VKHUTEMAS Pentru Totdeauna

VKHUTEMAS Pentru Totdeauna
VKHUTEMAS Pentru Totdeauna

Video: VKHUTEMAS Pentru Totdeauna

Video: VKHUTEMAS Pentru Totdeauna
Video: Trupa Zero feat Evelyn - Pentru Totdeauna (Official Video) 2024, Mai
Anonim

După cum știți, Institutul de Arhitectură din Moscova, împreună cu alte câteva universități de artă, de exemplu, Textile și Poligrafice, a fost fondat în 1930 odată cu prăbușirea VKHUTEMAS (redenumit VKHUTEIN în 1927) și este considerat meritat unul dintre moștenitorii săi direcți. Actuala universitate de arhitectură principală a țării este chiar situată în același complex de clădiri de pe Rozhdestvenka, unde departamentul principal și o serie de facultăți ale VKHUTEMAS erau situate în anii 1920. Timp de două decenii, Muzeul MArchI a adunat o colecție semnificativă de materiale educaționale din anii 1920, donate în principal de familiile foștilor studenți, iar aceste lucrări nu și-au pierdut în prezent valoarea metodologică și modernitatea.

Expoziția din galeria VKHUTEMAS, frumos proiectată de Alexander Ermolaev, șeful „Atelierului TAF”, ne cufundă în atmosfera educațională din anii 1920, impregnată de spiritul colectivismului și al libertății creative. Curatorii au distribuit munca studentului către facultățile și atelierele profesorilor, însoțind grafica cu obiectele de uz casnic ale studenților - instrumente de desen, bilete pentru studenți, fotografii. Studenții au fost admiși la facultăți fără examene (pentru care ulterior VKHUTEMAS a fost criticat de mai multe ori), instruirea a început cu propedeutică - cursuri generale de înțelegere a formei, culorii, designului, care în 1923 au fost unite în Departamentul Principal. Aceasta este, probabil, cea mai valoroasă parte metodologică a programului VKHUTEMAS, care a lăsat în urmă cele mai interesante grafice: expoziția prezintă lucrări privind identificarea masei (atelierul lui N. Ladovsky), culoarea (atelierul lui G. Klutsis), construcția (atelierul lui A. Rodchenko). Unicitatea curriculumului VKHUTEMAS a fost în comunitatea artei „pure” (facultate de arc, facultate de viață, facultate de sculptură), aplicată (facultate de textile) și industrială (facultate de poligraf), pentru care s-au găsit fundații uniforme sub formă de cursuri de propedeutică.. Astfel, studenții atelierului lui Alexander Rodchenko au studiat construcția unei macarale și, pe baza lor, au proiectat lămpi de masă.

Un loc special la expoziție este ocupat de materialele slab studiate ale Leningrad VKHUTEMAS-VKHUTEINAa. Practic, acestea sunt lucrări din arhivele familiei de studenți ai archfak Y. Velikanov și T. Timofeeva. Dacă în VKHUTEMAS din Moscova tradițiile școlii clasice reprezentate de I. Zholtovsky, A. Șchusev și G. Golts au coexistat în mod liber cu principii absolut noi de modelare bazate pe așa-numitele. metoda psihanalitică a lui N. Ladovsky, apoi la Leningrad - și acest lucru se poate vedea din schițele prezentate - tradiția academică a predominat.

Expoziția din Ordinul Apotecar al Muzeului de Arhitectură, curatoriată de Irina Chepkunova, autorul lucrărilor despre istoria avangardei sovietice, continuă povestea despre VKHUTEMAS, dar accentul principal este pus pe o grafică arhitecturală magnifică. Poate că pentru prima dată, în cadrul unei expoziții, sunt prezentate atât de multe proiecte iconice simultan - lucrările lui Krutikov, Burov, Korzhev și alte „stele” ale avangardei din colecția MUAR, cunoscute încă doar din reproduceri în cărțile lui S. Khan-Magomedov sau cataloage străine.

Până în prezent, un strat întreg de muncă studențească mai puțin semnificativă a rămas, în general, doar mulți specialiști. Deci, dacă grafica proiectului lui Ivan Leonidov este cunoscută pe scară largă (geometria sa clară, minimalismul, care limitează simbolismul și chiar o anumită sacralitate, fascinează), atunci publicul larg vede pentru prima dată proiecte similare ale altor studenți din VKHUTEMAS. Dintre acestea, aș dori să menționez în special proiectul sanatoriului din Matsesta K. Afanasiev - o placă de construcție nesfârșită pe suporturi grațioase, care amintește de un oraș liniar în miniatură sau proiectul hotelului stațiunii N. Sokolov cu curele de catering mecanizate.

Ambele expoziții se desfășoară în cadrul festivalului la scară largă „Spațiul VKHUTEMAS”, conceput pentru a rezuma cercetările, cunoștințele și experiența unei instituții de învățământ unice. Pe parcursul scurtei sale existențe, VKHUTEMAS a lăsat o moștenire semnificativă - elevii și profesorii săi au participat cu succes la expoziția internațională de la Paris în 1925, iar în 1927 au găzduit deja celebra primă expoziție de arhitectură modernă. Dar, probabil, principalul lucru pe care doreau să-l arate curatorii expozițiilor actuale a fost experiența metodologică valoroasă a VKHUTEMAS, care încă nu și-a epuizat potențialul.

Recomandat: