„Sălbăticile taiga de basm”
Teremul secolului al XIX-lea din Astashovo arată ca o ilustrație colorată dintr-o carte de basme rusești. Și pare și mai suprarealist, deoarece din cele mai apropiate sate și sate situate la câteva zeci de kilometri distanță, un drum duce aici, de-a lungul căruia nu orice transport va trece în ploaie sau zăpadă. Localnicii preferă ATV-urile: vă scuturați de umflături, mergeți adânc în pădurea pădurii și, brusc, el se află în poieniță. Cu vitralii și ferestre colorate nou, pereți restaurați și decor din lemn, camere ca într-un hotel de cinci stele, bucătărie la nivel de restaurant și un muzeu de antichități din satul rusesc. Minuni și nimic mai mult. Mai mult decât atât, în urmă cu șase ani nu exista decât o ruină în acest loc, atât de crescut încât Andrei și Olga, care veniseră special să caute casa unui țăran înstărit Sazonov, nici măcar nu au observat-o imediat. Dar apoi nu au putut pleca - și au făcut o muncă colosală, meritat apreciată de profesioniști, care în 2017 au prezentat turnul cu Marele Premiu al Premiului ARCHIWOOD. Așadar, întâlnirea cu „Drevolution” a fost o concluzie înaintată: obiectele din lemn, care se nasc ca urmare a festivalului, început de arhitectul Nikolai Belousov, devin în mod regulat câștigătorii singurului premiu din Rusia pentru arhitectura din lemn. În plus, prima „Drevolution” în urmă cu 15 ani s-a întâmplat în apropiere, în Galich, unde astăzi se află fabrica Belousov pentru producția de cabine de lemn din lemn „Project OBLO”.
Toți la adăpost?
În ciuda alegerii evidente a locației (și a temei pe care a inspirat-o - „Adăpost”), a fost îndrăzneț. Pentru că aproape imediat după pragul turnului, pădurea originală se îngroașă în jur. Aproape nimic nu a mai rămas din satele și satele care erau pe vremuri aici. Traseul principal de mers pe jos - o buclă de cărări conservate de-a lungul cărora țăranii au plecat să lucreze - se transformă într-o mlaștină în unele locuri după averse.
Băiatul Sasha a venit la festival de la Sankt Petersburg și a fost forțat să-și întrerupă șederea, condus de o alergie care a trecut. Fata Ira a pășit din greșeală pe un cuib de viespe și a trebuit să verifice pe propria piele metoda populară de tratament - murdărind cu noroi. Muștele calului trebuiau să dispară în a doua jumătate a lunii iulie, dar aparent simțind că s-ar putea să nu fie prezentată o altă șansă, au rămas până în august și împreună cu țânțarii au încercat să întunece orice plimbare - ca să nu mai vorbim de acele ore intense când lucrezi o înălțime de zece metri în ploaie sau purtați pe umerii dvs. stâlpi de 9 metri sub soarele arzător. Băieților li sa cerut să aleagă locuri pentru obiecte mai apropiate și mai simple - dar au refuzat. „La fel ca noi, nu caută căi ușoare”, au râs proprietarii conacului.
Și tocmai din această cauză pare să se fi întâmplat totul.
Înghițiți fluturi sau Fuga către fericire și libertate
Marele Premiu
Echipa „House of Poros” / APIL PILA: Ksenia Dudina, Nastasya Ivanova, Dmitry Mukhin - St. Petersburg; Yan Posadsky, Voronej
„Acest obiect este despre ceea ce s-a întâmplat. Despre ceea ce a devenit. Despre ceea ce rămâne după noi. Despre puterea timpului și puterea naturii. Despre abandonat și redeschis”. După ce a depășit 6 kilometri din „traseul turistic” prin oraș, se deschide un câmp cu aripi de lemn deasupra acestuia. La o examinare mai atentă, se dovedește că aripile „au crescut” din rămășițele cabanelor din lemn. „Odată a fost un sat. Și acum au mai rămas doar două case. Și aceste case au dispărut aproape, în timp ce altele au dispărut cu totul. Timpul i-a ascuns. Este foarte dificil să-i vezi dacă nu știi despre ei. Și am decis să le arătăm. Redeschideți”, echipa Apil Saw își explică ideea în adnotarea obiectului.
Cel mai mare „fluture” are înălțimea aripii de 9 metri și un trapez la bază, celelalte două au înălțimea aripii de 6 metri și un triunghi întunecat la bază. Toate cele trei sunt realizate din placă de 18 x 92 mm.
Băieții s-au întâlnit aici la festival. Căutau rămășițele civilizației - și accidental au dat peste un fierăstrău vechi imens, care a devenit primul trofeu și un motiv pentru a numi echipa. Rămășițele satului au fost, de asemenea, descoperite accidental - la început au privit în cealaltă direcție. Dar acum greșelile lor nu mai pot fi repetate. „Acum totul s-a răsturnat aici. Acum există o pădure în casă. Și în loc de acoperiș, cerul. Tocmai s-a deschis și a dat pădurii o cale."
După ce ați instalat o structură de grinzi conectate în partea de jos peste fiecare fundație supraviețuitoare a casei (iar metoda de fixare în toate cazurile este diferită, în funcție de configurația bazei și a reliefului), arhitecții, potrivit lor, eliberează sufletele celor care au trăit odată în ea, închise în ruină … A treia pereche de "aripi" a fost adăugată în mod intenționat - ca un indicator, pe de o parte, clar vizibil de pe drum și, pe de altă parte, ca element, atunci când privim câmpul de pe deal, aliniat împreună cu alte două într-o compoziție spectaculoasă.
Cu toate acestea, membrii juriului au văzut în aceste obiecte sufletul în creștere al arhitecturii în sine: de parcă ar fi aruncat chitina dură și grea din trecut, s-a repezit în sus, într-o siluetă ușoară și grațioasă. Și, deși autorii susțineau că erau inspirați de rândunelele care își făceau cuiburile pe balconul turnului, în spatele acestei lucrări s-a înrădăcinat imediat unul nou - „Fluturi”, numit „Casa porcilor”. Fluturii înșiși s-au fixat și ei: au zburat peste câmp și s-au așezat pe grinzi de lemn ca pe petale de flori.
Ideea zborului a captivat atât de mult „APIL PILO” încât echipa a realizat un alt obiect, pentru care, împreună cu „Casa Poros” anterioară, au primit Marele Premiu. „NAD” este situat mult mai aproape de turn și oferă cel mai direct drum spre Fericire - spre vârful molidului, către o mică căsuță roșie, unde trăiește conform legendei (pe care au inventat-o ei înșiși). „Pentru a ajunge la el, trebuie să decolați. Și pentru a decola, trebuie doar să te împingi de la sol și să închizi ochii ". Și, deși, de fapt, este imposibil să balansați un leagăn pe praști uriași într-o asemenea măsură încât este mai înalt decât coroanele, dar există un sentiment de zbor și aspirație către o „casă ideală” fantomatică și care se încadrează într-o complet diferită. spațiu - nu este aceasta arhitectura? „Și vor vedea cerul. Vor deveni noi. Vor deveni păsări ".
Uimit de pustie, condus de datorii
Premiul juriului
„Uimit” / echipa RIVER NEVA: Anna Azarova, Nikolay Gagin, Sofya Gorshkova, Olesya Nelaeva - Tyumen; Alexandra Oreshkina, Irina Pavlova - Sankt Petersburg.
Al doilea obiect, care a devenit imediat favoritul juriului festivalului, a fost într-un anumit fel sortit succesului, fiind conectat cu istoria patrimoniului cultural: echipa NEVA RIVER a găsit în pustia Kostroma ruina nu doar a unei colibe de sat., dar Biserica Depunerii hainei, rămasă de la una dintre cele patru mănăstiri fondate la sfârșitul secolului al XIV-lea de Abraham Chukhlomsky, un exemplar rar de gotic sudic pentru aceste locuri. Dar dacă nu ar fi obiectul „Uimit”, care face să te uiți departe de drumul săpat și să-l întorci în lateral, călătorul ar fi trecut chiar mai bine decât restul clopotniței păstrate: pădurea este atât de dens aici și așa a crescut împreună cu el. Cu toate acestea, merită să te oprești - și te găsești un ascultător involuntar la o predică tăcută, care pare a fi auzită din adâncul ruinei. „Problema pierderii patrimoniului istoric și cultural, dispariția oricăror amintiri ale vieții dinaintea noastră ne sperie și ne face să gândim. Biserici distruse, sate dispărute - toate acestea sunt rezultatul indiferenței umane …"
Toate elementele sunt dispuse într-un sistem de axe vizuale care converg în centrul cubului. El, la rândul său, este un punct unic de observație din care spațiul curții interioare a bisericii este perceput în întregime. Există trei tipuri de bănci în înălțime, dar nu puteți sta pe niciunul dintre ele - doar să vă sprijiniți ușor.
Cubul de lemn dintre poartă și clopotniță, pe suprafața căruia se formează o cruce, este imaginea unui călugăr ascuns într-o biserică. Rânduri de „bănci” pe care nu te poți sprijini decât ușor (mulți membri ai juriului le-au considerat ecoul unei analogii bisericești) - aceștia sunt elevii care îl urmăresc pe profesor. Mai mult, rândurile de bănci sunt aranjate astfel încât curtea și interiorul bisericii să apară din diferite unghiuri - sau chiar să se ascundă în spatele celorlalte „așezate”. „Când alege un loc, o persoană răspunde la întrebarea„ Sunt gata să văd asta?” Cei care s-au hotărât să meargă mai departe și plonjând în atmosfera bisericii distruse, pun următoarea întrebare: „Sunt gata să accept acest lucru?” Ca răspuns la aceasta, în ochii copiilor a existat un „nu pregătit” clar.
„Miracolul creației pădurii”
„Păduri în pădure” / echipa FORESOPOVAL: Yulia Vereshchagina, Voronezh; Daria Kristal, Moscova; Lev Naftulin, Sankt Petersburg; Arina Perevedentseva, Moscova; Leila Udimamedova, Sankt Petersburg.
De data aceasta, juriul a decis să nu mai acorde locuri și premii (ce să ascundă - de mai multe ori a existat o propunere de a da victoria tuturor participanților), cu toate acestea, romantismul incredibil al „rotundei” hexagonale de la bază, ridicat departe de calea principală din jurul copacului mort, a fost recunoscută în unanimitate. Ca și cum această structură, la diferite niveluri, care, apropo, te poți mișca, așeza și culca confortabil, acumulează energie vindecătoare în centrul său, datorită căreia un pin bolnav va reînvia.
Din „pădurile” care înconjurau copacul, două cărări au fost călcate în pădure. Poeziile, tipărite și atârnate pe „schele” în ultima zi a „Drevoluției”, a scris Daria Krystal în timpul festivalului, inspirată de natura locală.
În realitate, planurile autorilor sunt și mai globale: într-un mediu atât de hrănitor pentru legende și legende, au construit ceva de genul „leagăn al pădurii”: „Acesta este atelierul unui maestru fără chip - spiritul pădurii care trăiește în sine și peste tot în jurul nostru, având grijă de descendenții pădurii sale. În atelierul nostru, am dorit să reflectăm cât mai clar procesul de creare a unei bucăți de pădure ca un proces al altei lumi, care nu este locuit de oameni; ca parte separată a universului."
Flerul poetic a înconjurat rotunda în sensul cel mai literal: unul dintre arhitecți a scris o poezie întreagă pentru deschiderea obiectului - un răspuns la puterea de basm a pădurii.
„Odată ce a fost o pădure, Și era în sine, Iar spiritele pădurii erau copiii lui.
Și oamenii au intrat
Și templul a fost ridicat împreună cu satul, Și darurile au fost date și acele daruri primite.
Dorind să salvez copiii
Tăcere și țipăt
Pădurea a fost pusă în foșnetul frunzelor - nimeni nu le-a auzit …"
Apropo, după discuția juriului „Păduri în pădure” s-a exprimat ideea că cele mai bune obiecte ale acestei „Drevoluții” ar arăta demne în cadrul expoziției
capele de pe insula San Giorgio Margiore, inițiate de Vatican în timpul Bienalei de Arhitectură din Veneția - împreună cu lucrări de Norman Foster, Eduardo de Souto de Moura, Smiljan Radic și alții.
