Arhitectul în vârstă de 48 de ani a devenit unul dintre cei mai tineri beneficiari ai acestui premiu din întreaga sa istorie. Acest lucru este foarte semnificativ, deoarece Premiul Pritzker este acordat tocmai pentru contribuția vitală la arhitectură. Dar integritatea metodologică și imaginativă a lucrărilor lui Wang Shu a permis juriului să-l marcheze în vreun fel „în avans”: numărul proiectelor sale finalizate este relativ mic, iar majoritatea absolută a acestora aparține ultimului deceniu.
Wang Shu a lucrat până acum doar în China, singurele sale „incursiuni” în străinătate erau proiecte de instalare, care au fost prezentate cu succes la Bienalele de la Veneția din 2006 și 2010. Împreună cu ei, atenția comunității internaționale a fost atrasă de Muzeul său de Istorie din Ningbo (2003-2008), ale cărui ziduri sunt realizate din „materiale reciclabile” - piatră și cărămidă din clădiri demolate în timpul „boom-ului” construcției. Este un complex de mai multe clădiri asimetrice, unite printr-o platformă tăiată: este un memento al țesăturii istorice a orașului și a scării sale umane, care dispare rapid în orașele chineze de astăzi.
Tema tradiției și modernității este cheia pentru Wang Shu. El refuză să citeze elemente ale arhitecturii chineze, dar studiază cu atenție istoria acesteia, în primul rând sub formă de meșteșuguri, tehnici de construcție populară. Pentru a face acest lucru, în anii 1990, a lucrat împreună cu constructori obișnuiți la facilități modeste, în mare parte renovând clădiri vechi (aproape toate au fost apoi demolate pentru a da locul unor proiecte mari de dezvoltare). În opinia sa, chiar și acum astfel de maeștri se caracterizează prin spontaneitate, „meșteșug” și dependență de o tradiție culturală veche de secole. Wang Shu a avut în vedere acest „meșteșug” atunci când și-a numit biroul „Studio de arhitectură pentru amatori”: pentru el un meșteșugar este același amator, la fel și oricine își iubește slujba și nu o face de dragul bani sau carieră.
Spontaneitatea este extrem de importantă pentru Wang Shu: în munca unui arhitect, mai ales în China, există multe viraje neașteptate, așa că trebuie să fii pregătit pentru schimbări în proiect chiar și în etapa de construcție. Maestrul consideră, de asemenea, această calitate într-un sens filosofic, care amintește de tradițiile școlii budiste Ch'an (omologul său japonez Zen este mai bine cunoscut în Occident): un proiect poate fi creat foarte repede (a apărut muzeul istoric din Ningbo într-o formă complet dezvoltată peste noapte), dar pe baza reflecțiilor preliminare, în cazul lui Wang Shu - o varietate de studii. Nu este o coincidență faptul că acest lucru este similar cu munca unui caligraf: arhitectul face multe din această artă tradițională chineză.
O altă linie a operei sale este individualitatea și umanitatea; solicită ca o clădire să fie numită mai degrabă „casă” decât „clădire” și, de asemenea, solicită să ne amintim că viața este mai importantă decât proiectarea.
Printre sursele sale de inspirație, pe lângă tradiția națională, istoria artei mondiale, literatura, cinematografia, printre maeștrii de arhitectură - Alvaro Siza, Aldo Rossi, Le Corbusier, Mies van der Rohe, Luis Kahn, Carlo Scarpa, precum și lucrările timpurii ale lui Tadao Ando.
Wang Shu pare destul de demn, deși un surprinzător de tânăr laureat al Premiului Pritzker, dar victoria sa din acest an, din păcate, are o implicație politică sau comercială. În toamna anului 2011, organizatorul premiului - Fundația Hyatt (fondată de proprietarii lanțului hotelier) - a anunțat că următoarea ceremonie de premiere va avea loc la Beijing și că această decizie a fost susținută cu căldură de primărie a capitalei Chinei.
Și apoi, ca într-un pandanus pe scenă, a fost ales câștigătorul premiului. O astfel de coincidență ar putea fi considerată întâmplătoare, dacă acum organizatorii nu au spus în detaliu că acesta este tocmai un accident și că nu este prima dată în istoria premiului: americanii au primit deja „Pritzker” în SUA, și italieni - în Italia, și nu înseamnă nimic … O astfel de verbozitate duce la suspiciuni.
Nina Frolova
