Publicată la Berlin de DOM Publishers, cartea în limba engleză Conversations with Architects in the Age of Celebrity a combinat sub o singură copertă 30 de interviuri pe care Vladimir Belogolovsky le-a luat cu arhitecți celebri din diferite țări și generații în ultimii 12 ani. Acesta este un eșantion de peste 100 de conversații pe care autorul le-a purtat de-a lungul anilor; cititorul este deja familiarizat cu unele dintre aceste materiale din publicații în reviste de arhitectură rusești. Aceste interviuri sunt foarte interesante și individuale, ca o excursie în opera acestei sau a acelei figuri, dar împreună, dobândesc o calitate suplimentară, servind drept dovadă a timpului arhitecților - „vedete”, „era celebrităților” - cum numește Belogolovsky începutul secolului XXI.
În opinia sa, această eră a început la 18 decembrie 2002, când publicului din New York, inclusiv 250 de jurnaliști - printre care și autorul cărții - li s-a prezentat lucrarea de către semifinaliștii concursului pentru proiectul noului comerț mondial Centru. Legătura directă a acestei competiții cu atacul terorist din 11 septembrie 2001 a făcut-o evenimentul numărul unu în Statele Unite, cu o acoperire larg răspândită în străinătate: arhitectura a luat brusc locul dezbaterii politice în mass-media și cele mai recente capricii ale muzicienilor pop și actori de film. La acea vreme, telespectatorii erau inspirați și mișcați de proiectul lui Daniel Libeskind, care și-a legat opera expresivă de simbolismul său oarecum superficial (de exemplu, înălțimea turnului principal al WTC-ului său era de 1.776 de picioare, în amintirea adoptării Declarația de Independență a SUA în 1776) cu istoria propriei sale vieți, inclusiv sosirea la New York la sfârșitul anilor ’50 pe una dintre navele de imigranți pline care au intrat în port de-a lungul rutei „clasice” pe lângă Statuia Libertății - care a fost vizibil prin peretele de sticlă din spatele arhitectului care își prezintă propunerea. Libeskind a devenit imediat eroul zilei, a fost atacat de jurnaliști - dar ei, potrivit lui Belogolovsky, nu știau cum să discute arhitectura și, prin urmare, s-au concentrat asupra arhitectului ca persoană, ceea ce era mai familiar și mai ușor de înțeles pentru ei. El și alți concurenți au început să fie invitați la talk-show-uri populare, pentru a discuta despre aspectul lor, inclusiv tunsul lor și rama ochelarilor, exact în același mod ca mass-media folosite pentru tratarea vedetelor de film sau a politicienilor populari. De atunci, s-a format o listă mai mult sau mai puțin stabilă de câteva zeci de arhitecți „vedetă” (acest termen este important, deși nimănui nu-i place), din care participanții sunt recrutați la cele mai prestigioase concursuri închise atunci când este necesar să se creeze un structură iconică, „iconică”, care atrage imediat atenția și servește ca o reclamă scumpă, dar eficientă - pentru o corporație, oraș sau țară, universitate sau muzeu. Atenția sporită a presei către aceste persoane este exprimată în interviuri interminabile de televiziune și tipărite, documentare, portrete pe coperțile revistelor lucioase - și este destul de convertibilă în dolari: numele lui Zaha Hadid sau Norman Foster ajută cu succes la vânzarea unui apartament sau închiriați un birou într-o clădire pe care au proiectat-o. „Stilul autorului” recunoscut simplifică și mai mult marketingul, deși arhitecții, ca urmare, devin ostatici ai unor tehnici formale odată găsite.
Această imagine este binecunoscută pentru noi toți, mai ales că nici criza din 2008 nu a fost sfârșitul timpului clădirilor - „icoane”: ele încă apar în toată lumea și popularitatea „vedetelor” care le proiectează nu scade - la fel ca și elocvența celor care își critică colegii, care acuză - adesea pe bună dreptate - primii treizeci de arhitecți noționali de a produce clădiri nefuncționale, care distrug contextul, concepute exclusiv pentru „efectul wow”.
În textele analitice care însoțesc interviurile, Belogolovsky, în urma altor experți, subliniază aspectele pozitive ale existenței „stelelor”: de exemplu, acestea continuă linia „creativă” în arhitectură, când construcția „verde” și responsabilitatea socială sunt mai important pentru comunitatea profesională în ansamblu. În plus, este mai ușor pentru maeștrii celebri universal respectați să experimenteze cu materiale și tehnologii, să caute noi modalități în practica arhitecturală - li se vor acorda mai degrabă fonduri pentru acest lucru decât colegii mai puțin „promovați”.
Dar dacă cu practica totul este mai mult sau mai puțin clar, problema influenței sistemului „stelelor” asupra criticii arhitecturale și, în general, asupra jurnalismului arhitectural merită mai multă atenție. Vladimir Belogolovsky spune că în procesul de pregătire a cărții a analizat corpusul de interviuri pe care le purtase, de fapt, conversații despre metoda creativă a marilor maeștri și a constatat că acești maeștri nu au nimic în comun în afară de statutul lor de „stea”. Se pare că în timpul nostru al pluralismului formal, când nu există criterii general acceptate pentru evaluarea arhitecturii, singurul semn clar este că autorul proiectului aparține unei cohorte de „stele” - care ar trebui înțeleasă pe larg, inclusiv „ laureați modesti "dar pe scară largă" Pritzker "- Glenn Mercutt, Paulo Mendes da Rocha, Robert Venturi (împreună cu Denise Scott-Brown, bineînțeles) și„ tineretul "convențional - Ingels, Jurgen Mayer, Alejandro Aravena, David Adjaye. Aceasta este, fără îndoială, o categorizare foarte superficială, dar se manifestă în mod clar prin distribuirea atenției jurnaliștilor: mass-media „civilă generală” tind să vorbească despre arhitecți celebri, ignorând pe toți ceilalți - dar altfel nu ar vorbi deloc despre nimeni, deci „stelele” atrag atenția publicului larg asupra temei arhitecturale (și acesta este un alt merit al lor, pe care îl subliniază Belogolovsky).
Cu toate acestea, lipsa criteriilor face, potrivit autorului cărții, o evaluare autoritară a unui proiect imposibilă, astfel încât orice evaluare din zilele noastre este doar o opinie personală, chiar dacă este exprimată de un cunoscut jurnalist sau arhitect. O consecință indirectă a acestui fapt este dispariția ritmului criticului de arhitectură din multe publicații americane și - un detaliu picant - transferul autorilor care și-au pierdut slujbele către departamentele de PR ale birourilor de arhitectură „vedetă”. Mai mult decât atât, nu doar ei, ci și jurnaliștii care rămân în postarea lor creează adesea „reclame”, texte măgulitoare despre proiecte „de profil” și aproape că nu există o cerere pentru o analiză serioasă, deși neutră: în era Twitter, textele lungi nu sunt populare.
Deși Vladimir Belogolovsky este optimist, propunând să aprecieze varietatea existentă de stiluri și abordări și să o descrie într-un mod pozitiv, se dovedește că, deși fără să vrea, afirmă moartea criticilor - sau a criticilor. Și în acest caz, este interesant să ia în considerare genul său preferat - interviurile. La bază, acest gen presupune o interacțiune activă între autor și erou - până la un duel verbal. Dar, în realitate, mai ales dacă vorbim despre un arhitect și nu despre un artist capricios, eroul înțelege perfect că fiecare interviu este o platformă convenabilă pentru clarificarea punctelor sale de vedere, o oportunitate de auto-promovare și încă una - niciodată inutilă. - mențiune în mass-media. în cele din urmă. Prin urmare, chiar și „archstars” sunt gata, deși pentru a suta oară, dar viu și cu vigoare pentru a vorbi despre episoade cheie de carieră, descrie proiectele și metoda lor - și cuvintele lor sunt cele care interesează cititorul, sunt luate pentru citate, uneori, ei înșiși devin „povești de știri. Interviul pare a fi o poveste „reală” despre arhitectură, sinceră, de la prima persoană - spre deosebire de jurnaliștii care pierd cu adevărat încrederea și interesul cititorilor textelor (deși, de fapt, arhitecții celebri sunt capabili să conducă publicul de nas precum și politicieni sau artiști-provocatori). Iar intervievatorul, chiar și cel mai iscusit, fără de care conversația nu ar fi fost interesantă, intră în umbră, contribuția sa este uitată, pare a fi retras din dialog - și sună doar frazele zgomotoase ale „stelelor”..
Cartea lui Vladimir Belogolovsky Conversations with Architects in the Age of Celebrity (DOM Publishers, 2015; pagina cărții pe Amazon.com) conține interviuri cu David Adjaye, Will Alsop, Alejandro Aravena, Shigeru Bana, Elizabeth Diller, Winky Dubbledam, Peter Eisenman, Norman Foster, Zaha Hadid, Stephen Hall, Bjarke Ingels, Kengo Kuma, Daniel Libeskind, Jurgen Mayer, Richard Mayer, Giancarlo Mazzanti, Paulo Mendes da Roche, Glenn Mercatta, Gregg Pascarelli, Raman Prince-Priz-Rachaev Robert Stern, Sergei Tchoban și Sergei Kuznetsov, Bernard Chumi, Robert Venturi și Denise Scott-Brown, Raphael Vignoli, Alejandro Saero-Polo, precum și Charles Jencks și Kenneth Frampton.