Calea către copilărie
„Pădurea” / echipa „SAZONYCH”: Evgeny Karmanov, Anton Purenkov, Anton Nikolaenkov, Yaroslav Razumovsky
Echipa, ai cărei membri au „cântat” la ultima „Drevolution” și anul acesta s-au reunit (au cântat aproape tot timpul - mai ales cu înflăcărare, revenind de la locul de muncă la sfârșitul zilei), a prezentat dacă nu chiar cel mai poetic, apoi cel mai romantic proiect. Majoritatea arhitecților și-au folosit șederea la festival pentru a învăța noi abilități (tâmplărie la altitudini mari, utilizarea echipamentelor de alpinism pentru trunchiuri de cățărare etc.) și pentru a-și îndeplini visul din copilărie - să construiască o casă confortabilă în copaci. Nici măcar așa: să te desprinzi de realitate și să te ascunzi la o înălțime de neatins. Totul a început prozaic: „Ei așteaptă ceva fabulos de la această pădure, dar întâlnesc murdărie și un mediu agresiv. Am decis să o îmbunătățim puțin și să oferim o cale alternativă printre copaci."
Apropo, niciun copac de pădure nu a fost deteriorat în timpul construcției „cărării” a mai multor secțiuni-tranziții: în loc de cuie și șuruburi, pentru fixare au fost folosite numai legături de sertizare. Și, deși întreaga structură fluctuează grav în vânt, conform estimărilor, ar trebui să reziste la o greutate de până la 500 de kilograme (Sazonychii, care s-au numit după țăranul Sazonov, care a construit turnul, au amenajat o discotecă serioasă împreună cu spectacole corale pe „cale” pentru testare).
Înălțimea terasei de la case deasupra nivelului solului este de 12 metri. Astfel încât în chesonul încorporat în podeaua casei, puteți face cu ușurință un foc, acesta este izolat și umplut cu nisip.
Casa cubică din patru cadre, împodobită cu scândură vopsită în negru, este o recompensă pentru cei care au ajuns la sfârșitul traseului și au acum ocazia să se odihnească. „Un studio format din șase pătrate la dispoziția dumneavoastră”, spun arhitecții: casa cu terasă este concepută pentru a găzdui patru persoane. Din partea „fațadei principale” se deschide o vedere uluitoare a pârâului, podului, pădurii de molizi și apusurilor de soare - și a forțat să așeze „calea” de-a lungul acestui grup de copaci. Și când se întunecă, pe terasă se poate face un adevărat foc viu.
Ochii spre cer
Echipa „Ways” / KORA: Anna Bormatova, Moscova; Christina Kazarnovskaya, Sankt Petersburg; Victor Markin, Voronezh; Alexander Sushchin, Voronezh; Alexey Ushakov, Voronezh; Maria Yakovleva, Voronej.
Chiar lângă calea alternativă „cerească” se află un obiect de artă, numit filosofic „Căi”. Aceasta este o sculptură spațială, asamblată dintr-o placă și o margine, nu numai de dimensiuni și înălțimi diferite (autorii au petrecut o zi în industria prelucrării lemnului pentru a selecta fiecare element după piesă), ci și cu o suprafață diferită: pe una mână - o tăietură uniformă, pe de altă parte - scoarță „normală”. Așadar, când treci pe lângă „Căile” din partea laterală a turnului, compoziția lemnului ușor te face să încetinești și, urmând contururile piramidale, în sus, ridici ochii spre cer. La întoarcere, dimpotrivă, sculptura „deghizată” de scoarță se dizolvă în pădurea din jur și o puteți vedea numai dacă urmați o cale paralelă.
Atinge 3 metri în cel mai înalt punct, în partea de jos înălțimea obiectului nu depășește 25 cm. Lungimea totală a structurii este de 7 m, lățimea minimă este de 1 m, iar cea maximă este de 3 m.
Materialele folosite sunt plăci și plăci netivite, care sunt în general considerate „deșeuri”. Conexiunile pieselor sunt realizate cu ajutorul cuielor și șuruburilor autofiletante.
„A fost odată această pădure a devenit un adăpost pentru vechile popoare ale Merya. Am încercat să menținem o legătură cu istoria și să exprimăm calea merianilor cu obiectul nostru. Structura devine parte a pădurii și în același timp iese în evidență în mediul existent. Așa arătăm că merianii au făcut parte din această pădure, și-au creat propria lor cultură și mod de viață, dar în timp au părut să se dizolve în ea.
„Poarta de intrare către Astashovo”
Echipa Avers / Reverse / AMO: Irina Istomina, Sankt Petersburg; Anna Novikova, Moscova; Maria Khoreva, Moscova.
