectate de experții proiectului „Noua Era”:
- Muzeul Mayakovsky de pe Lubyanka, Andrey Bokov, MNIIPOKOSiZ, 1989
- Alexey Bavykin, clădirea Infobank de pe bulevardul Vernadsky, 1997
- Complex rezidențial în Zagorskiy proezd, Vladimir Plotkin, „Rezerva” TPO, 1999
- Pavilionul ceremoniilor de votcă, Alexander Brodsky, 2004
- Garaj pe strada Parkova 9, Nikolay Lyzlov, AM Lyzlova, 2004
- Casa "Penguin", o clădire de birouri în banda 1 Brestsky, JSB "Ostozhenka", 2004
- Casa Romană, Mihail Filippov, 2005
- Jumătatea podului speranței, Timur Bashkaev, ABTB, festivalul Archstoyanie, 2006
- Internat din Kozhukhovo, Vera Butko și Anton Nadtochiy, Atruim, 2007
- Podul "Pitoresc", Nikolay Shumakov, Metrogiprotrans, 2007
- House by the Sea, Sergei Tchoban și Evgeny Gerasimov, 2008
- Teatrul Mercur în satul de lux, Yuri Grigoryan, Meganom, 2008
- Reconstrucția garajului Bakhmetyevsky, Alexey și Natalia Vorontsov, biroul ABV, 2008
- Business Center Piața Albă, Boris Levyant, arhitecți ABD, în colaborare cu APA Wojciechowski Architekci, 2009-2010
- Campusul Școlii de Management din Moscova "Skolkovo", David Adjaye împreună cu "AB Studio", 2010
- Magazinul "Înălțimea 239" a uzinei de laminare a țevilor din Chelyabinsk, Vladimir Yudanov, biroul programului Yo, 2009-2011
- Centrul Federal Științific și Clinic de Hematologie Pediatrică, Oncologie de Imunologie, Alexander și Andrey Asadov, ASADOV, 2007-2011
- Clădirea de birouri Novatek, Sergey Choban, Sergey Kuznetsov, SPEECH, 2011
- Reconstrucția aripii de est a clădirii Statului Major General pentru Schitul de Stat, Nikita Yavein, Studioul 44.2008-2014
- Centrul prezidențial Boris Yeltsin din Ekaterinburg, Boris Bernasconi, BERNASKONI, 2011-2015
- Complex rezidențial „Sadovye kvartaly”, Serghei Skuratov, 2015
- Sucursala NCCA din Nijni Novgorod, Arsenal, Evgeniy Ass, arhitecți Ass, 2015
- Muzeul și depozitarea coniacului fabricii „Alianța”, Levon Airapetov, Valeria Preobrazhenskaya, TOTEMENT / Hârtie, 2016
- Muzeul Polului Kulikovo, Serghei Gnedovsky, Arhitectură și politică culturală a PNKB, 2016
- Reconstrucția Dependenței-Ruine. Narine Tyutcheva, 2017
- Stația de metrou Solntsevo, Dmitry Ovcharov, arhitecți NEFA, 2018
- Manor Klaugu Muizha, Totan Kuzembaev, Totan, 2018
Expoziția se va desfășura până pe 16 iunie.