Acest obiect este cel mai apropiat de turn și singurul asociat contextual cu acesta. Mai mult, legătura dintre cele două lumi - pădurea sălbatică și teritoriul amenajat al turnului - este construită atât de subtil încât unii membri ai juriului au insistat asupra stabilirii unui premiu special. Dualitatea și unitatea simultane se reflectă în numele proiectului: avers - partea din față a medaliei, reversul - din spate.
Stabil și robust - și în același timp, construcția ajurată și ușor vizuală poate fi considerată ca un pod, ca o poartă și ca un arc de intrare și ca un turn de observație. Mai mult, de la o înălțime de 4 metri, un nou punct de observație se deschide cu adevărat pe turn și poienița din jurul acestuia. „Se pare că în acest loc desișul pare să-și deschidă ușile, invitându-i pe toți să viziteze pădurea imensă și să se familiarizeze cu lumea ei bizară și sălbatică, să-și simtă toată versatilitatea. În același timp, „Avers / Reverse” servește ca un fel de distanțier care ajută pasta de lemn să nu mai închidă rândurile și să rămână deschisă pentru oaspeți. Structura poate fi, de asemenea, percepută ca o acoladă care strânge limitele pădurii, făcând calea sacră și intervenția umană în natură la minimum."
Designul podului din pădure în pădure este stabil și confortabil pentru oameni. Lemnul laminat și plăcile lipite de diferite secțiuni au servit drept materiale de construcție pentru obiect. Înălțimea totală a structurii deasupra solului este de 5,3 m, înălțimea pardoselii este de 4,37 m, lățimea structurii de susținere este de 6 m, iar datorită proeminențelor în consolă ale părții decorative, obiectul atinge o lățime de 8,85 m.
Schema de culori a obiectului a meritat o laudă specială - mai ales în lumina faptului că participanții la festival au avut vopsea în culori galben, roșu, albastru, verde și alb. Cu toate acestea, echipa AMO a reușit să obțină de la ei umbra trunchiurilor de copaci acoperite cu frunziș dens - principalele părți portante au fost vopsite în el. Astfel, suporturile au devenit invizibile și de la distanță au devenit complet invizibile. Lemnul și structura s-au contopit într-una. Triunghiurile ușoare care susțin balustradele sunt un accent luminos și un tribut adus turnului: designul lor se bazează pe modelul plăcilor.
Arcul-pod răspunde, de asemenea, la tema festivalului Shelter: fiind în vârf, nu te găsești încă în pădurea de pădure, dar deja departe de civilizație. Nu mai pe sol argilos spălat de ploaie, dar încă nu pe cer. Așa cum au conceput autorii (apropo, ei au fost cei care, din vina unei alergii, au pierdut singurul luptător de sex masculin din echipă), podul este adăpostul personal de unde privești restul lumii ca detașat și obiectiv ca întotdeauna.
***
Vedeți ce lucru fabulos face Nikolai Belousov. Cum, în doar două săptămâni, acești băieți și fete, precum ruinele pe care le-au găsit și, în ciuda atacurilor de boli, insecte și ploi, au încolțit în pădurea locală - atât de mult încât merg pe picioarele goale pe ea, iar fluturii și rândunelele stau pe umerii lor. Cum în două săptămâni procesul de creație de la un gând abia fulgerat la un obiect constructiv complex le-a făcut mai vechi și mai experimentați. Modul în care comunicarea cu oameni cu aceeași idee a inspirat o nouă credință în profesie. Cum viața cot la cot în condiții extreme a făcut o singură familie. Cum existența la granița dintre cele naturale și cele provocate de om le-a permis să simtă în cele din urmă limitele capacităților lor și să se îndepărteze de ei înșiși. Acoperă-te pentru a te desfășura. Cum enigmele și poveștile pădurii antice l-au făcut pe unul să scrie poezii din inimă, iar celălalt a izbucnit în lacrimi în memoria patriei abandonate, unde sate și case sunt distruse în același mod chiar acum. Ca o reflectare temeinică a unora dintre ei, 29 de tineri, în acest mic loc de pe scara planetei despre valorile pierdute, dacă nu a restabilit deficitul global al sentimentelor de vinovăție și responsabilitate, atunci a scuturat serios echilibrul.
Iar acei oaspeți ai conacului - și sunt destul de mulți aici - care vor ieși pe potecă după festival și se vor întâlni cu obiectele „Drevoluției” pur și simplu nu vor putea trece.
Și vor vedea cerul. Ei vor deveni ei. Vor deveni păsări.
